Posts

BEFORE YOU DECORATE YOUR HOUSE, WATCH FILMS GIVE INSPIRATIONS!.

EVİNİZİN İÇ TASARIMINA KARAR VERMEDEN ÖNCE SİZE İLHAM KAYNAĞI OLACAK FİLMLER!

Evinizin İç Tasarımına Karar Vermeden Önce Size İlham Kaynağı Olacak Filmler! Yeni evinizi  tasarlarken, dekore ederken hangi stili tercih edecekseniz edin, ilham almak için bizce öncelikle seyretmeniz gereken filmleri kaçırmayın.. İç tasarımları ile size birçok yeni fikir vereceklerdir.

MÜTHİŞ GATSBY ( The Great Gatsby)

2 Great gatsby._Evlerine biraz ışıltı ve cazibe eklemek isteyen herkes için, ” Büyük Gatsby” konulu film kaçırılmaması gereken filmlerin başında geliyor. İç mekanlarda stil tercihi  klasik şıklıktan yana olanlara özellikle öneriyoruz. Her odanın kendine özel bir şıklığının olduğu bu ev en çok da 20’li yılların klasik şıklığının zerafetini yansıtıyor. İç mekanda klasik şıklıktan yana olanlara muhakkak tavsiye ederiz.
KARMAŞIK..The Complicated
3 the complicated
Yönetmen Nancy Meyers’ın filmlerindeki, kıskanılacak sıcacık country iç mekanları yansıtan en iyi filmlerden bir tanesi de “The Complicated” . Bu sıcacık atmosfere sahip mutfakta ailece yemek yemek ya da bir kaşmir battaniye ye sarılıp sessiz oturarak hayaller kurmak için ideal bir dekor. Country tarza ilgi duyanlara duyurulur.

PARİS’TE GECE YARISI (Midnight in Paris)

4 midnight in paris
”Paris’te Gece Yarısı” zaman dönemleri arasında geçtiği için, farklı dönemlerden nefes kesen iç mekanlara sahip sayısız sahneleri vardır. Film de yer alan 20’li yılların gece kulüpleri ile Gertrude Stein’ın evi, günümüz otel odalarının tasarımlarına ilham olacak farklı bir stil yelpazesi sanki.  Dönem filmlerini sever misiniz bilemiyoruz tabi ancak Filmi  mekanların içmimari tasarımlarından etkileneceğinizi garanti ediyoruz.
TEK BAŞINA BİR ADAM ( A single man )

5 a single man
Tasarımı güçlü ve cazip sahneleri olan önemli bir film oluşturmaksa amacınız moda tasarımcısı Tom Ford’ın ellerine kendinizi rahatlıkla teslim edebilirsiniz.. Filmde 1960 yılların modasına göre stilize edilmiş desenler, renkler ve dokular kulanımı ile ilham kaynağı olacak şekilde karşımızda. İç tasarımda desenleri sevenlere en iyi ilham kaynağı olabilcek cinsten.

AMELIE
6Amelia
Amelie, klasik Fransız zengin doymuş renkler ve vintage esintili ayrıntıların kullanımı ile tasarım açısından bol ilham veren sahneler sunuyor. Bu etkileyici ,rahatlatıcı hissettiren mekanda kendine çeken kırmızı yataktan kendinizi koparmak oldukça zor olabilir, Ancak sadece mekan değil ” Amelie” filmi de sizi mekana çekmek açısından oldukça başarılı.

YE DUA ET SEV (Eat Pray Love)
7 Ya dua et ya sev
Ya dua et  sev filmide Liz Gilbertin küresel, macera, egzotik sahne dekor seçimleri ile mekanlarınıza ilham veriyor. Dünyada var olan bir yolculuğa etkileyici sahneleri ile izleyecileride dahil ediyor.
COCO CHANEL & IGOR STRAVINSKY

 

8 Coco chanel
Coco chanel seyredilmediyse kesinlikle seyredilmesi gereken fimlerden. Siyah ve beyazın müthiş bütünlüğünün yanısıra, tasarım seven insanlar içinde mükemmel bir film.Mekanlarda geometrik desen ve grafik şekiller kullanılması ile Art deco ya birkez daha aşık ediyor insanı.
AŞKA YENİLMEK..(Down with love )

9.DOWN WİTH LOVE._E AŞKA YENİLMEK
Klasik starlardan Barbara Novakın unutulmaz filmlerinden “Aşka Yenilmek” ,pespembe retro tarzı,cesurca parlak renkleri ve  modern mobilya seçenekleri ile son yıllarda yükselişte retroya güzel bir örnek.Filmi izledikten sonra , kim o muhteşem çatı katında o döneme gidip yaşamaz ki?Şeker gibi olan terası kim istemez ki ?

10. Yıla Özel Contemporary İstanbul’a Hoşgeldiniz…

GİRİŞ modaheryerde cont 10giriş resmi

Bu yıl 10. Yaşını kutlamaya hazırlanan Contemporary Istanbul 12-15 Kasım tarihleri arasında İstanbul Kongre Merkezi ile İstanbul Kongre ve Sergi Sarayı’nda gerçekleşti.. Çağdaş sanatın en iyi örneklerini sanatseverlerle 10. yılında da buluşturan Contemporary Istanbul, 28 şehir ve 24 ülkeden toplam 102 galeriye ev sahipliği yaptı…

MODA HERYERDE CONTEMPORARY 10.YIL 2

9 yıl boyunca Contemporary Istanbul’u destekleyen Akbank Sanat, bu yıl da fuarın ana sponsorluğunu üstlendi Bu yıl Akbank Sanat standında dünyaca ünlü sanatçı Pablo Genoves’in dünyaca ünlü eserlerinden bir seçki izleyicilere sunuldu.

MODA HERYERDE CONTEMPORARY 10.YIL 3

Farklı bakış açısıyla, çarpıcı, yenilikçi ve öncü projelerini seçkin zevklere sunan , Türkiye’nin en büyük sanat etkinliklerinden Contemporary Istanbul’un ortak sponsorluğunu sürdürdü

Contemporary Istanbul, 10. yılında İstanbul Büyükşehir Belediyesi desteği ve iş birliği ile dış alan mecralarda görünürlük sağlayarak çağdaş sanatın her noktaya ulaşmasına öncülük etti.

MODAHERYERDE CONTEMPORARY 10 YIL 4

Dünyadan ve Türkiye’den en iyi çağdaş sanat eserlerini sanatseverlerle buluşturan Contemporary İstanbul, bu yıl 10′uncu yılını kutladı. 2006 yılından beri çağdaş eserleri sanatseverlerle buluşturan Contemporary İstanbul kapılarını açtı. 15 Kasım’a kadar devam edecek olan Contemporary İstanbul 2015′te 24 ülkeden 102 galeri ve 700′den fazla eser ziyaretçileriyle buluşacak. İstanbul Kongre Merkezi ile Lütfi Kırdar Uluslararası Kongre ve Sergi Sarayı’nda 102 galeriyi barındırdı olan Contemporary İstanbul 23 galeriyi de ilk defa ağırladı

MODA HERYERDE CONTEM 10 .YIL 5

Contemporary Istanbul, Contemporary Tehran (Tahran’dan Çağdaş Sanat) adı altında gerçekleştirilen “Focus” bölümünde İran sanatını temsil eden, Nasser Bakhshi (Aaran Gallery), Babak Roshaninejad (Assar Gallery), Ali Akbar Sadeghi (Shirin Gallery), Moreshin Allahyari (Lajevardi Foundation) ve Houman Mortazavi (Dastan’s Basement) gibi önemli sanatçılar yer aldı

2015 Contemporary İstanbul’da Assar Gallery, Aaran Gallery, Dastan’s Basement, Lajevardi Foundation ve Shirin Gallery gibi Contemporary Tehran’ın katılımcı galerilerinden, 1950- 1960 yılları arasında başlayıp günümüze kadar uzanan İran modern sanatını işleyen ve toplamda 600 eserin bulunduğu özel koleksiyon ”The Mobarqa Collection” ise dikkat çeken sergilerden sadece birkaçı…

MODA HERYERDE CONTEMPO 10 YIL 7

ÇAĞDAŞ İRAN SANATINDAN ÖRNEKLER

Contemporary Istanbul’un bu yılki Focus bölümü ‘Tahran’ üzerinde yoğunlaşıyor. Çağdaş İran sanatından örnekler, Tahran merkezli Aaran Art Gallery, Assar Art Gallery, Dastan’s Basement, Shirin Art Gallery ve Lajevardi Foundation aracılığı ile ziyaretçilerle buluşacak. Diğer yandan İran’ın öne çıkan koleksiyonerlerinden Nadeer Mobarqa ve eşinin sanat koleksiyonu da ‘Mobarqa Collection’ adı altında, Contemporary Istanbul aracılığı ile Türkiye’de ilk defa sanatseverlerin beğenisine sunulacak. 1950 ve 60’lardan bu yana İran modern sanatının öne çıkan parçalarını barındıran Mobarqa Koleksiyonu’ndan 12 eser fuar alanında sergilendi

modaheryerde contempo 10 yıl

İskoçya gezilerinde çektiği video ve fotoğraflarıyla Contemporary İstanbul’da yer alan gazeteci Levent Özçelik, İskoçya coğrafyasının ve insanlarının kendisini etkilemesinden dolayı daha fazla şeyler yapmak adına bu projeyi hayata geçirdiğini vurguladı.

Özçelik, “Çeşitli aralıklarla İskoçya’ya gidiyorum. Orada, özellikle şehirler dışında seyahat ediyorum.

Bu deneyimleri video ve fotoğraflarla aktarıyorum. Bu projenin ilk ayağı bu. Bu sergiyle ilk ayağı başlatıyoruz, ardından kitap geliyor. Sonra bir dijital kitap geliyor, video dokümanterle sona erdireceğiz projeyi diye konuştu

MODA HERYERDE 10 YIL CONT

10. YILINA ÖZEL

Contemporrary Istanbul bu yıl dünyada birçok fuarda öne çıkan sanat galerilerini ağırlıyor. Johann König tarafından Berlin’de kurulan ve katıldığı Art Basel, Frieze Art Fair, London, FIAC, Paris ve Art Basel Miami gibi önemli fuarlarda dünyaca ünlü 30 uluslararası sanatçıyı temsil eden König Galerie Contemporary Istanbul’un 10. yaşında Public Art Fund desteğiyle Brooklyn Bridge Park için yaptığı oyunsu enstalasyonları ile ön plana çıkan Danimarkalı sanatçı Jeppe Hein’ın “Geometric Mirrors” serisini izleyiciyle buluşturacak. König Galerie ayrıca 14-17 Ekim tarihlerinde Frieze London’da tüm eserleri satılan ve büyük bir başarıya imza atan sanatçı Camille Henrot’nun eserlerini de bu yıl İstanbul’a getirdi

Çağdaş İran sanatı örneklerinin sergileneceği Contemporary Tehran ile Uzakdoğu’nun özgün ve çağdaş sanat eserlerinin yer alacağı Contemporary İstanbul 15 Kasım’a kadar gezilebildi

The Sofa Hotel fuarın başladığı günden bu yana sponsor olarak CI misafirlerini ağırladı ve sene içerisinde CI tarafından organize edilen sanat etkinliklerine ev sahipliği yaptı..

10. yılında Contemporary Istanbul’un co-sponsorluğunu ise Doğuş Otomotiv üstlendi. 3. Yılında Audi araçları CI misafirlerine özel hizmet araçları ile etkinliğe lojistik destek sağladı

Bu yılki bir diğer sergi Diageo iş birliği gerçekleşecek. Diageo alanında sanatçı Levent Özçelik ‘Scotchland Projesi’ ziyaretçilerin beğenisine sunuldu.

Uluslararası birçok sanatçının eserlerinin sergilendiği contemporaryden  sizler için seçtiklerimiz..

Limits Off; CI Açılış partisinin ve de Plugin’in sponsoru. Limits Off, Contemporary Istanbul Plugin alanı içerisinde özel bir lounge alanında gençlerle bir araya gelecektir.

Contemporary Istanbul’un, İstanbul’un çağdaş sanat alanına yenilik getiren yeni medya bölümü Plugin’de teknoloji sponsorluğu ise Arçelik.

Teknolojik ürünleri ile Plugin alanına destek veren Arçelik fuar alanında misafirlere TELVE ile kahve ikramı yapıldı.

Contemporary Istanbul için dünyanın farklı lokasyonlarından çağdaş sanat için bir araya gelen galeriler için de konaklama sponsorları arasında; Arts Hotel İstanbul, Avantgarde Collection, Gezi Hotel Bosphorus, Le Meridien Etiler, The Elysium Istanbul MGallery by Accor, Mercure Istanbul Taksim Otel, Pera Palace Hotel Jumeirah,  Point Hotel Barbaros ve Point Hotel Taksim yer aldı.

Şişli Belediyesi, D&R, Nude, Nurus, St. Regis Istanbul bu yılın destekçileri arasında öne çıktı.

Beşiktaş Belediyesi Ortak Projesi ile bu yıl bilim, sanat ve teknolojiye ilgi duyan 7-13 yaş arasındaki çocuklar ve gençler için tasarlanan birbirinden eğlenceli ve eğitici atölyeler düzenlendi. Plug-in 2015’in teması “X-CHANGE” ile bağlantılı olarak geliştirilen bu atölyelerde dijital kültürün genç jenerasyonun birlikte çalışma, etkileşim, kendi kendine yapma ve değiş-tokuş becerilerini geliştirmesi amaçlandı Ayrıca Beşiktaş Belediyesi bu yıl dış alan mecralarında CI’ın onuncu yılına özel görünürlükler sağlayarak, sanatın Beşiktaş’a yayılmasına önemli bir destek sağlamıştır.

TAV’ın havalimanlarında ayrıcalıklı bir seyahat deneyimi sunan markası TAV Passport Contemporary İstanbul’a destek oldu.

Tasarım ödülleri ile Türkiye’nin adını dünyada duyuran seçkin profesyonel mobilya üreticisi Nurus,  ContemporaryIstanbul’a sağladığı ürünlerle destekçi sponsorlar arasında yer aldı Uluslararası pek çok tasarım ödülünün sahibi Nurus’un Contemporary Istanbul boyunca ziyaretçilerin kullanımına sunacağı ürünler, tasarım ve sanat ilişkisinin en güzel örnekleri olarak etkinlik alanını tamamladı.Ferko da ortak sponsor olarak contemporary deydi.

Halkla ilişkiler sektörünün dinamik ve deneyimli ajansı Manifesto, Contemporary Istanbul’un 10. yaşında iletişim partneri olarak yerini alıyor. Sanat iletişimi alanındaki çalışmaları sayesinde Manifesto, Contemporary Istanbul’un ve çağdaş sanatın ulusal ve uluslararası çapta iletişim faaliyetlerini gerçekleştirdi

Sağlık sponsorluğunda Amerikan Hastanesi, basın sporları ise Akşam Gazetesi, Cumhuriyet Gazetesi, Vatan Gazetesi, Hürriyet Gazetesi, Star Gazetesi, Milliyet Gazetesi, BirGün Gazetesi, Daily Sabah, Habertürk Gazetesi, Sabah Gazetesi, Sözcü Gazetesi, Zaman Gazetesi ve Today’s Zaman yer aldı.

Televizyon sponsorları: 24 TV, 360, A Haber, Habertürk, FOX, NTV, Bloomberg HT ve National Geographic var. Best FM, Bloomberg HT, Radyo Eksen, Habertürk Radyo, NTV Radyo, Voyage FM ise radyo sponsorları arasında yerini alıyor. Dergi sponsorları olarak Alem, L’Officiel, Marie Claire Maison, Robb Report, Trendsetter ve Vogue Contemporary Istanbul’a destek veriyor.

Bu yılın online sponsor ise Artsy…

Sanatsever bir mimar olarak dileğim barışı ve sanatı dolu dolu  her daim hissedeceğimiz nice 10 yıllara hepberaber,

Sevgilerimle,

Y.mim Sevinç Ormancı

sevincormanci@superonline.com

www.archisections.com

 www.modaheryerde.com

 

DÜNYANIN EN İYİ RESTAURANT VE BAR TASARIMLARI BELLİ OLDU!

Restaurant bar tasarımına Adanmış, dünyanın tek etkinligi Olan Restaurant & Bar Design Awards sahiplerini Buldu ettik. İşte 2015’in en tasarım harikası restoran barları ve …

20
Dandelyan, Londra Tasarım Araştırma Stüdyosu En iyi İngiltere Barı

3

Jane, Belçika Studio Piet Boom En İyi Restoran

21
Kroki at Galeri, Londra Hindistan Mahdavi En İyi İngiltere Restoranı

1

Restaurant bar tasarımına Adanmış, dünyanın tek etkinligi Olan Restaurant & Bar Design Awards sahiplerini Buldu ettik. İşte 2015’in en tasarım harikası restoran barları A.Ş.

19
RAW, Tayvan Weijenberg Asya RestaurantI

18
Giales, Birleşik Arap Emirlikleri LW Orta Doğu ve Afrika Resturantı

17
ACME, Avusturalya Luchetti Krelle Avusturalya & Pasifik RestaurantI

16
Remicone, Kore betwin Mekan Tasarımı Cafe

15
Park, Amerika Davis Mürekkep Renk

14

Dairy Farm Restaurant, Japonya Moriyuki Ochiai Mimarlar Dekoratif Aydınlatma Rüya

13
Disfrutar El Equeipo Creativo Yüzey Tasarımı

12
Dalloyau, Hong Kong Ters Işık Tasarımı Aydınlatma Teması

11
Fırın François Grey Goose Martini Bar, Londra Ragged Edge & Brady Williams Studio Pop-up

10
Bond Lounge, Avusturalya Hachem Gece Klubü

9
Güzel, Romanya Twins Studio Dış Mekan

8
Canavar, Londrat Stephen Garrett Studio Kimlik

7
Tadım Odası, İsrail Studio OPA Orta Doğu & Afrika Barı

6

Majestelerinin Pleasure, Kanada + TongTong Amerika Barı

5
Le Bar du Plaza Athenee, Fransa Joun Manku Avrupa Barı

ANDY WARHOL İLE SINIRSIZ POP ART SERGİSİ PARİS’TE..

‘GÖLGELER ‘SINIRSIZ SERGİSİYLE ANDY WARHOL PARİS DE MODERN SANAT MÜZESİNDE..

Andy Warhol kesinlikle Paris de modern müzesinde sergilenen limitsiz sergisiyle yeniden 15 dakikayla Fransa’da ün yapıyor. Serigrafik Marilyn ve çorba kutu tasarımlarının amacı ünlü olmanın yanı sıra kendisini pop sanata adamış 70’lerden günümüze  avangart sahneler inde  yeniden. 1960’larda  New York da doğan Andy Warholin sanatına  kısaca bir özet yaparsak. Onun tanımlanamıyan bir kültür  yarattığına günümüzde de tanık oluruz. Andy Warhol günümüze kadar birçok insanda yarattığı soru işaretiyle ya  yeni bir yol yarattı, ya da sanat olarak  ya da reklam olarak insanları kandırdı sorusu her daim insanların kafasında yer alacak. Andy Warhol. Pittsburgh, Pennsylvania, 1928 yılında doğdu.

O dergi ve reklam için  hayalini gerçekleştirmek için New York’a gitti, 1949 yılında,Andy Warhol ticari sanat eğitimi ve Pazarlama Sanat Dünyasını kucakladı. 1960 yılında, Campbell Çorba kutular ve Coca-Cola şişeleri ile ikonik Amerikan ürünlerinin  resimlerini yapmaya başladı. O fotoğraflardan bazılarında, Marilyn Monroe, Troy Donahue ve Elizabeth Taylor gibi Hollywood yıldızlarının portrelerini boyadı yeniden yorumladı.

Onun stüdyosunun tasarımının görünümü günümüz deki, “Fabrika,” görünümündeydi.Endüstriyel tarza bir örnekdi Her zaman sanatçılar, yazarlar ve Velvet Underground gibi yeraltı müzisyenlerle ile doluydu. O seri üretilen sanat eserlerinde sadece sanatı sanat yapmak için değil sadece yapmaya  karar verdiği için üretti O fabrika  üretilen objelerle birlikte serigrafik serisi olarak bilindi. Nükleer bomba bulutlar, elektrikli sandalye, Sivil Haklar protestocuları saldıran polis köpekleri -Eserlerinde hep topluma karşı  kitlesel bir itiraz olarak vede   gazete kupürlerinin yanısıra markalı ürünlerin,  ünlülerin dikkat çekici neon renklerde boyalı haliyle dikkat çekti  Warhol un Paris’teki 2 ekim 2015-7 şubat 2016  Modern Sanat Müzesi’nde  yapılan limitsiz   sergi açılışında segilenen anıtsal, zamansız  eserlerinden ,Gölgeler serisi , 102 gümüş renkli olarak sergiye gelenlere sunuldu. Daha önce Fransa’da gösterilen bu seri her daim iş yapmaya değer olarak yeniden  karşımızda 102 eser? Soyutlamamı veya gerçekçilik mi?Serginin  etkisi Warhol’un deney filmlerin den bir  şerit gibi, Limitsiz Sergi, Andy Warhol Sınırsız sergi  çeşitli  sosyal medyada parisde  7 kasım 2016 a kadar  Andy Warhol eserleri ile sanatçılara geniş bir yelpaze sunuyor..

Daha da birçok yıl sunacak 15 dakikayla ünlenecek görünüyor. Pop Art’ın Kralı Andy Warhol’un 1978-79 yılları arasında yaptığı, en çarpıcı işlerinden ‘Gölgeler’in Avrupa gösterimi Paris’te gerçekleşiyor.50’li yıllarda doğan ve soyut dışavurumculuğa tepki gösteren sanat akımı Pop Art denince akla gelen isimdir Andy Warhol. He ne kadar işleri sık sık tartışılmış olsa da sanatçı hiçbir zaman çizgisini bozmamıştır. Warhol’un stüdyosunda yarattığı, gölgelerin çarpıtılmış fotoğraflarından oluşan ‘Gölgeler’ sergisi Avrupa’da ilk kez Paris Modern Sanat Müze’sinde sergileniyor.102 tuvalden oluşan 130 metrelik Warhol çalışması ise serginin merkezi.Warhol eserleriyle zaman ve mekan algımız yeniden şekillendiriyorç ‘Gümüş Bulutlar’ sergi salonunda oradan oraya savrulurken ziyaretçilerden bulutların hareketlerine ayak uyduruyor…

 

 

Comfortable life in Loft stile.

Loft Tarzında Rahat Yaşam ..

loft00

Son yıllarda rezidansların gözdesi olan loftların tarihçesine kısaca göz atacak olursak; Loft Stilin sanatçıların 1960’ların sonları ve 70’lerde klasik ve modern evlerde kendilerini iyi ifade edemeyince yaşam alanlarını değiştirmeye karar vermeleri sonucu bir akım haline geldiğini görebiliriz.

loft7

Sanatlarını icra etmek için buldukları boş hangarları, terk edilmiş endüstriyel mekanları, ambarları, garları, garajları kiralayıp kendileri için rahat yasam alanı haline getirdiler ve bu mekanların orijinal yapısına dokunmamayı seçtiler. Dolayısıyla duvarlarından tesisat boruları geçen, yıpranmış zeminleri olan, beton duvarlı eski dokuların içlerine modern olduğu kadar klasik mobilyalar da yerleştirdiler.

loft9

loft8loft5loft6loft3Yüksek tavana uzanan bolca tablo ve hangarlarda sıvası bozulmuş tuğla ve taşların doğal kaba görüntüleri olduğu gibi bıraktılar. Hatta sıfırdan yapılan dairelerde hangar görüntüsünün yansıdığı mekanlar tasarladılar. Bu şekilde alanların büyüklüğü ve yüksek tavanlar sayesinde nefes alan yaratıcı mekanlar ortaya çıktı.

loft4

 

loft2Bu stilin günümüzde yaşayan mekanlarında yaşamaya ne dersiniz.Yaşayanlar..keyfini çıkarın..

ENDÜSTRİYEL TARZA SANATÇI BAKIŞI;Artistic look through industrial stile..

Son yıllarda sanatçıların gözdesi olan endüstriyel tarzın tarihçesine kısaca göz atacak olursak; sanatçıların 1960’ların sonları ve 70’lerde klasik ve modern evlerde kendilerini iyi ifade edemeyince yaşam alanlarını değiştirmeye karar vermeleri sonucu bir akım haline geldiğini görebiliriz.
popvizyon lofts1

Sanatlarını icra etmek için buldukları boş hangarları, terk edilmiş endüstriyel mekanları, ambarları, garları, garajları kiralayıp kendileri için rahat yasam alanı haline getirdiler ve bu mekanların orijinal yapısına dokunmamayı seçtiler. Dolayısıyla duvarlarından tesisat boruları geçen, yıpranmış zeminleri olan, beton duvarlı eski dokuların içlerine modern olduğu kadar klasik mobilyalar da yerleştirdiler. Yüksek tavana uzanan bolca tablo ve hangarlarda sıvası bozulmuş tuğla ve taşların doğal kaba görüntüleri olduğu gibi bıraktılar.popvizyon lofts 7untitled

popvizyon lofts4untitled

popvizyon lofts..8 untitledHatta sıfırdan yapılan dairelerde hangar görüntüsünün yansıdığı mekanlar tasarladılar. Bu şekilde alanların büyüklüğü ve yüksek tavanlar sayesinde nefes alan yaratıcı mekanlar ortaya çıktı.

Bu stilin günümüzde yaşayan alanlarında  birkaçını sizler için seçtik.. ne dersiniz?

TASARIMDA IŞIK YILI KUTLAMASI…

[KGVID]http://archisections.com/wp-content/uploads/2015/11/VID-20151123-WA0008.mp4[/KGVID]

Toplumların gelişimi ve geleceğinde, ışığın gerek teknoloji gerek yaşam ve sanatdaki önemini vurgulamak üzere 2015 yılı Birleşmiş Milletler tarafından ışık yılı ilan edildi. Bu kapsamda kültürü tasarımı ve sanatı ışıkla buluşturarak yaşamın kaynağını kutlamak üzere 13-29 Kasım 2015 Kasım 2015 tarihleri arasında ilk defa Zorlu centerda gerçekleştirilen istanbul Light Festifal Zorlu Center şehri ışıl ışıl bir açık hava sanat galerisine dönüştürdü.
IŞIK YILI 2

iki kıtayı sanat ve ışıkla birbirine bağlayan Türk 23 eseri istanbullularla buluştu. Zorlu Alışveriş merkezi meydan ve köprü katı, park alanı, raffles oteli Zorlu Performans sanatları merkezi ve metro tünelinin zorlu centera geliş koridorunda gerçekleşti.istanbulun büyülü ışıklarına yepyeni bir renk katan 23 eserin yanısıra ücretsiz workshoplar söyleşilerle 29 kasıma kadar Zorlu centerda buluşacak..

[KGVID]http://archisections.com/wp-content/uploads/2015/11/VID-20151123-WA0007.mp4[/KGVID]

BEYAZIN VAZGEÇİLMEZ SAFLIĞI…

Renkler mekanlarının stillerine göre seçilir. Beyaz renk normalde modern çizgilerdeki mekanlar için idealdir. Ancak sizin seçtiğiniz örnek mekanlarda gördüğünüz gibi klasik mekanları da beyaza boyayarak hoş sonuçlar elde edebilirsiniz. Sonuç, su damlası kadar duru olan beyaz rengin masum yüzü, mekanların gizeminde kendini yeniden yaratıyor. Yukarıda da belirttiğimiz gibi yalın, sade, genelle modern ve minimal çizgilerdeki mekanlar için tercih edilen bir renk gibi düşünülse bile diğer stillerdeki mekanlara da rahat bir atmosfer sağlıyor.

qw

daff

Başlıksız-er

Ayrıca beyaz rengin bir diğer özelliği mekanda doğal bir yansıma sağlaması yani daha aydınlık ve ferah bir ortamda söz konusu bir beyazla… Bunun yanı sıra beyazı farklı, canlı renklerde kullanarak daha vurgulu hale getirebilirsiniz.Sonbaharın bu ilk günlerinde, mevsimi, beyaz renk sayesinde her zamanki imaji karanlıktan kurtarıp, sararmış yaprakları anımsatan sarı renkle de daha rahat kullanabilirisiniz. Sarı renkte olduğu kadar ahşapta beyazla birlikte kullanıldığında oldukça hoş sonuçlar veriyor. Beyaz, sarı ve  ahşap renginin dışında kırmızı, mavi, yeşil, kahve tonlarıyla da hoş tezatlıklar içinde… 

dddddddd dqdq

eq

asa

Beyazı özellikle ultra modern bir mekanda olabildiğince yoğun kullanabilirsiniz. Ortama canlılık katmak istiyorsanız da mavi ve kırmızı renkler ilk tercihiniz olmalıdır.Her ne şekilde olursa olsun bu karışımlar mekanda sade, hoş görünümler sağlıyor.Eğer sizde beyazı yaşamınızı her dakikasında yaşamak istiyorsanız öncelikle bu işe mekanınızdan başlamalı, beyazla yaratacağınız bir stil için de bu noktaları göz önünde bulundurmalısınız. 

s1 s22 s2

ROMANTİK VE TROPİK AMBİANS

Romantik ve tropik bi ambians

Bu sayımızda örnek mekan olarak, geçmişte projesini yaptığım Bodrum Gümbet‘deki L’Ambiance Otel‘i seçtik… Bunun nedeni, ev rahatlığındaki otelin dekorasyonunda kullanılan John William Waterhouse’un muhteşem romantik resimleriyle bütünleşen tropik canlı renkleri…L’Ambiance Otel‘in otelden çok ev rahatlığına sahip olması insanda bu dekorasyonu evinde de uygulama duygusunu yaratıyor. Bu sene dekorasyonda canı, cıvıl cıvıl renkler gündemdeyken romantik ve tropik bir ev isteyip istemediğinize karar verin. Böyle bir dekorasyonda duygularınızı doğru ifade edebilmeniz için zamana ihtiyacınız var.

Başlıksız-1

H

U

Zamanın önemini vurgulamaktaki sebep, L’Ambiance Otel’in, proje dahil, uygulamasının 5-6 ayda tamamlanmış olması… 3 ay daha olsaydı, zaman v.s gibi engelleyici faktörler olmasaydı, bir mimar olarak, bu  otel için yapmak istediğim daha  birçok şey vardı. Mesela; dekorasyonda romantizmi doruk noktasına çıkarırdım. Öncelikle mimarların stili olmamalı diyen stil uzmanı mimar olarak şahsımın romantizm akımının etkisinde kaldığını itiraf etmeliyim. Nedenine gelince, romantik duygularımı incinme korkusu olmadan ifade edebileceğim tek yerin işim olduğunu düşünüyorum. Bu sebepten zaman faktörü v.s engeller olmasaydı içimdeki romantizmi max noktada L’Ambiance Otel’in dekorasyonunda uygulamak isterdim.

Q

L

 

Ayrıca Bodrum’da binalarda beyaz renk uygulaması zorunluluğu olmasaydı, binaları tek tek Floransa ve Venedik sokaklarında olduğu gibi farklı renklere boyatırdık. Tabii bu bizim otelin odalarının içini  farklı canlı renklere boyamamızı engelleyemedi. Otelin zamandan v.s ötürü tamamlanamamış bir diğer bölümü oyun odası. Bunların yanısıra bazı küçük detay eksiklikleri söz konusu. L’Ambiance Otel eklektizm stilinde iyi tasarlanmış bir otel. Fakat, biz mimarlar için hiç birşey yeterli olamıyor. ‘Hep daha iyiye, daha güzele ‘ diyoruz. Peyzajda ise son durum nedir bilmiyorum fakat sokak etkisini vurgulamak için cephelerde pencerelerden sarkan saksılara sardunyalar konulacaktı. Ayrıca bir mimar olarak resme, sanata aşırı düşkünlüğüm olduğunu  söylemek istiyorum.

M

UI

İ

L’Ambiance Otel’in  sokaklarında öğrenciler arası resim yarışmaları yapılması düşünülmüştü. Bu düşünce Bodrum’un yozlaşmış gece hayatına inat gençlere güzel bir ortam yaratacağı için unutuldu ise de hatırlatmak istedim. Her neyse son günlerde revaçta olan canlı, cıvıl cıvıl tropik renklerin yan ısıra romantizm çizgilerini evlerinize taşımak istiyorsanız John William Waterhouse ‘ın Londra’da haziran ayında yapılan sergisinden kalan röprodüksiyonlarından veya bulabilirseniz orijinallerinden satın alarak işe başlayabilirsiniz.

HHH

Y

Ş

Bu arada en favori ressam olarak romantik akımın öncülerinden John Wiliam Waterhouse ‘ı beğendiğimi herhalde söylememe gerek yok. Ressam olsaydım kesinlikle onun tarzında bir ressam olmak isterdim. Evinizin dekorasyonunu isrer modern, ister klasik yapmaya karar verin John Wiliam Waterhouse‘ın resimlerini rahatlıkla duvarlarınıza asabilirsiniz. Hangi J.W.Waterhouse’ın resmini alacağınıza karar vermiyorsanız Bodrum L’Ambiance Otel’e gitmeniz yeterli J.W.Waterhouse  röprodüksiyon resimleriyle L’Ambiance Otel gönüllü tanıtıcı. L’Ambiance 98 yılında açılmasına rağmen 2009 yılında revaç renklere ve resimlere sahip olmasının tesadüf olmadığını da bilmenizi isterim. Bu biz tasarımcıların özel bir yeteneği. Her şeye rağmen L’Ambiance’ı seviyorum. İçgüdüsel bir duyguyla onu korumak istiyorum. Bu yazımı projede tüm engellere rağmen bana gönülden destek veren herkese teşekkür olarak hediye etmek istiyorum.

D

K

E

HGH

 

 

BAĞ EVİNE ÖZLEM…

Eskiden daha çok ataerkil ailelerin yaşadığı bahçeli bağ evleri yerine, şimdi, geçmişe olan özlemin çağdaş yaşam tarzıyla bütünleşmesi sonucu ortaya çıkan country tarzı evler gündemde. Bu evlerin dekorasyonunda ise, eskinin bağ evlerini çağrıştıran bir anlayış hakim. İşte size, yeşillikten yoksun şehir hayatından kaçmak isteyenlerin tercih ettiği country tarzı evlerde meyve desenleri ve toprak renkleriyle bağ evi atmosferinin yakalandığı dekorasyon örnekleri… Bu dekorasyonunda da kullanmak mümkün… 

Başlıksız-q

q

Doğaya, toprağa duyulan özlem… Son yıllarda yaşamın her alanında belirleyici olan doğa ve toprağa yakın olma tutkusunu, özellikle dekorasyonda kendisini belirgin bir biçimde gösterdiğinden daha önce söz etmiştik… Bu kez ele aldığımız dekorasyon anlayışında da, tema aynı fakat motifler ve desenler farklı. Motiflerde meyveler başrolde. Renklerde ise doğanın, toprağın kendisi görülüyor. Dekorasyonda meyve desenlerini daha önceleri de özellikle mutfaklarda sıkça karşılaşırdık. Ama şimdi yalnızca mutfaklarda değil, salonlarda bile meyve desenlerini ağırlığı söz konusu…

qqwd

qq

Doğrusunu isterseniz, dekorasyonunda meyve desenlerinin kullanıldığı salonlar göze de çok hoş görünüyorlar. İşte bu sayımızda, yeşillikten yoksun şehir hayatından kaçmak isteyenlerin rağbet ettiği country tarzı evlerin dekorasonuna ilişkin çarpıcı örnekler sunuyoruz size. Country tarzı dışında, hiç yeşilsiz apartman dairelerinin dekorasyonları için bile bu stilden yararlanmak mümkün… Dekorasyonda bağ evi atmosferini yakalamak şehirde kaybedilen doğallığı yeniden yaşatmak açından önemli. Amaç, özellikle meyva motifi güçlü, zengin renklerle doğayı, toprağı anımsamak. Bu stilde dekore edilen mekanlar ince zevkin hoş bir göstergesi. Kullanılan malzemeler doğa yanlısı olduğu için mekana sıcak bir hava katıyor. Eşya seçimlerinin bu anlayışla büyük bir özenle yapıldığı anlaşılıyor. Koltuk döşemelerinden tutunda dolap üzerine resmedilenlerin ne kadar, meyve  desenleri mekanlarda cıvıl cıvıl hoş bir atmosfer yaratılıyor.

qA

Bağ evlerini çağrıştıran bu  mekanlarda, özellikle kullanılan meyve desenleri, armut, elma, incir, üzüm. Bu meyvelerin renklerini kombin toprak renkleri, mekana hem huzur hem dinamizm katıyor. Ayrıca ekose desenlerde çok rahat kullanabiliyor. Kendinizi şehirden uzak, meyve ağaçlarıyla dolu bir bağ evi bahçesinde hissetmek istiyorsanız, bu dekorasyon anlayışı tam size göre… Böyle bir dekorasyon için yapacağınız ilk iş,  demiklasik ikili koltuğunuz için alacağınız meyve desenli döşeme kumaşı. Diğer koltuklar için meyve desenine kombin olarak ekoseli kumaşlar kadar, çiçek desenli kumaşlar da kullanabilirsiniz.

s1 s2 s3