Orient Express Yolcusu Kalmasın…

1

19. yüzyılda, Paris-İstanbul seferini yapan Orient Express yolcularının İstanbul’da konaklayacakları lüks ve ihtişamı bir arada sunan özel bir otel olarak 1882’de kurulan, ülkemizin ilk uluslararası oteli Pera Palace Hotel Jumeirah’dir. Otel; kuruluşunun 121. yılını geçmişten günümüze uzanan müzikli bir yolculuk hikâyesi ile kutladı. Ünlü Piyanist Ayşegül Kuş Durakoğlu tarafından Amerika’da kurulan Musica Mundana Oda Müziği Grubu’nun seslendirdiği “Orient Express ile Müzikli Yolculuk” konseri İş Bankası PRIVIA ve T.C Kültür ve Turizm Bakanlığı sponsorluğunda otelin Grand Pera Balo Salonu’nda gerçekleştirildi. Tasarımıyla her gidişimde beni etkileyen bu mekanda ayrıca Orient Express treniyle Paris’ten İstanbul’a kadar uzanan ve Pera Palace’ta noktalanan tren yolculuğuna eşlik eden Osmanlı nağmeleri, Balkan müzikleri, çingene nağmeleri, valsler, aryalar, polkalar ve mazurkalar 121 yıl sonra Pera Palace’ın tarihi binasında yankılanmasını yakından hissetmek gerçekten heyecan vericiydi.. Demet Sabancı Çetindoğan ve Pera Palace Jumeirah otel müdürü Pınar Kartal Timer’in  misafirperverliğiyle gecenin her dakikası çok güzeldi. Cengiz – Demet Sabancı Çetindoğan çiftine dünden bugüne her daim klasik olan Pera Palace Jumeirah’ı dünya markası haline getirdikleri için hem teşekkür hem de kocaman bir alkış.. 1800’lerden beri İstanbul kentinin kültürüne yakışan, sanatla iç içe yapılan bu  kutlamada bir mimar olarak Fransız döneminin etkilerini gördüğümüz Pera Palace Jumeirah’ın mekânsal görsellerini sizlerle mimar & içmimar gözüyle paylaşmak istedim..

2

Pera Palace Hotel, Jumeirah Giriş

3

Pera Palace Hotel, Jumeirah

4

Pera Palace Hotel, Jumeirah Kubbeli Ceiling

5

Pera Palace Hotel, Jumeirah Pierre Loti Suite

6

Pera Palas Orient Express yolculuğu yüzyıl sonra; bu kez müzikle ve Pera Palace’a ulaşmasıyla 121. yıldönümünü kutlandı. Aynı zamanda bu gecenin başka bir anlamı da vardı. Dünyanın en büyük otel zincirlerinden Jumeirah grubuna Pera Palace’ın dâhil oluşunun da birinci senesinin kutlandığı davetteki davetliler en az mekan kadar şıklardı…

7

Demet – Erol – Arzu Sabancı

8

Nicholas Clayton – Pınar Kartal Timer

9

Feryal Gülman

Bu yazımda iç mimarinin yanı sıra müzikte de, Orient Express konserini ilk kez seslendiren Musica Mundana’dan haberdar olduk. Pera Palace, Orient Express yolcuları için açılmış, ilkleri içinde barındıran çok lüks bir otel olmasının yanı sıra geçmişiyle hikayeleriyle olduğu kadar tasarımıyla çok zengin bir otel.. Bu projeyle, dinleyenlere Orient Express treninin Paris’ten başlayıp, İstanbul’a gelene kadar geçtiği bütün şehirleri yansıtan, hikâyelerini anlatan zengin bir program içinde  klasik tasarımıyla her daim favorilerimden olan Pera Palace Jumeirah ın doğum gününde davetli olmak benim içinde bir keyifti.

10

Elif Kask, Sevinç Ormancı

11

Pınar Kartal Timer Hacı Sabancı, Demet Sabancı

12

Pınar Kartal Timer,Nicholas Clayton, Sevinç Ormancı, Elif Kask, Chris Junnian Liu ve karşı sırada Prof Oktay Kadayıfçı

Hem sanatı hem mimariyi hem müziği birlikte bu gecede bizlere yaşatan ismini tek tek yazamasam da ilgililerin hepsine ayrıca tekrardan çok teşekkür ederim…
Sanatın, müziğin, mimarinin iç içe olduğu nice güzel paylaşımlara, sevgilerimle,
www.jumeirah.com
facebook.com/pera.palace
twitter.com/perapalace
Y.Mimar Sevinç Ormancı

sevincormanci@superonline.com
Twitter @sevincormanci
– See more at: http://www.modaheryerde.com/orient-express-yolculari-dunden-bugune-tasarimiyla-her-daim-sik-klasik-pera-palace-jumeirahda.html#sthash.wo6gacvB.dpuf

Olmazsa Olmazlardan Çağdaş Sanat.. İstanbul Contemporary

1

Sanat güzelliğin ifadesidir. Bu ifade ile olursa şiir, nağme ile olursa musiki,
nakış  ile olursa ressamlık, oyma ile olursa heykeltraş, bina ile olursa mimarlık olur…
M.K..ATATÜRK
Yazımı 10 kasıma özel olarak Cumhuriyeti bize hediye eden sonsuza kadar  yaşayacak olan  dünyanın en büyük lideri olan, Atam olduğu için her daim gurur duyduğum, her daim teşekkürü borç bildiğim M.K.Atatürk’e ithaf ediyorum..

2

Ali İbrahim Öcal eseri
Türkiye’nin en kapsamlı uluslararası çağdaş sanat fuarı Contemporary Istanbul dünyanın saygın galerilerini, sanat kuruluşlarını, sanat profesyonellerini, koleksiyonerleri ve sanatseverleri İstanbul’da 8. kez buluşturdu. 7-10 Kasım 2013 tarihleri arasında Lütfi Kırdar Uluslararası Kongre ve Sergi Sarayı ile İstanbul Kongre Merkezi’nde gerçekleşmiş olan  Contemporary Istanbul bu sene 750 sanatçı, 3000 eser, 21 ülkeden 92 çağdaş sanat galerisi ile beraber   kendi içindeki değerlerini  görmeye çalıştım. ve Mimar olarak sizler için seçtiklerim ise kendi yaşam felsefem olan doğa,insan,aşk, mimari ve yaşam üzerine olanlar.

3

Murat Pulat eseri
Ana sponsorluğunu Akbank Private Banking, ortak sponsorluğunu Zorlu Center ve Yıldız Holding, özel proje sponsorluğunu ise uluslararası petrol ve doğalgaz şirketi OMV’nin nin yanı sıra İstanbul Büyükşehir Belediyesi, Türk Hava Yolları, Point, Sofa ve Martı Hotellerinin yanı sıra; Hürriyet, Sabah, Milliyet, Vogue, Bloomberg,  Habertürk ve  a Haber’in desteklediği sponsorlarla  üstlendiği 8. Contemporary Istanbul’da sergilenen eserlerin %50’si Balkanlar, Kuzey Afrika, Doğu Akdeniz bölgelerinden %50’ si ise Avrupa ve Amerika kıtasından seçki halinde sanatseverlere sunuldu.

4

Murat Kösemen eseri5

6

Çağla Cabaoğlu Art Gallery

Dünyanın en önemli galerileri arasında yer alan Marlborough Gallery, New York; Galerie Lelong, Paris; Andipa Gallery, London; Opera Gallery, Cenova; Galeria Filomena Soares, Lizbon; Galeria Javier Lopez, Madrid; Senda Gallery, İspanya; Michael Schultz, Almanya; Klaus Steinmetz, Kosta Rika, ve Türkiye’den Dirimart, Galerist, Galeri Mana, Galeri Nev, Pi Artworks, Rampa, x-ist ,PG art Gallery,Çağla Çabaoğlu Gallery,Galerie Frank Pages,Ekavart,Galeri Baranz  katılımcı galeriler arasında oldular…

7

Villa Arcontemporary
Contemporary Istanbul 8. senesinde yurtdışından birçok koleksiyoner grubunun da uğrak noktası oldu. Uluslararası Kurumsal Çağdaş Sanat Koleksiyonerleri Derneği IACCCA’nın (International Association of Corporate Collections of Contemporary Art) 30 seçkin üyesi fuar açılış günlerini izlemek üzere İstanbul’dalardı…
CI Dialogues Konferans Serisi
CI Dialogues, her yıl olduğu gibi bu yıl da güncel sanatın uluslararası fikir liderlerini konferans ve konuşmalarla bir araya getiriyor. Bu yıl ‘Yeni medya, yeni teknolojiler ve sanat’ odaklı CI Dialogues programı ‘Sanatın geleceği, geleceğin sanatı’ üzerine bir tartışma platformu oluşturacak. Dünyadan yeni medya
koleksiyonerleri, sanatçıları, kuratörleri ve konusunda uzman kişilerin katılacağı program  Lütfi Kırdar Kongre Merkezi’nde gerçekleştirildi Medya Fuarı Unpainted Direktörü Annette Doms, Loop Art Fair Komites Üyeleri ve Yeni Medya Koleksiyonerleri Isabel & Jean-Conrad L’emaitre Leyla Alaton fuar konuşmacıları arasında.
“New Horizons – Yeni Ufuklar”ın Konuğu; Rusya
Türk çağdaş sanatının yanında çevre ülkelere de ev sahipliği yaparak İstanbul’u merkez haline getirmeyi amaçlayan Contemporary Istanbul, bu sene “New Horizons – Yeni Ufuklar” bölümünde Rusya’dan galerilere, sanatçılara, küratörlere, sanat eleştirmenlerine ve koleksiyonerlere yer veriyor.
Contemporary İstanbul Rusya’dan katılım gösterecek 7 galerinin yanı sıra, sanatçılara, küratörlere, yayınlara, sanat eleştirmenlerine ve önemli bir koleksiyoner grubunu da ağırlayacak. Yeni Ufuklar kapsamında 8. Contemporary Istanbul’a katılan galeriler ise; Marina Gisich, Anna Nova Gallery, Blue Square Gallery, Galerie Iragui, Pop/off/art, Art.re.Flex Gallery, Al Gallery

8

Hakan –Seyla Ovadiya Karadeniz, Pınar Du Pre

9

Pırıl Güleşçi ile ben..PG art gallery Ayşe Wilson eseriyle..

Özel Proje; “Diyalog: Viyana’dan Sanat”
Contemporary İstanbul’un yeni proje sponsoru OMV’nin sponsorluğunda gerçekleşen özel proje “Diyalog:Viyana’dan Sanat” çerçevesinde Avusturyalı çağdaş sanatçıların eserleri sergilendi. Katılacak sanatçıların seçimi, çeşitli sanat alanlarında uzman on farklı küratör tarafından özenle yapıldı. Küratörlerin her biri, seçimlerini bir tanınmış sanatçı ile bir gelecek vaat eden genç sanatçı adayı yönünde kullandı. Jakob Lena Knebl, Brigitte
Kowanz, Hans Scheirl, Constantin Luser, Gabriele Edlbauer, Rudolf Polanzsky, Rita Nowak, Diyalog Viyana’dan Sanat kapsamında eserleri görülebilecek sanatçıların arasında yer alıyor.

Hermann Nitsch Performansı
Viyana Aksiyonizmi’nin kurucularından Hermann Nitsch (1938), 66. Boya Aksiyonu’nu (Malakt; Painting Performance), 8. Contemporary Istanbul’da 500 m2’lik bir alanda fuar boyunca sergilendi.
Humboldt Forum
Önümüzdeki deki on yıl, Berlin’in tarihi kalbinde, önemli bir küresel erisimi bulunan, eşsiz bir sanat, kültür, bilim ve öğrenim merkezinin doğuşuna tanıklık edecek. Berlin Sarayı’nın yeniden inşası ile  sanat merkezi haline gelecek Humboldt Forum’un koordinatörlüğünü çağdaş sanat danışmanı, sanat teorisi uzmanı ve aynı zamanda Contemporary Istanbul danışma kurulu üyesi Dr. Çetin Güzelhan yaptı.
Art Istanbul Sanat Haftası…
İstanbul’a olan ilgiyi arttırarak, kentin uluslararası çağdaş sanat çevrelerince daha iyi tanınmasını sağlamak ve sanat çevrelerini kente çekmek amacıyla düzenlenen “Art Istanbul” sanat haftası bu sene 4- 10 Kasım 2013 tarihlerinde ikinci defa hayata geçirildi Tüm şehirde bir hafta sürecek olan sanat  haftası Art Istanbul, sanat müzeleri, kurumlar ve galerileri içeren katılımcılarıyla sergi açılışları, rehberli geziler, sanatçı konuşmaları ve panellerden oluşan bir program sunuldu. Projenin ikinci yılında, İstanbul’da yerleşik galeriler, IKSV, İstanbul Modern, Sabancı Müzesi, Pera Müzesi, Proje 4L Elgiz Müzesi, SALT ve daha birçok sanat kurumu, sanat inisiyatifleri ve Avrupa ülkelerinin kültür merkezlerinin etkinlikleri ortak bir yapı içinde izleyiciyle paylaştı. 2. Yılında da T.C. Kültür ve Turizm Bakanlığı’nın desteği ile uluslararası alanda tanıtıldı..

10

Emire Konuk

11

HOPE

12

Hakan Helvacıoğlu,İsmet Doğan eseriyle

 
Bodrum Contemporary Art Campus…
Contemporary Istanbul sekizinci yılında Bodrum Yahşi’de “Bodrum
Contemporary Art Campus” isimli sanatçı rezidanslarının yer aldığı sanat kampı projesini başlattı. Akademik koordinatörlüğünü Prof. Dr. Hasan Bülent Kahraman’ın üstlendiği sanatçı kampı programı, 12 ay boyunca uluslararası kurum ve üniversiteler ile iş birliği halinde yurtiçi ve yurtdışından genç çağdaş sanatçılara eğitim ve üretim imkanı sunuyor. 2 milyon dolarlık yatırımla hayata geçen BCAC, dünyaca ünlü çağdaş sanatçıları Bodrum’a davet ederek genç sanatçılarla beraber çalıştılar. Katılımcı çağdaş sanatçıları belirleyecek BCAC Seçici Kurulu; Prof. Dr. Ali Akay, Mimar Sinan Üniversitesi Sosyoloji Bölüm Başkanı, Küratör, Contemporary Istanbul Danışma Kurulu Üyesi, Ali Güreli, Contemporary Istanbul Yönetim Kurulu Başkanı, Bige Örer, İstanbul Bienali Direktörü, Faruk Sade, Siyah-Beyaz Galeri Sahibi, Prof. Dr. Hasan Bülent Kahraman, Kadir Has Üniversitesi Rektör Yardımcısı, Contemporary Istanbul Genel Koordinatörü, Michael Schultz, Gallery Mıchael Schultz Sahibi, Contemporary Istanbul Danışma Kurulu Üyesi, Tarık Ersin Yoleri, Yoleri Fine Art Galerisi Sahibi…
CI BİENALETKİNLİKLERİ;
Çoğulcu, Şiirsel, İronik’ Sergisi…
Contemporary Istanbul ve The Sofa Hotel işbirliğiyle 10 Eylül – 10 Ekim 2013 tarihleri arasında 13. İstanbul Bienali ile eşzamanlı olarak düzenlenen ve Prof. Dr. Hasan Bülent Kahraman’ın küratörlüğünü yaptığı ‘Çoğulcu, Şiirsel, İronik’ Sergisi; sanatseverlere son dönem güncel sanatından 18 çağdaş eseri içeren geniş bir yelpaze sundu.

Contemporary Istanbul’un 8. yılında en büyük yeniliği Plug-in Istanbul Yeni Medya Fuarı. Video, yeni medya ve genel anlamda dijital sanatın bütün tarzlarına adanmış Plug-in Istanbul; ses ve ışık enstalasyonları, etkileşimli ve jeneratif sanat işleri, iç mekan mapping projeleri, robotik tasarımlar 1.000 m2’lik bir alanda buluşturarak mimari çalışmalara da öncülük etmiş oldu.
Dünyaca ünlü Marlborough Gallery, sergi dolayısıyla, Ahmet Güneştekin onuruna Nişantaşı Park Şamdan’da özel bir kutlama yemeği verdi. Ev sahipliğini Marlborough Gallery direktörlerinden Marcia Levine ile Michael L. Gitlitz’in yaptığı yemekte sanat, siyaset, medya, iş ve cemiyet hayatından isimler ağırlarken Contemporary İstanbul’un özel proje sponsoru olan OMV, DIYALOG: ART FROM VIENNA sergisi için  İstanbul Kültür Merkezi’nde düzenlenen kokteyle OMV CEO’su Gerhard Roiss ve OMV Türkiye davetin evsahipliğini üstlendi, Viyana Belediye Başkan Vekili Michael Ludwig, Avusturya Başkonsolosu Christine Wendl, Avusturya Büyükelçisi Kalus Wölfer gibi isimlere de ev sahipliği yaptı.
İstanbul Lütfi Kırdar Uluslararası Kongre ve Sergi Sarayı ile İstanbul Kongre Merkezi’nde 16 bin metrekarelik alanda gerçekleşen Contemporary Istanbul’u  açılış günün sonunda 17 bin sanatsever ziyaret etti. , Fuarda yer alan eserlerin toplam değeri ise 180 Milyon TL iken yüksek fiyatlı eserler arasında yer alan Jaume Marianna Bronze ex. 2/3 isimli eseri ise alıcı buldu.

13

Talia- Muge KaraMızrak- Rahşan Düren,Rahsan Düren eseriyle

14

Stories of the water eseriyle Mehmet Günyeli- Sevinç Ormancı- Hakan Özkaraman

15

Rabia Güreli- Mustafa Taviloğlu- Ali Güreli, Contemporary İstanbul

16

Ali Güreli, Cem Yılmaz , Contemporary İstanbul..

 

 
Contemporary Istanbul etkinlikleri dahilinde düzenlenen ‘SLINKACHU GLOBAL MODEL VILLAGE’ sergisinin açılış davetinin yanı sıra olmazsa olmaz çağdaş sanat her daim  devam ediyor.devam etmeye de devam edecek.Bize çağdaş sanat ortamını  dolu dolu sağlayan  herkese tek tek teşekkür ederim..
“Hepiniz milletvekili olabilirsiniz, bakan olabilirsiniz, hatta cumhurbaşkanı olabilirsiniz fakat sanatkar olamazsınız..
Sanatsız kalan bir milletin hayat damarlarından biri kopmuş demektir…” M.K.Atatürk

17 18

.. yaşamlarımızda nice mutlu çağdaş sanat paylaşımlara hep beraber…
Y.Mimar Sevinc Ormancı
sevincormanci@superonline.com
Twitter @sevincormanci

MİMARİDEN GİYSİYE, GİYSİDEN MÜCEVHERE HER ALANDA ENERJİ…

1

Bir çok başarılı ve eşsiz projeye imza atmış olan yüksek mimar Sevinç Ormancı, ilginizi çekeceğini düşündüğümüz bir çok önemli dosya konusu ile bundan sonra www.modaheryerde.com okuyucuları ile buluşacak…
İnsan, evren ve elementler arası enerji ilişkisinin uyum veya zıtlık içinde olması yaşamımızın aynasıdır. Önemli olan sağlanan üretken bütünlüktür. Bazılarımız bu uyumu yaşamlarındaki seçimlerle içgüdüsel olarak kurarak enerjilerindeki yükselişi yaşamlarına taşırlar. Bazılarımız da farkına varıp uygularlar. Farkına varıp uygulamak isteyenler için, elementlerden özellikle yarı değerli taşları mekanlarda kullanan bir mimari grup olarak birçok projeyi hayata geçirdik. Bu projelerden edindiğimiz tecrübeler bizi, tasarımlarda var olan enerjinin yaşamımıza etkileri konusunda, değerli taşların yaşamımızdaki öneminden ötürü Zen Diamond ile bir araya getirdi.
Yaşamımızda zorlukların üstesinden gelebilmemizi ve mutlu başarılı, sağlıklı olabilmemizi etkileyen “enerji”nin birçok kaynağı var. Yaşadığımız mekanların arsa konumları, içinin hangi elementlerle tasarlandığı, beraber olduğumuz kişiler, kıyafetlerimizle birlikte kullandığımız yarı değerli ve değerli taşlar, hatta yediğimiz yiyeceklerden enerji almamız mümkün.
Doğadaki enerjiyi yaşamımıza taşımak çok önemli. Doğanın o muhteşem enerjisini kim red edebilir ki? Onun bize sunduğu bu sayısız zenginlik arasında özellikle yarı değerli ve değerli taşların önemli bir yeri var. Modadan, mimariye yaşamımızın her noktasında olduğu gibi özellikle mücevherde olumlu enerji saklı.
Taşlar duyulmayan ancak sadece hissedilebilen müziklerinden ve enerjilerinden ötürü bizi farkına bile varmadan kendine çeker. Taşların estetik görünümlerinin yanında, içlerinde saklı olan müzik ya da enerji bizi onlara çeken, hatta yaşamımızı değiştirecek gizli gücün gerçek nedenidir.
Taşların özelliklerini bilmemiz, kullanım yerlerini belirlemek adına önemlidir. Takılarda kullanmaya alışkın olduğumuz yarı değerli taşlar, mimaride mekanlarda doğru bir şekilde kullanıldığında yaşamımıza çeşitli faydalar sağlar. Ancak geniş  çok pahalı olacakları için kısmi olarak kullanılabilir..
güzel rüyalar görmemizi sağlayan sarı topazı yatak odalarımızda rahatlıkla kullanabiliriz. Ancak dikkat edilmesi gereken önemli bir nokta yatak odanızda sadece dişi kuvars kullanabilirsiniz çünkü erkek kuvars taşı ayın enerjisi tarafından uyarıldığı zaman çok güçlü enerji yaydığı için sizi kolay uyutmaz. Mide rahatsızlıklarına iyi gelen sitrin taşı mutfaklarda, göz hastalıklarına iyi gelen ametist bilgisayarın olduğu çalışma odalarında, kalp çarpıntılarını azaltan olivin taşı ise dinlenme odalarında kullanılabilir.
Mücevherde kullanılan değerli taşlar ise üzerimizde taşıyabildiğimiz için bize doğrudan enerji aktarabilecek önemli kaynakları oluşturuyor.

 

2

Safir şıklığı ve zarafeti yanında kendimizi güçlü bir şekilde ifade edebilmek adına çok faydalı. Safirin derin mavi rengi boğaz şakrasına etkisinden ötürü kendimizi doğru ifade edebilmemize destek olur, bu nedenle özellikle görüşmelerde, iş hayatında kullanılması yararlı olur.

3

Yakut enerjimizi yukarı çekmek adına önemli, çünkü kırmızı taşlar kök çakrasını yukarı çeker. Bu da bizim kendimizi daha dinamik hissetmemizi sağlar, hatta tutkulu aşklar yaşamamıza bile neden olabilir.

4

Zümrüt yeşil rengiyle kalp çakrasına etki ederek huzur ve dinginlik sağlar.

5

İnci, sevgi enerjisini yaşamımıza taşımamız adına önemlidir.

6

Pırlanta, ışığı yansıttığı için negatif enerjiyi tutmaz, dışarı atar. Kullanan kişiye zenginlik enerjisi vererek onu başarıya ve güce yönlendirir, kendini hep yenilemesini sağlar.

 

 

 

 

Sevinç Ormancı

”Kendi yaşamımızı istersek yeniden tasarlayabiliriz” diyen
Y.Mimar Sevinç Ormancı kimdir?
Adana’da doğan Sevinç Ormancı liseyi UAKL’de, üniversiteyi İstanbul Teknik Üniversitesi Mimarlik Bölümü’nde okumuştur. Mimar Sinan Üniversitesi’nde İç Mimarlık üzerine yüksek lisans yapmıştır.Kültür Üniversitesi’nde yarı zamanlı  öğretim görevliliği yapmaktadır,  GYİAD üyesidir ve yurt içinde ve yurt dışında yapılan birçok mimari projede imzası olan  Sedeko Mimarlık’ın kurucusudur. Dünyaca ünlü mimari gruplarla işbirliği antlaşmaları yapmıştır… Alan Ritchie and Philip Johnson  from New York, Doğayı destekleyen Avrupa jet setden Lord Rothshield’le projeler yapan Javier Barba From Spain ,Mimariyi sanatla bütünleştiren Frederick Fisher and partners from Los angeles..Brad Pittle mimari çalışmalar futuristic mimari çalışmalar yapan grup Graftla işbirliği antlaşması yapmıştır..
Uzmanlık alanları arasında mimari stiller, ve mekanlarda  renk, malzeme, ışık bağlantısı, yaşamımıza olumlu enerjiyi çekmek için en önemli kurallar arasında bulunan mekanlarımızda feng shui, ı ching, zen felsefesi, doğa enerjisi ve yarı değerli/ değerli  taşların insanlarda olduğu kadar mekanlarda da kullanımı yer almaktadır. Doğadan aldığımız her enerjinin yaşamımızı tasarlarken önemli olduğuna dair projeleri mevcuttur. Bu konudaki araştırmaları ve çalışmaları devam etmektedir.

Y. Mimar Sevinç Ormancı
sevincormanci@superonline.com
Twitter @sevincormanci

– See more at: http://www.modaheryerde.com/mimariden-giysiye-giysiden-mucevhere-her-alanda-enerji.html#sthash.H0oL68qJ.dpuf

MİMARİ <3 MODA FLÖRT EDERKEN…

1

Sonbahara  girdiğimiz şu günlerde tasarımda mimaride  moda her yerde… Bu yazımda  gerek New York’dan gerek Türkiye’den  Mercedes Benz FashionWeek gerekse de Lady Gaga’nın tasarımcılarının Pera Palas’ta gerçekleştirdiği  defileler ile mekansal tasarım arasında ki ilişkiyi sizler için gözler önüne serdim…  Ayrıca Betsey Johnson’ın o harika ve sıra dışı enerjisini sizlere yansıtmaya çalıştım… Moda ve mimari turuna başlayalım mı?

2

Sevinc Ormancı Betsey Johnson, Lansman Macy, New York

HİÇ BİR ŞEY TESADÜF DEĞİLDİR
Tasarımda yapılan seçimlerin hiçbiri tesadüf değil. Her seçim bir dileğin ya da direncin simgesi… Tasarımın her alanında var olan denge,  barış, sağlık, aşk, mutluluk  ve zenginliğin yanı sıra  yaratıcılığımızı tetikleyen içimizdeki çocuğun  her şeyden önce gelmesi gerektiğini gösteriyor… Bundan dolayı; içindeki çocuğu hep uyanık tutan  çılgın modacıları ve mekanlardaki yaşamdaki felsefeleri moda olan Visionnaire  by İPE Cavalli’yi konu ettim yazıma…
Öncelikle 2013-2014 yılının tasarım trendine uymak için dengenizi bulup enerjinizi yukarı çekin ve enerjik, huzurlu mekanlar yaratın, hatta çılgın olun. İçinizdeki çocuk hep canlı kalsın… Tarz olarak ister 60-70’li yılları, ister doğayı çağrıştıran çiçek desenlerini, ister Uzak Doğu’yu çağrıştıran ve ruhsal dengemizi sağlayan mekânları, tasarımları seçin… Tercih sizin… Eğer ilham kaynağınız 60 ve 70’li yıllar olacaksa; parlak canlı renkli kumaşlar seçmeyi abartabilirsiniz. Abartıya kaçarken mobilyanın, aksesuarın, duvar kağıdının, perdenin renklerinde ve detayında birbirlerine uyum sağlamasına özen gösterin… Parlak renklerin yanı sıra siyah ve beyazı rahatlıkla tercih edebilirsiniz. Nedenine gelince siyah ve beyazın birlikte kullanımı dengenin sağlanmasını sağlıyor. Ayrıca zıtlıklar üzerine oynayın. Büyük, küçük, rustik, şık, konservatif kitsch, modern, art-deco, pop art, siyah beyaz vs… Önemli olan birebir her desenin rengini, materyalini tamamlayacak kontrastı ve ton in ton u bulabilmek.

3 4 5

İÇİMİZDEKİ ÇILGIN ÇOCUK HEP UYANIK OLURSA…
2013-2014 yılının ilk aylarında stillerde yükselen trendin en can alıcı noktasına yani moda yelpazesindeki renklere baktığımızda, siyah beyazın dengesine ek olarak, en dikkat çeken renklerin kobalt mavisi ile oranj olduğunu görürüz. Sıcak renklerin(kırmızı, pembe, fuşya, turuncu) yanına bir de altın varak eklenince sahne ışıkları üzerinize dönüyor… Stillere baktığımızda ise; art deco ve ampirin modern çizgi arasında gidiş gelişinin yükselişini göz ardı edemeyiz…

6

Gerçek şu ki doğadan seçilen desenler doğadaki malzemelerin doğru kullanımı inanılmaz bir armoni yaratıyor. Her şeyden önce kurallardan uzak çılgın tasarımlar içimizdeki çocuğa iyi geliyor… Bu sebepten sizler için seçtiğim Pera Palace Hotel’de gerçekleşen moda şovunda, her giydiği olay olan, sıra dışı sahne kostümleriyle gündemden düşmeyen Lady Gaga’nın cesur ve iddialı kıyafetlerine imza atan Sorcha O’Raghallaigh, Petra Storrs, Leeroy New, Erevos Aether ve Graeme Armour’ın defilesindeki en beğendiğim parçalara köşemde yer vermek istedim. Gecede Lady Gaga’nın kıyafetlerine imza atan isimlerden Filipinli modacı Leeroy New’in tasarladığı bileklikler, Çağdaş ve Bağımsız Yardımlaşma Derneği (ÇABA) yararına satışa sunuldu ve elde edilen gelir, moda konusunda eğitim gören gençlere destek olmak için kullanılacağı için ayrı bir önem taşımakta…

8

Lady Gaga Tasarımları

9

Cem Görk, Bahar – Lal Korcan

 
MERCEDES-BENZ FASHİON WEEK’TEN SEÇMELER
Türkiye’de  Mercedes Benz sponsorluğunda  Kuruçeşme Arena’da gerçekleşen defilelerde yer alan  modacılardan Burçe Bekrek, Asu Aksu, Nil Kandemir, Tuba Ergin, Günseli Türkay, Hande Çokrak, Emre Erdemoğlu, Ece Gözen, Ayhan Yetkin, Raise – Vanessa Sasson ve Zeynep Tosun koleksiyonlarından  sizler için seçtiğim tasarımlar…

ISTANBUL, TURKEY - OCTOBER 10: A model walks the runway at the Raisa-Vanessa Sason show during Mercedes-Benz Fashion Week Istanbul s/s 2014 Presented By American Express on October 10, 2013 in Istanbul, Turkey. (Photo by Ian Gavan/Getty Images for IMG)

ISTANBUL, TURKEY – OCTOBER 10: A model walks the runway at the Raisa-Vanessa Sason show during Mercedes-Benz Fashion Week Istanbul s/s 2014 Presented By American Express on October 10, 2013 in Istanbul, Turkey. (Photo by Ian Gavan/Getty Images for IMG)

11

Elif Kask, Sevinç Ormancı, Elçin Oflaz

12

Raisa-Vanessa Sason – Runway – MBFWI S/S 2014

ISTANBUL, TURKEY - OCTOBER 07: Fashion is presented at the Maid In Love show during Mercedes-Benz Fashion Week Istanbul s/s 2014 presented by American Express on October 7, 2013 in Istanbul, Turkey. (Photo by Vittorio Zunino Celotto/Getty Images for IMG)

ISTANBUL, TURKEY – OCTOBER 07: Fashion is presented at the Maid In Love show during Mercedes-Benz Fashion Week Istanbul s/s 2014 presented by American Express on October 7, 2013 in Istanbul, Turkey. (Photo by Vittorio Zunino Celotto/Getty Images for IMG)

ISTANBUL, TURKEY - OCTOBER 08: Models walk the runway at the Mercedes-Benz Presents Zeynep Tosun show during Mercedes-Benz Fashion Week Istanbul s/s 2014 presented by American Express on October 8, 2013 in Istanbul, Turkey. (Photo by Ian Gavan/Getty Images for IMG)

ISTANBUL, TURKEY – OCTOBER 08: Models walk the runway at the Mercedes-Benz Presents Zeynep Tosun show during Mercedes-Benz Fashion Week Istanbul s/s 2014 presented by American Express on October 8, 2013 in Istanbul, Turkey. (Photo by Ian Gavan/Getty Images for IMG)

 

 

 

BİR BETSEY JOHNSON MASALI
Betsey’in tasarımları ile her zaman sıra dışı olmuştur. Hem tüm kadınlar, hem de genç moda tasarımcıları için harika bir rol modelidir Betsey… O büyülü Mercedes-Benz Fashion Week SS/2014 Defilesi’ni kaçıramazdım. İşte muhteşem koleksiyon…

The Betsey Johnson Spring 2014 collection is modeled during Fashion Week in New York, Wednesday, Sept. 11, 2013. (AP Photo/John Minchillo)

The Betsey Johnson Spring 2014 collection is modeled during Fashion Week in New York, Wednesday, Sept. 11, 2013. (AP Photo/John Minchillo)

The Betsey Johnson Spring 2014 collection is modeled during Fashion Week in New York, Wednesday, Sept. 11, 2013. (AP Photo/John Minchillo)

The Betsey Johnson Spring 2014 collection is modeled during Fashion Week in New York, Wednesday, Sept. 11, 2013. (AP Photo/John Minchillo)

7

Lady Gaga Tasarımları

18

 

İlkbahar/Yaz defilesinde, 70. yaş doğumgününe özel bu görseli de sizlerle özellikle paylaşmak istedim. Kadın her yaşta kusursuz bir varlık, öyle değil mi?
Modanın tasarıma verdiği hareketle adrenalin ve dinamizmle  biz mimarlar  hep aynı şeyleri yapmak zorunda kalmayacağız… Bu sebepten  klasik biri olmama rağmen yaşamımda moda hep olsun istiyorum… Modanın çılgınlığın yanı sıra barışın huzurun olduğu içimizdeki çocuğun hep olduğu nice yaratıcı paylaşımlara…
Y.Mimar Sevinc Ormancı
sevincormanci@superonline.com
Twitter @sevincormanci
– See more at: http://www.modaheryerde.com/mimari.html#sthash.zXh8ql5V.dpuf

İstanbul’da esen tasarım rüzgarıyla yol almak…

Tasarımda yeniliklere hazırsanız..hep beraber tasarım rüzgarıyla yol alalım.. Tasarım dünyası 21-22 Şubat’ta alldesign’da buluştu…

1

Hilton Kongre ve Sergi Merkezi’nde  2000 metrekarelik alanda gerçekleşen  alldesign 2014, tasarım konferansının yanı sıra Yaratıcı Endüstriler Fuarı’na da ev sahipliği yaptı. Odağında tasarım olan tüm firmaları aynı çatı altında sektörle ve tasarım meraklılarıyla buluşturan ve geçtiğimiz yıl çok sayıda katılımcı firmayı ve yaklaşık 6000 ziyaretçiyi ağırlayan Yaratıcı Endüstriler fuarı, bu yıl da ziyaretçilerine farklı sektörlerden tasarım odaklı zengin bir ürün yelpazesi sundu: Ana sponsor BMW’nin inovasyon ve tasarımı buluşturan elektrikli modeli i3, alldesign’da ziyaretçilerle buluştu.  Sıfır emisyon ve hiç bir elektrikli aracın boy ölçüşemediği bir güce sahip olan BMW i3 modeli, tasarım olarak BMW markasının karakteristik stil özelliklerini taşıyan çizgilere sahip. Son yılların endüstriyel devrimi olarak nitelendirilen üç boyutlu yazıcı (3D Printer) teknolojisini Türkiye’de hizmete sunan  3bfab – “3 boyut Fabrikası”-   Türkiye’de distribütörlüğünü yaptığı,  dünyada en çok satan 3D yazıcı markası Makerbot’u ziyaretçilerle buluşturdu. Derin Design’in yeni 2014 koleksiyonundan ilk örnekler alldesign’da yer aldı.  Kuruluş felsefesini ilk günden bu yana tasarımın odağına oturtmuş ev ve ofis ürünleriyle Koleksiyon Mobilya ise Tasarım Vakfı  ile birlikte fuar alanında idi. BMS Mobilya ise  Poltrona Frau, Baccarat Arik Levy Tuile de Crystal ve ilk defa alldesign’da lanse edilen Herman Miller Mirra 2 tasarım ürünlerine ev sahipliği yaptı. Ofis mobilyaları alanında 42 yılı aşkın bir deneyim ile günümüzün mimari akımlarını sentezleyerek yenilikçi ürünler geliştirmeyi sürdüren Tuna Ofis sahne sponsorluğunun yanı sıra yeni ürünlerini de fuar alanında sergiledi. Özgün tasarımlarla geleneksel teknikleri ustalıkla birleştirerek, el işçiliği ile mücevher, sanatsal obje, doğal boya tekstil, eşarp, deri ve ev tekstil ürünleri üreten Armaggan Unique by Design VIP alanının sponsorluğunu üstlenirken, genç güncel sanatçılara ev sahipliği yapan Armaggan sanat galerisi de fuar alanında ziyaretçilerle buluştu. Sürdürülebilir ve yenilikçi tasarım anlayışı ile çalışma ve yaşam alanları için ürünler üreten ve sektöre getirdiği yenilikler ile tanınan küresel bir marka olmayı sürdüren Nurus da fuarda ziyaretçilerle buluştu. Defne Koz tasarımı ürünleriyle Samet Mobilya  Aksesuarları ve şık, yenilikçi tasarımlarıyla dikkat çeken tasarım mobilya markası Ron da yeni ürünleriyle fuarda idi . Kendine özgü bir tasarım kültürü ve geleneğine sahip İskandinav ülkelerinin tasarım havasını mobilyadan aydınlatma ve aksesuara kadar tam bir bütünlük içerisinde sunan  ve kuzey ülkelerinin en köklü ve nitelikli firmalarının Türkiye temsilcisi olan NORDist de fuarda yer aldı. Güvenilirliği ve kalitesiyle Türkiye’de ofis mobilyası üreticileri arasında önemli bir yere sahip olan ve Haworth markasının da tek yetkili distribütörlüğünü yapan  Ersa da alldesign’da idi. Türkiye’ de yatak tasarımı ve yapımı hakkında bir çok ilki gerçekleştiren, ürünlerinde mükemmel bir el işçiliği ve doğal malzemeleri ustaca harmanlayan White&Soft; tasarımcılar, tasarım ofisleri ve tasarım tutkunlarına yönelik global bir sosyal ağ platformu olan TriptoD; Elips Tasarım; Birim Mobilya, ısıyı sanat, sağlık ve teknolojiyle birleştiren tasarım ödüllü radyatörleri ile La Fiamma, yapı projelerine mimari donanım konusunda özgün ve kaliteli çözümler sunan Marmara Yapı Sistemleri; mücevher ve ev aksesuarları tasarımcısı Özlem Tuna, endüstriyel tasarımcı Tanıl Çokşenim; ürün tasarımı ve üretimi, yapı tasarımı, inşaat ve arazi uygulamaları gibi daha pek çok sektöre  Autodesk’in bilgisayar destekli tasarım çözümlerini sunan Sayısal Grafik , denim sektöründeki işletmelere danışmanlık veren Jean Fabrikası da dahil olmak üzere farklı sektörlerden pek çok firma alldesign fuar alanında tasarım dünyasına ışık tuttu.
Alldesign 2014 pek çok önemli konuşmacıya ev sahipliği yaptı

2

Mario Botta

4

Karim Rashid

Karim Rashid

alldesign 2014’ün konukları arasında TIME dergisi tarafından dünyada moda alanında en etkili 25 kişiden biri seçilen, dünyaca ünlü trend kahini Lidewij Edelkoort;  dünyanın en saygın ve önemli tasarım ödülleri olan Red Dot‘ın ödüllerinin fikir babası ve kurucusu Prof. Dr. Peter Zec; kazandığı sayısız mimarlık ödülüyle dünyanın en başarılı mimarları arasında sayılan, San Francisco Modern Sanatlar Müzesi, Samsung Sanat Müzesi ve Bechtler Modern Sanatlar Müzesi gibi pek çok ikonik yapının tasarımcısı, İsviçreli ünlü mimar Mario Botta; 3000’den fazla tasarımı, kazandığı 300’den fazla ödül ve çalıştığı 40’tan fazla ülke ile bir efsaneye dönüşen, kendi jenerasyonunun en üretken tasarımcılarından biri olarak tanınan Karim Rashid; doğanın dehasını mimarlıkta kullanan ve doğanın mimarlığı ve toplumu dönüştürebileceğini savunan “biomimicry” alanında uzman, TED konferanslarındaki konuşmasıyla tüm dünyada büyük ses getiren mimar Michael Pawlyn ; Red Dot ödülleri dahil 100’ü aşkın ödülün sahibi, özellikle tiyatro, opera, bienal poster tasarımlarıyla büyük ün kazanmış, işleri MOMA gibi pek çok önemli müzede sergilenen, dünyanın en önemli grafik tasarımcılarından, aynı zamanda reklamcı ve art direktör Stephan Bundi; İşleri dünya çapında prestijli galeri ve müzelerde sergilenen,  en çok da imzası niteliğindeki kaya heykelleri, enstalasyonları ile tanınan ünlü sanatçı, fotoğrafçı, tasarımcı Arik Levy ; W Paris – Opera, Grant Hyatt (Taipei&Chicago), Beyrut’taki Intercontinental Phoenicia, Lincoln Center’da bulunan Ertegün Caz Salonu ve Cirque de Soleil’in Hong Kong, Las Vegas ve Paris’teki sahneleri gibi işleriyle öne çıkan  Rockwell Group Avrupa Ofisi Yöneticisi tasarımcı ve mimar  Diego Gronda; tasarımları MOMA’nın kalıcı sergilerinde yer alan, Minority Report filminde Tom Cruise’un ofisinin tasarımı dahil pek çok önemli tasarımda imzası olan  ödüllü, dünyaca ünlü endüstriyel tasarımcı  Ayşe Birsel; Türkiye’de tasarım kavramının yaşama aktarılmaya başladığı 70′li ve 80′li yılların lider kimliklerinden biri olan ve Koleksiyon ile Tasarım Vakfı’nın kurucusu, mimar Faruk Malhan; endüstriyel tasarımcı Gamze Güven, Türkiye’nin önemli moda tasarımcılarından Tuvana Büyükçınar Demir ve Simay Bülbül, “Kurtlar Vadisi”, “Haziran Gecesi”, “Yabancı Damat”,“Anlat İstanbul”, “Kayıp” gibi dizi ve filmlerin müziklerine imza atan müzisyen Gökhan Kırdar; izlenme rekorları kıran ‘Öyle Bir Geçer Zaman ki’’ dizisinin, Kayıp ve Kaybolan Yıllar dizilerinin yönetmeni Zeynep Günay Tan, yazar ve televizyoncuYekta Kopan; Arçelik Endüstriyel Tasarım Yöneticisi Serdal Korkut Avcı, BMS Mobilya CEO’su Neslihan Işık, Nurus’tan Renan ve Güran Gökyay, Havas Worldwide Türkiye CEO’su Erol Batislam gibi isimler yer aldı.

5

Stephen Bundi

 

 Lidewij Edelkoort6
Faruk Malhan Koleksiyonu
7

Renan & Güran Gökyay

 
,
Alldesign’ın fuar alanında pek çok firma en yeni tasarım ürünlerini sergiledi: BMW’nin inovasyon ve tasarımı buluşturan elektrikli modeli i3, 3bFab’ın Türkiye’de yetkili distribütörü olduğu, dünyada en çok satan 3D yazıcı markası Makerbot, Derin Design’ın 2014 koleksiyonundan ilk örnekler, BMS Mobilya’nın lansmanını yaptığı Herman Miller Mirra 2 serisi , Samet Mobilya Aksesuarları’nın Defne Koz tasarımı ürünleri fuarda karşımıza çıkan yeniliklerden yalnızca birkaçı idi
⦁ Fuar cafe alanında ETMK işbirliğiyle “Bir kahve Bir Tasarım” sohbetleri gerçekleşti: ETMK İstanbul Şube başkanı Özlem Er ve Başkan yardımcısı Pınar Azizoğlu moderatörlüğünde gerçekleşen söyleşilerde Derin Sarıyer, Şule Koç, Dani Benreytan, Tasarım Vakfı, TAK ( Tasarım Atölyesi Kadıköy), Atölye İstanbul’un da aralarında olduğu pek çok isim ve kuruluş tasarımı tartıştı.
Allevents tarafından BMW ana sponsorluğunda, Arçelik, Armaggan ve Işıklar Tuğla co-sponsorluğunda 21-22 Şubat 2014 tarihlerinde Hilton Kongre ve Sergi Merkezi’nde düzenlenen alldesign Uluslararası Tasarım Konferansları ve  Yaratıcı Endüstriler Fuarı, tasarım dünyasını üçüncü kez bir araya getirdi. Hayatımızın her alanına yön veren tasarımın ele alındığı alldesign 2014’ün konferans bölümünde kendi dalının uzmanları tasarıma bakış açılarını ve dünyaca ödüllü işlerini izleyicilerle paylaşırken, fuar alanında ise tasarımda öne çıkan firmalar en yeni ürünlerini sergiledi.
Fuar alanında Arçelik, Armaggan,  Birim Mobilya, BMS Mobilya,  BMW,  Derin Design,  Elips Tasarım, Ersa, RON, Koleksiyon, NORDist, Nurus, Samet Mobilya Aksesuarları,Tuna Ofis gibi firmalar yeni ürünlerini sergiledi

ETMK işbirliğiyle “Bir Kahve Bir Tasarım” Sohbetleri
ETMK ile işbirliğiyle fuar cafe alanında “Bir kahve Bir Tasarım” sohbetleri gerçekleşti. İlk gün ETMK İstanbul Şube başkanı Özlem Er moderatörlüğünde  tasarımcı ve pazarlama/satış profesyonelleri bir araya getiren, tasarımın pazarlanmasında karşılaşılan zorlukların ve fırsatların konuşulduğu sohbetler ikinci gün de devam etti. İkinci günde ETMK İstanbul Şube Başkan yardımcısı Pınar Azizoğlu moderatörlüğünde ülkemizdeki  tasarım oluşumları , Tasarım Vakfı, TAK ( Tasarım Atölyesi Kadıköy) ve Atölye İstanbul kendi tecrübelerini aktardı.

Dutch Designspace İstanbul , Türk ve Hollandalı tasarım firmalarının işbirliği için alldesign’daydı

alldesign, Hollanda tasarımını temsil etmek ve Türk tasarım sektörü ile buluşturmak için kurulmuş bir oluşum olan Dutch Designspace İstanbul’a da ev sahipliği yaptı.  DDI, Türk ve Hollandalı tasarım firmalarının işbirliği imkanlarına olanak sağlayıp birbirlerini daha yakından tanımaları ve işbirliği yapmaları için alldesign’daydı.

Mahmut Nüvit ‘ten performans: Uyku
Siyah bir oda. Ortada bir yatak ve yatağın karşısında bir televizyon ünitesi. Mario Botta’nın biçimsel dünyasına referanslı 1990 tarihli tasarımların kullanıldığı ortamda iki gün boyunca uyuyan performans sanatçısı,  11:00-18:00 saatleri arasında uykunun gizemli dünyasını sundu.
alldesign’ın mottosu ”Aklın Gözüyle Görmek”
“Aklın gözüyle görmek” mottosuyla yola çıkan alldesign’ın ana amacı,  tasarımın yarattığı farkların, pazarlama, markalaşma, ergonomi gibi birçok alanda kullanımının irdelenmesi, günümüz ve geleceğin tasarımcılarına farklı bir bakış açısı kazandırması. alldesign proje direktörü Ali Bilge:  “Üretimin dünya üzerinde hızla yer değiştirdiği günümüz ekonomisinde, farklılaşma ve karlılığın odağına tasarımı koyan markaların son  5-10 sene gibi kısa bir sürede günlük hayatımızda daha fazla yer aldığını görüyoruz DEDİ
Konferansları 1500 kişi izlerken, fuarı 2 günde  yaklaşık 8.000 kişi ziyaret etti.ziyaret ettiğim ve keyif aldığım alldesign ı bizler böyle bir organizasyonu sağladığı için tüm ilgilileri  tebrik ederim.
Nice güzel tasarım haftalarına hep beraber..
sevgilerimle
Y. Mimar Sevinç Ormancı
twitter @sevincormanci
sevincormanci@superonline.com
– See more at: http://www.modaheryerde.com/istanbulda-esen-tasarim-ruzgariyla-yol-almak.html#sthash.TfooL52A.dpuf

Bir Mimarın Sanatla Olan Aşkı

1

Sanat farklı bakışlarda özgür olmayı kabul edebilmeyi, ortaya koyabildiği gibi kişiye dinamik yenilikçi yaratıcı duyarlı iletişime açık olmayı teşvik ettiği ve tasarımlarımıza ilham kaynağı olduğu için, 13. İstanbul Bienali biz mimarlar için her zaman vazgeçilmezdir. Bienal çerçevesinde olan 88 sanatçı ve sanatçı grubunun işlerinin yer alacağı 13. İstanbul Bienali, İstanbul Kültür Sanat Vakfı( IKSV) Koç Holding sponsorluğunda 14 eylül ‘Anne ben barbar mıyım?’ başlığıyla açılan kapılarını 20 ekim pazar gününe kadar devam edecek… Size önereceğim Sakıp Sabancı Müzesindeki Anish Kapoor ,Galerist’deki Art International, Borusan Contemporary, Kadir Has Üniversitesi’ndeki Drew Tal, Çağla Cabaoğlu Art Gallery Komet Moment, Bienal kapsamındaki PG Art Gallery’ de ve İsmail Acar atölyesindeki sergiler gidilmesini önereceğim sergiler arasında.

2 3

DOĞUYA  YÖNELİŞ…
Sizler için kaleme aldığım 13. Bienal kapsamında sergilerdeki açılışlarına gittiğim  Drew Tal ve İsmail Acar’ın sergisi bu yazımın görselleriyle 13. Bienal sergisinden favorilerim  arasında… Neden bu ikisi derseniz cevabını iki bölümlük yazımda göreceksiniz… 13 Eylül Cuma günü Kadir Has Üniversitesi Mütevelli Heyeti Başkanı Can Has  ve eşi  Ahu Has ev sahipliğinde düzenlenen  kokteylinde  iş ve cemiyet hayatının önde gelen isimlerinin yanı sıra koleksiyonerleri de bir araya getirdi. Kadir Has Üniversitesi’nin Rezan Has Müzesi’nde Henk Slager’in üstlendiği Şen Bilge  ile  ‘Doğuya Yöneliş’ sergisinin açılışında Tiong Ang’ın çalışmasında canlı bir performası da sanatseverlerle buluşturuldu. Bu sergiyi seçmemin en önemli sebebi kelimelerle ifade edemediğim doğuya yöneliş in gizemini Drew Tal’ın eserleriyle ifade etmek istemem… Uzakdoğu’dan, Doğu’dan portrelerle ve portrelerdeki yansımalardan da göreceğiniz gibi güzelliğin yanı sıra doğuya yönelişin gizeminin, anlamının tüm yansımaları karşımızda…

4 5 6 7 8

ÜNLÜ RESSAM İSMAİL ACAR ATÖLYESİNİ N KAPILARINI ÜNLÜ SANATÇILARA AÇTI…
13. İstanbul Bienali kapsamında Barselona merkezli Tatiana Kourochkina Galeria dart Ariel Roger Paris kuratörlüğünde gerçekleştirilen Green Flower Street isimli sergi görülmeye değer… 20 yıldır çalışmalarını sürdürdüğü atölyesini ilk kez farklı sanatçılar ile birlikte ortak bir konsept doğrultusunda açan ressam İsmail Acar sergide; fotoğrafçılıktan heykele video yerleştirmeye ve  dijital teknolojiden oluşan eserleri bulunan bir çok yabancı sanatçı ile çalıştı. Din dil ırk ayrımı olmadan bir araya gelen 17 sanatçı sanatın birleştirici gücünü bir kez daha kanıtladı.

9 10 11

GÖRME ENGELLİLERE GÖRE ÖZEL AYARLANMIŞ SERGİ ALANI
İsmail Acar’ın sergisini favorilerim arasına almamın sebebi ise görme engellilere özel  olarak tasarladığı alan… Dünyada ilk kez görme engellilerinde gezebileceği bir sergi konsepti ile sanatseverlerin karşısına çıkan İsmail Acar görme engellilerin karanlık dünyalarından yola çıkarak onları engelli olmayan sanatsever ve izleyici olarak konumlandırıyor. Ve bu düşüncenin beni derinden etkilediğini saklamayacağım… Beş duyu konsepti ile adlandırdığı sergilendirmede bir anlamda görenlerin dünyasını, görmeyenlerin dünyası ile karşılaştırıyor. İsmail Acar; siyah oda ve beyaz oda temalarıyla iki ayrı dünyayı bir düzleme taşıyor… Sergi; 12 kasıma kadar gezilebilir…
İsmail Acar’a bu duyarlılığından ötürü tüm sanatseverler ve kendi adıma teşekkür etmek istiyorum..

12

Ünal- Berna Demirkaya

13

İsmail Acar Atölyesinin en huzurlu köşesi

14

Ceren Akdağ

Pek çok anlamda önemli bir kültür merkezi olan İstanbul’un  kültür ve çağdaş sanat alanında varlığını güçlendirmesine destek olan  bir çok kuruluş mevcut. Bu kuruluşları da ayrıca gönülden kutladığımı belirtmek istiyorum. Koç Holding Yönetim Kurulu Başkanı Mustafa Koç’un da ifade ettiği gibi İstanbul Bienali’nin Venedik Sao Paolo ve Sydney gibi dünyanın en  prestijli bienalleri arasında yer almasından gurur duymalarına yürekten katılıyorum… İstanbul gibi kültür sanat şehri olan bir şehirde  bir mimar olarak yaşamaktan dolayı gurur duyuyorum…
Daha nice sanat mimari dolu paylaşımlara…
Y. Mimar Sevinç Ormancı
sevincormanci@superonline.com
Twitter @sevincormanci

40 Yıllık Hatırı Olan Sanal Müze Kahvehaneleri

40 Yıllık Hatırı Olan Sanal Müze Kahvehaneleri…
Günümüzde herkesin yaşamına giren vazgeçilmez tadıyla gönüllere taht kurmuş  kahvenin genel olarak  geçmişinden günümüze gelişini  tasarımla ilişkisini merak edenler… Bu yazım sizler için… Başlamadan önce Türk kahvenizi hazırlayın ve yanınıza alın derim… Çünkü okumaya başladıkça duyacağınız hazzı sadece kahvenin tadından değil  adına yaratılan sanal müze projelerinden, hikayelerinden de alacaklar. İçtiğiniz kahvenin sadece bir kahve olmadığının farkına varacaksınız. Ardından bir merak belirecek ve benim gibi  tarihçesini merak edenleriniz bu sanal müzeyi ziyaret etmek isteyecekler…
2013 yılı Kasım ayı içerisinde Sayın Topkapı Sarayı Müze Yönetiminin değerli katkı ve destekleri ile “Topkapı Sarayı Müzesi” nde gerçekleştirilmesi planlanan, Türk kahvesinin kavrulması, öğütülmesi, pişirilmesi ve sunumu ile ilgili tüm aşamalarda kullanılan tarihi obje ve ekipmanların, çeşitli koleksiyonlardan derlenerek bir çatı altında toplanacağı, yüzyıllar boyunca yaşanmış değişimleri ve süreçleri yansıtmaya yönelik olarak çok geniş kapsamlı bir serginin düzenlenmesine ilişkin çalışmalara başlanılmıştır.

 Amadeo Topkapı Sarayı Müzesi – Sergi Projesi PreziosiYapı Kredi Yayınları Kahve Kırk Yıllık Hatırın Kitabı

Amadeo Topkapı Sarayı Müzesi – Sergi Projesi
PreziosiYapı Kredi Yayınları Kahve Kırk Yıllık Hatırın Kitabı

Türk kahvesini her yönüyle ele alarak bu konuda kültürel ve tarihsel değeri olan objelerin toplanarak sergileneceği, bilgilendirici, sergilerle zenginleştirilerek görsel yönüyle de yerli ve yabancı kullanıcılara hitap edecek, bu konudaki en kapsamlı müzenin oluşturulması hedeflenmektedir. Türk Kahvesinin, geniş kitlelerle paylaşılması amaçlanmaktadır.
Türk kahvesinin dünya tarihinden başlayarak, etnik ve coğrafi gelişimi, Osmanlıya girişi, Türk Kahvesi kültürünün gastronomi ve geleneklerimiz içindeki yeri, pişirme teknikleri, servisi ve sunumu konularındaki tüm detayların görsel kaynakların kullanıcılara sergileneceği, statik bir müze olmaktan çok farklı etkinlikler, yarışmalar, sergi odaları, galeriler, kütüphane, arşiv ve cafe gibi bölümlerle içeriği sıklıkla yenilenecek, öğretici ve dinamik, kahve ile ilgili pek çok ilgili tarafı bir platformda toplayacak olan modern bir Sanal Müzenin oluşturulması projesidir. Sanal müzenin tasarımı Tabanlıoğlu Mimarlık tarafından yapılmıştır. Kahvenin renginden biçiminden dokusundan ilham alınarak Osmanlı kültüründen esinlenilerek  minimal anlayışla tasarlanılarak yapılan kahvehane müzesi tasarım olarak kahvenin sadece bir kahve olmadığının ayrıca. şerbet bardaklarından fincanlardan başlayarak müzelere kadar uzanabilecek yelpazenin kanıtıdır…

 

6

Avrupa (Meissen) porseleni fincan ve zarfı İstanbul Büyük Şehir Belediyesi Şehir Müzesi Env. No 3880Yapı Kredi Yayınları Kahve Kırk Yıllık Hatırın Kitabı

2 3 4 5
Türk kahvesinin yapımında kullanılan kahvenin tipi, kavurma tekniği, kavurma ve öğütme dereceleri, paketleme tipi, fincan başına kullanılacak kahve miktarı ve şeker miktarları, pişirme için kullanılan su, cezve, ısı kaynağı ve fincan özellikleri, köpük, kıvam, renk değerleri, sıcaklık aralığı, sıvı, içim ve telve değerleri gibi kriterlerin belirlenerek Türk Kahvesi ile ilgili ürün, metot ve hizmet standart ve literatürünün oluşturulması ve yaygınlaştırılarak uygulamaya geçirilmesi projesidir.

7

Bağa-gümüş şerbet bardakları, Osmanlı, 19. Yüzyıl (Sadberk Hanım Müzesi Koleksiyonu)Yapı Kredi Yayınları Kahve Kırk Yıllık Hatırın Kitabı

Bu projede, Türk Kahvesinin standartlarının belirlenerek marka tescilinin yapılması, gerekli laboratuar ve denetim mekanizmalarının kurulması, bu konuda akreditasyon kurumu özelliklerinin kazanılarak devamında Türk kahvesi sunulan mekânların akreditasyon mekanizması ile denetim altına alınarak geleneksel ve manevi mirasımız Türk Kahvesinin değerinin korunması ve geliştirilmesi hedeflenmektedir.

8

Eskiden kahvehanelerin vazgeçilmezi olan nargile, 20. yüzyılın ortalarından itibaren yalnızca nargile kahvelerinde kahveye eşlik eder. (Yapı Kredi Selahattin Giz Koleksiyonu)Yapı Kredi Yayınları
Bu proje sayesinde kültürel ve manevi mirasımız olan Türk Kahvesinin ülke çapındaki çeşitli müzelerde kurulmakta olan modern kahvehanelerde belirlenmiş yüksek kalite standartları doğrultusunda hazırlanarak pişirilmesi ve en iyi şekilde sunumunun yapılmasıyla, Türk Kahvesinin dünya çapındaki bilinirliğinin, marka değerinin ve tüketim miktarlarının arttırılması için Bilintur işbirliğiyle yürütülmekte olan bir projedir
17 Ocak 2012 tarihinde Adile Sultan Sarayı’nda düzenlenen “Kahve’nin Yolculuğu” temalı gala gecesinin ikinci ayağının 2013 yılında “Viyana – Spanish Riding School” adresinde gerçekleştirilerek, Avrupa’nın kanaat önderlerini buluşturacak bir davet ile kahvenin yurtdışına açılması düşünülmektedir. Böylece, Türk Kahvesinin bu coğrafyada bilinirliğinin ve tarihi özellikleri ile hak etmiş olduğu itibarının, yeniden yaygınlaştırılarak arttırılması hedeflenmektedir. Amacı, Türk Kahvesinin öyküsü çerçevesinde kahvenin dünden bugüne kadarki uzun serüveni ile kendisini günde milyonlarca insana fincan fincan içirten kalitesini ve tarihini dile getirmek suretiyle ilk kahve tohumları, bunların dünyaya yayılışı, Türklerin kahvenin yayılmasına olan katkısı, Osmanlı’daki kahve kültürü, kahveyle ilgili çeşitli efsaneler, fal ‘sanatı’ ve dünden bugüne Türk Kahvesi gibi ana bölümlerden oluşması düşünülen, gelecek nesiller için eğitici özellikte bir belgeselin oluşturulması projesidir..
Bu projenin de 40 yıllık hatırı olan kahve kadar 40 yıllık hatırı olacağına eminim…
Sevgiyle 40 yıllık hatırı olacak projelere, tasarımlara hep beraber…

Y. Mimar Sevinç Ormancı
sevincormanci@superonline.com
Twitter @sevincormanci
– See more at: http://www.modaheryerde.com/40-yillik-hatiri-olan-sanal-muze-kahvehaneleri.html#sthash.R1jaCJN1.dpuf

GÜZELLİĞİMİZ KADAR RUH SAĞLIĞIMIZ İÇİN ÖNEMLİ BANYOLAR..

Bu sıcak yaz günlerinde, seçimimin banyo olmasının sebebi bana beden güzelliği kadar ruhun temizlenmesini hatırlatması oldu. Banyonun tarihçesi insanlığın tarihi kadar eski olan hamamlara dayanır. Hintlilerde, Asurlularda ve Mısırlılarda hamam olarak nehirlerde yıkanılırdı. Buralarda bedenin olduğu kadar ruhun kötülüklerden arınmasına önem verilirdi. Türk hamamlarının ise Osmanlı öncesi Anadolu Türk mimarisinin etkisi altında olduğu görülür. Bizans hamamlarının hepsinde havuz vardır. Türkler ise havuz yerine kaplıcalara önem verdiler. Romalılar ve Yunanlılarda ahşaptan, mermerden ve gümüşten yapılmış küvetler mevcuttu. Günümüzde ise banyo küvetleri bakır saç yerine seramikten yapılmaya başlandı. Yunanlılarda banyo kültürü oldukça gelişmişti. Pişmiş topraktan yapılmış üzeri motiflerle süslü banyo teknelere rastlamak da mümkündü. Romalılarda banyonun oldukça eski bir tarihi vardı. Günümüzde kondisyon aletleri ve müziğin yanısıra artık hidro masajlı jakuzilerde telefonlara, televizyonlara kadar rastlamak mümkün. Ayrıca renkli ışıkla terapatik etkinin yanı sıra duvara asacağınız Hawai resmiyle kendinizi Hawai’de bile hissetmeniz mümkün. Bu yazımda firmalardan ideal standartta ve Ece banyo tasarımların Exclusive serisinden metalik, çift renkli ve dekorlu olanlardan seçimler yaptım. Sizin için seçtiğim Pelikan jakuzide kullanılan renkli ışıklarla vücuda terapi yapmak mümkün. Ayrıca diğer jakuzi firmalarında dışa çıkık sifon, Pelikan jakuzilerde gömmeli uygulamalı bu da size jakuzinin her yönüne dayanarak dinlenme şansı veriyor. Bu durum gösteriyor ki güzelliğimiz kadar arınmamız için de önemli olan banyolar hiç de öyle göründüğü kadar basit teknolojilere ve çizgilere sahip değil. Her detay güzelliğimiz, sağlığımız kadar ruh sağlığımız için de ince ince düşünülerek tasarlanıyor.

LUXURY RESORT HOTEL

1