Posts

ARCHISECTIONS ”CREATIVE AND INSPIRING CITIES” NATIONAL CONCEPT CONTEST

ARCHISECTIONS ”YARATICI VE İLHAM VEREN KENTLER ULUSAL FİKİR YARIŞMASI”

Sedeko Mimarlık Sahibi Archisections başkanı Y.Mimar Sevinç Ormancı yürütücülüğünde,  ”Yaratıcı ve ilham veren Kentler” öğrenci kategorisinde organize edilen  ulusal fikir  yarışmasının jürisinde yer alan değerli  akademisyenler,  mimarların oluşturduğu seçici kurulun seçeceği projelere ödüller İznik Belediye başkanı Sayın Kağan Mehmet Usta tarafından verilecektir. Yoğun istek üzerine yarisma@archisections.com a göndereceğiniz  projelerinizin ” son başvuru tarihi 02/12/2019 saat 10 00 a kadar uzatılmıştır.  Yarışmanın ilk sergisi 10 Aralık tarihinde Alkaş tarafından düzenlenen sektörü ortak bir yarar platformunda birleştiren RE360 Gayrimenkulun büyük buluşmasında yer alacaktır   Diğer sergiler, detaylar, şartname, yarışma soru ve cevaplar için>>>   Archisections Yaratıcı ve İlham Veren Kentler Yarışma Şartnamesi_>>>>>>>Archisections Yaratıcı ve ilham veren Kentler! yarışma 2019 Soru-Cevap 

Yarışmaya projeleri ile katılacak tüm öğrencilerin dikkatine!

Projeleri ile katılacak öğrencilere  projeleri ile başvurmak için son başvuru tarihi 02/12/2019 olarak uzatılmıştır.

Sistemdeki yoğunluk nedeniyle  projelerinizin teslim alınıp alınmadığını  gizemkahraman.2697@gmail.com dan takip edebilirsiniz. Teslim alınmadıysa bu adrese  gizemkahraman.2697@gmail.com projelerinizi en geç 02 / 12 / 2019  akşamına kadar tekrar gönderebilirsiniz. Her katılımcı projesinin teslim alındığının mail yoluyla  teyitini almalıdır..

Yarışmaya katılan öğrenciler projelerine rumuz numarası vermelidir. Kimlik, öğrenci belgeleri gibi her türlü belge dijital olarak ziplenmeli ( dosyanın açıldığı kontrol edilmeli) rumuz numarası ile isimlendirilmelidir. Proje  paftalarında kimlik kurum ve isim bilgisi kesinlikle olmamalıdır. Yarışmaya başvurulan  proje paftaları için rumuz ve sıra numarası vermelidir.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

THE BEST CHOICE FROM 2017 COLOR PALETTE FOR YOUR HOME.

2017 RENK PALETİNDEN EVİNİZE EN UYGUN SEÇİM!

Bu yazımızda 2017 Yılının renk paletinden evinizin odalarına en uygun renk seçimini yapmanız için seçimler yaptık.

Öncelikle bu yıl odalarının rengini değiştirmek isteyenler!  Odanıza 2017 renk paletine uygun rengi bulmak için. Sizin için seçtiğimiz örnek evlerin odalarının iç dekorasyonlarına bakmanız yeterli.

Kişisel zevklerimize ya da renk eğilimlerine dayanarak evimizi süslemek için belirli renk paletini seçmenin her zaman bir nedeni vardır. Duvarlarımızın, mobilyaların ve yumuşak mobilyalarımızın renklerinin yaşamımız da psikolojik etkisi vardır, bu nedenle evimizin odaları için doğru rengi seçmeniz önemlidir.

Öncelikle ruh halimizi etkileyen yaşam alanımızda 2017 yılında yükselen trendi olan renklerin hangi odalarımızda özellikle tercih edelim sorusuna cevap bulmak için bu yıl yükseliş de olan her rengi mercek altına alalım.

Sarı

Yaşam alanları ve mutfaklar için, genellikle mutlulukla ilişkisi olan sarı ve canlı tonlar muhteşem bir seçenektir.

Bu son derece sıcak ve davetkar olan renk özellikle eve girer girmez ruh halimizin enerjisini yükseltmek için koridorlarda öncelikle tercih edilerek iyi sonuç verir. Bununla birlikte, güçlü etkisiyle ters etkide gösterebilir. Sarı kullanmak için en iyi ipucu, keskin beyaza karşı vurgu tonuyla hafifçe kullanın.

Mavi

Yatak odası için renk fikirleri arıyorsanız, mavi renk doğal olarak sakinleştirici etkisi nedeniyle düşünülmesi gereken bir seçenektir. Daha açık ve daha parlak maviler daha sakin bir ortamı yaratır. Mavinin deniz tonları üretkenlikle de ilişkilidir ve bir ev ofisi için iyi bir seçimdir.

Pembe

60’lı yılların sonlarında yapılan bir araştırmada renkler arasında kasları rahatlatması sebebiyle pembe rengin egzersiz sonrası kalp hızı, nabız ve solunumu diğer renklerden daha fazla ölçüde düşürdüğü kaydedildi. Renk yatıştırıcı ve estetik açıdan hoşnutluk yarattığı için, oturma odası veya yatak odası için mükemmel bir seçimdir.

Kırmızı

Pembe nin tersine kırmızı cesur ve saldırganlıkla ilişkilendirilir. Ancak rahatlıkla evde kullanılır, güçlü bir etki yapar ve renkte iştahı uyardığı söylenen bu renk yemek odasında özellikle tercih edilir.

Ayrıca bir yatak odası için tercih edilen bu renk çok yoğun tutku ve enerjinin sembolü olarak seçilebilecek en harika renk dir.

Yeşil

Yeşil, doğal olarak, sağlık ve refahı akla getirir ve doğal bir stres yok edicisidir. Yeşil renk bu yılın rengi olarak doğanın uzantısı olarak hem yatıştırıcı hem de canlandırıcı etki yapar. Yeşil evin birçok odasında harika bir seçimdir. Özellikle de yatak odası için harika bir renk dir

THE WOMEN FROM ‘A TO ZAHA’ WHO HAS CHANGED THE ARCHITECTURE

 A’DAN ZAHA’YA MİMARİYİ DEĞİŞTİREN KADINLAR
8 Mart Kadınlar Gününe özel ödül alan kadın mimarları mercek altına aldık. Kadın hakları ve Kadın mimarlar ilginizi çekiyorsa yazımız sizin için!
New York Times’a bu yıl nisan ayında konuşan Mimar Yen Ha, mesleğe karşı rahatsız bir gerçeği ortaya koydu: Kadınlar hala stüdyoda, inşaat alanında ve her iki taraf arasındaki her yerde saygı için günlük bir savaşla karşı karşıya olup iş yerinde ayrımcılıkla karşı karşıyalar.“Kesinlikle engellerle karşı karşıyayız. Her geçen gün “dedi Ha. “Hâlâ beyazlığın erkek egemen olduğu bir alan ve işyerinde veya geliştiricilerle büyük bir toplantıda bir kadının görülmesi yaygın değil. Her gün, birisine, aslında bir mimar olduğumu hatırlatmam gerekiyor. Ve bazen sadece bir mimar değil, aynı zamanda kadın mimar. ”Bu duygular diğer birçok kadın ile röportaj mimarlar arasında paylaşıldı. Times sadece bir kaç gün meslekte kadınlar için nihai bayrak taşıyıcısı olan Zaha Hadid’in beklenmedik ölümünden sonra gelen,   kendisi bile , iş yerinde ayrımcılığa karşı yapılan kampanyalara rağmen, mimaride toplumsal cinsiyet eşitliğinin olmadığını söylemişti.

Tam 50 yıl aradan sonra, bu iki fotoğraf A + Ödülleri tarafından tanınan iki önemli kadını tasvir ediyor: Las Vegas’taki Denise Scott Brown (solda); Jeanne Gang, Yılın A + Ödülleri Firmasını seçti (sağda).Geçen aylarda yapılan Architizer’ın A + Ödülleri Gala’sında, sadece Zaha’nın olağanüstü mirasından değil, aynı zamanda kadın mimarlara yönelik zorlu bir geleceği de hatırlatıldı.. Chicago ve New York merkezli firma Studio Gang’ın kurucusu Jeanne Gang, Amerika Birleşik Devletleri ve ötesinde yeni işler üreten yetenekli yeni nesil tasarımcıların ön planda olduğu listede yılın Firması ödülünü aldı.

Amale Andraos

Genel Çiftlik , Amale Andraos firması work tarafından Long Island City’nin MoMA PS1’i gerekçesiyle 2008’de kuruldu; Müze kurulumu ” PS1’deki kullanımından sonra geri dönüşümlü, ucuz ve sürdürülebilir malzemelerden yapılmış canlı bir yapı ” olarak nitelendirildi; aracılığıyla görüntüleri MoMA PS1 ve Mimar aracılığıyla görüntüler
Amale Andraos
Son yirmi yılda Amale Andraos kendisini bir mimar, eğitimci ve kentsel kuramcı olarak tanımladı. Mimarlık, Planlama ve Koruma Columbia Üniversitesi Graduate School dekanı, Andraos ayrıca bir kurucu ortağı olan Andraos ve Wood a adanmış bir firma “,kentsel, kırsal ve doğanın kesiştiği mimarisi ile ” şehirler, çiftlikler ve doğa arasındaki ilişkiyi yeniden tanımlamaya çalışıyor.

Alison Brooks

The Smile ,  Alison Brooks Architects tarafından 2016 Londra Tasarım Festivalinde Amerikan Sertağaç İhracat Konseyi (AHEC) ile birlikte geçici bir kurulum; Bu minimalist pavyonda, çapraz lamine ahşabın yapısal potansiyelini sergilediŞekle ve orana bir heykeltıraş yaklaşımıyla yaklaşan  Londra merkezli bir mimar olan Alison Brooks İngiltere’nin en orijinal mimarlarından biridir. 2013’te Yılın AJ Kadın Mimar Ödülü’nü aldı. Hakimler den biri Paul Monaghan, “heykel, mimari ve detay karışımının onu İngiliz mimarisinde böylesine güçlü bir güç haline getirdiğini” ifade etti.

Tatiana Bilbao

Tatiana Bilbao zarif, geometrik konut tasarımı ile bilinmektedir, Mexico City merkezli mimarın kalıcı mimari için yaratıcı tasarımları için sürdürülebilir, uygun fiyatlı konut çözümleri denebilir. Bilbao, 2015 yılında Architizer ile yaptığı röportajda 8000 dolara kadar bir araya getirilebilen son derece özelleştirilebilir modüler ev dizisi oluşturma planını görüştü. Bilbao, ” Bizim fikrimiz, bu ev için pek çok olasılığın olduğunu, hacim ekleyebileceğini ve evi büyümeye, değiştirmeye ve genişletmeye devam edebildiğini göstermekti” dedi.

Lina Bo Bardi

Lina Bo Bardi (1914 – 1992), materyallerin etkili bir şekilde kullanılması ve tasarımın toplumsal olanaklarının ömür boyu keşfedilmesi ile tanınan, İtalyan doğumlu, Brezilyalı bir mimardı. Kendine has bir duyarlılığı, 1982 yılındaki SESC Pompeia’daki ifade tarzı tam pencereler yerine havai yollar ve asimetrik porselenler içeren dönüştürülmüş bir fabrikada bulundu. Bu kış Sao Paulo’ya bir gezi planlamak için yeterli sebebi olanlar için  bu fabrika dan bu güne kadar hoşlanmayan yok.

Denise Scott Brown

Venturi, Scott Brown ve Associates firmasının kurucusu, yenilikçi mimarı  Robert Venturi’nin çığır açan teorisyeni ve eşi – Denise Scott Brown, gerçek bir Amerikan simgesi. 2015’te Scott Brown ve kocası, Architizer’ın A + Yaşam Boyu Başarı Ödülünün ikili alıcılarıydı Bu çiftin seçim nedeni, “Postmodernizm” olarak bildiğimizden, diğer yaratıcı ekiplerden çok daha fazla şey yaptığı için Scott Brown, Architizer’dan  aldığı ödülle birlikte verilen bir röportajda “hiçbir kusursuz fikir anlayışı yok” dedi  “İşbirliği mimarinin gerçeğidir.”

Beatriz Colomina

Gizlilik ve Tanıtım ,Beatriz Colomina’nın en tanınmış kritik eserlerinden biri ve Cinsellik ve Mekan , Colomina tarafından düzenlenen mimarlık yazılarının antolojisi; aracılığıyla görüntüleri
Beatriz Colomina dünyanın önde gelen mimarlık tarihçileri arasında yer alan Colomina’nın araştırması, mimarlık ve medya arasındaki ilişkiye odaklanıyor. Mimariyi diğer disiplinlerle ilişkilendirmeye olan ilgisi, Princeton Üniversitesi Mimarlık Okulu için dönüştürücü nitelikte ve okulun “Medya ve Modernite” lisansüstü programını kurdu. “Modern mimarlık” bir zamanlar “yalnızca medyayla olan ilgisiyle modernleşir” yazdı. Yaptığı iş, mimarinin modernite ile ilgili geniş kapsamlı sorularla ilgilenmek isteyen herkes için okunması zorunlu bıraktı.

Sharon Davis 

Mimarlık, finans alanında uzun yıllar çalıştıktan sonra vites değiştiren Sharon Davis için ikinci bir kariyer.  Davis, kendisi için bir isim vermeye vakit harcamıyordu. İlk büyük projesi olan Ruanda’da çokça alkışlanan Kadın Fırsat Merkezi idi. Architizer muhabiri Emily Nonko’nun açıkladığı gibi  bu proje ” Ruanda kadınları için güvenli bir toplanma yerinin olmamasından daha fazlasını ele almak zorundaydı – ayrıca ekonomik fırsat ve sağlam bir sosyal altyapı oluşturmak zorunda kaldı”
Davis’in geliştirdiği program şık ve fonksiyonel: bir çiftçinin pazarı, bahçeleri, konuk konutları ve topluluk alanını içeren bir kampüste hepsi dairesel bir şekilde düzenlendi. Elbette, Davis tarafından web sitesinde özetlenen, şirketin “toplulukların geleceğini değiştiren olağandışı binalar tasarlama” amacını savunan dönüşümsel vizyonunu sürdürüyor.

Odile Decq


Odile Decq, hayal gücüyle tasarlayan, konuşan bir mimar. Paris’teki ünlü Opera Garnier’deki “Phantom Restaurant”, çarpışan zamansallık larla ilgili bir çalışma olup, opera binası nın tonozlu güzel sanatlar tavanına meydan okuyan kırmızı ve beyaz biyomorfik formlarla tasarlanmış. Bununla birlikte, iyi bir opera fanının bildiği gibi, çatışma uyumlu hale getirilebilir. “Phantom Restaurant” da, eski ve yeni stiller, her birinin dramını artıran bir çeşit dansa katılırlar. Gerçekten de, cesurluk Decq’ın tüm çalışma organının köşe taşıdır ve zerafetin sınırlama tarafından tanımlandığı fikrine keskin bir tavır takınır.

Liz Diller 

Ünlü firma DILLER SCOFIDIO + RENFRO’nun kurucu ortağı Liz Diller, 70’lerin sonlarından beri sanatın ve tasarımın keskin çizgilerde kavramsal projeler ile Blur Binasını tasarladı. İsviçre EXPO 2002 sırasında bir medya pavyon olarak yaşama katıldı..

” İlk yıllarımda kendime kritik bir duruş ve mimarlık konusuna meydan okumak ve diğer kültürel disiplinlerle nasıl etkileşim kurabileceğini düşünmek için bir fırsat verdim” diye belirtti. “Hemen binalar yaparak başlayamadım.”

Jane Drew

Jane Drew (1911 – 1996), sadece yüzyılın ortalarında İngiltere’de önemli bir yer tutan tanınmış bir kadın mimar olmakla kalmayıp, Modernizm in açık sözlü savunucusu olarak dalgalanan İngiliz mimar oldu. Sosyal ve uluslararası çıkarları olan bir mimar olan Drew, olağanüstü kariyeri, yerli İngiltere’sinin yanı sıra Batı Afrika, Hindistan ve İran’da da büyük projelere imza attı. Onun ifadesinde, “mutfaklardan yukarıya doğru her şeyi” tasarladı ve her zaman formu ve işlevi birleştirmeye yönelik bir gözle.

Ray Eames

Ray Eames kocası Charles Eames (1907 – 1978) ile birlikte Ray Eames (1912 – 1988) Amerikalı nesiller için modernist havayı tanımladı. Ikonik kalıplı-kontrplak yanı sıra Eames şezlong, ikili oluşturmak için bilinen Eames House, tamamen endüstriyel inşaat amaçlı prefabrik çelik parçalar dışında Los Angeles. Çiftlerin evleri ve stüdyosu olarak on yıllarca hizmet verecek olan bina, verimlilik ve kalite hakkında uzun zamandır devam eden fikirleri gündeme getirerek tamamlandı.

Jeanne Gang

MacArthur üyesi ve Chicago’daki Studio Gang’ın kurucusu olan Gang, Amerika’nın en önde gelen mimarlarından biridir. 82 katlı gökdelen Aqua ,simgesel kuleleri ile tanınan bir metropol olan Windy City’de. Chicago’ya damgasını vuracak kadar başka bir mimar kadar vizyon sahibi olmasına rağmen, Gang’ın yaratıcılık felsefesi tevazu ve açık görüşlülüğü vurgular. “İyi fikirler her yerden geliyor,” dedi bir keresinde

Petra Gipp

İsveç soğuk bir yer, ülkenin edebiyatına ve mimarisine yansıyan bir gerçektir. Petra Gipp’in temiz çizgileri ve ham yüzeyler için yaptığı tercih, kesinlikle bu geleneğin bir parçası. Çalışmaları bize doğru, ne zaman yapıldığını, soğukluğun nasıl rahatlatıldığını gösteriyor.

Eileen Gray

Hem kişisel hayatında hem de kariyerinde öncü olan Eileen Gray (1878 – 1976), şimdiye kadar İrlanda’dan çıkacak en önemli tasarımcılardan biridir. Mobilya tasarımları ile tanınan Gray, aynı zamanda Fransa’nın güneyinde kendisi için tasarlanmış bir evde yıllarca yaşayan bir mimardı. “Oluşturmak için”  önce “önce her şeyi sorgulamalısın” dedi.

Momoyo Kaijima

Atelier Bow-Wow’un kurucu ortağı olan Momoyo Kaijima, bir tasarımcı olduğu kadarıyla bir teorisyen olan bir avuç seçkin mimar arasındadır. Firmasının duyarlılığı hakkında daha fazla bilgi edinmek isteyen okuyucular, Amazon’un belirttiği gibi “mimarların unutmak isteyecekleri mimari” üzerine odaklanan Kaijima’nın yerli şehri için hazırladığı rehber Made in Tokyo’yı kontrol etmelidir.Bu ve diğer projelerde, Kaijima ve Atelier Bow-Wow’daki ekibinin geri kalan kısmı, alanların günlük yaşamın siperlerinde nasıl kullanıldığını anlamaya çalıştıklarını belirtmekten çekinmiyorlar. “Bilgi olmadan tutku kaçak bir attır.”

Marion Mahony Griffin

Marion Mahony Griffin (1871 – 1961), dünyadaki ilk lisanslı kadın mimarlardan biri. Mahkeme okulunun kurucu üyelerinden Mahony Griffin daha sonra evleneceği Frank Lloyd Wright ve Walter Burley Griffin ile birlikte çalıştı. Burley Griffin ile birlikte, Avustralya’nın başkenti Canberra şehrinin planını, prairie okul tasarım ilkelerine göre yaptı.

Jane Jacobs

Bir kütüphane kentsel planlamayla ilgili yalnızca bir kitap içeriyorsa, bu kitap muhtemelen Jane Jacobs’un 1961’de yayınlanan Büyük Amerikan Kentleri Ölümü ve Hayatı adlı klasiğiydi. Jacobs “kentsel yenilenme” eğilimine direndi ve kendiliğinden gelişmesine izin verilen mahallelerin işlevselliğini kutladı. “Kentler herkes için bir şeyler sağlama yeteneğine, yalnızca herkes tarafından yaratılmış oldukları için”  Bayan Jacobs 2006’da vefat etti .

Sharon Johnston

Sharon Johnston, mimari blogları okumak başlıca zevklerinden biri, kendisini fantastik, dünyevi evlerde yaşıyor hayal ediyor. Sharon Johnston ve firması Johnston Marklee ,mimarlıkla fantazi arasındaki bu ilişkinin farkındalar. California’daki Vault House gibi yapılar yaratıyorlar: eğlenceli, şık ve günümüzden çok geleceğe ait görünen binalar.

Maya Lin

Bir mimar, heykeltraş ve arazi sanatçısı olan Maya Lin’in kariyeri çeşitli alanlarda başarı ile damgalandı. Ancak en iyi ihtimalle öğrenci iken tasarladığı bir proje ile tanınıyor: Washington, DC’deki Vietnam Gaziler Anıtı Çatışmada kaybolan tüm Amerikan askerlerinin adlarını gösteren bir duvarla çevrili iki dönümlük bir arsa, bu anıt kabul edildi Ancak minimalizm nedeniyle tartışmalıydı.
Bugün, yaygın olarak bir başyapıt, ulus için derin ve kalıcı bir iz bırakan bir çatışmanın göze hoş görünmeyen, “Savaşa modern bir yaklaşımın tanımı,” ve “bireysel hayatların kaybolduğunun kabulü.” dedi

Neri Oxman

Bazı mimarlar şu an konuşmaya çalışıyor; Diğerleri gözlerini geleceğe sabit tutar. Neri Oxman bu ikinci tiptir. İsrail-Amerikalı bir mimar, tasarımcı ve akademisyen Oxman, biyoloji ve bilgisayar bilimlerinden, mimarlık alanındaki bulguları uygulamaktan duyduğu ilgiyle tanınmaktadır. Bu alan, önümüzdeki yıllarda köklü bir değişim gösterecektir. “Yakın gelecekte, binalarımızı ve evlerimizi 3B olarak basacağız” dedi bir keresinde.

Lilly Reich

Lilly Reich (1885 – 1947), Mies van der Rohe ile olan işbirliği yapmış en iyi bilinen bir Alman modernist tasarımcıydı. Birçok kişi zerafetin ve sofistike bir sembol kalmış bir mobilya parçası olan Barselona tasarımında tam ortak yaratıcı değil, sadece bir ortak çalışmacı olduğunu bilmiyor.

Kazuyo Sejima

Kazuyo Sejima SANAA basit geometrik elemanlar ile ttasarlayan bir mimar. New York’taki Yeni Müze için tasarımı için şema çok az olsa da – yığılmış küp serisi – ofset düzenlemeleri, Bowery’nin en çarpıcı binalarından biri olmasını sağlar.

Annabelle Selldorf

Annabelle Selldorf ile hepsi ayrıntıda . New Yorker için eski mimarlık eleştirmeni Paul Goldberger, stilini “… mükemmel oranlara sahip, nazik bir hassasiyet modernizmi” olarak nitelendirdi. Selldorf, pratikliğini şöyle anlatıyor: “Bir çeşit mantık arıyorum Uzaya hareket etmenize ve onu güzel ve rasyonel olarak algılamanıza olanak tanıyan. “

Norma Merrick Sklarek

Norma Merrick Sklarek (1926 – 2012), ilk büyük Afrikalı-Amerikalı kadın mimar, gerçek bir öncü oldu. Los Angeles Uluslararası Havaalanı’ndaki (LAX) Terminal Binası ve Pasifik Tasarım Merkezi de dahil olmak üzere en tanınmış projeleri, kendine has bir çizgi ve renk hissi ile  ortaya koyuyor. Sklarek, bir zamanlar mesleğe girerken karşılaştığı zorlukları şöyle anlatıyor: ” Okulların kotaları vardı ve kadınlara karşı bir kota ve  siyahlara karşı kota vardı. Mimaride, hiçbir rol modelim yoktu. Bugün gelen diğerleri için bir rol modeli olmaktan mutluluk duyuyorum. “

Allison Williams

Yıllar boyu devam eden kariyeri boyunca Allison Williams, San Francisco’daki Perkins + Will ve AECOM da dahil olmak üzere dünyanın önde gelen bazı şirketlerinde, şu anda Tasarım Direktörü olarak görev yapıp birçok büyük projede çalıştı .Pittsburgh’daki Afrikalı Amerikan Kültürü için August Wilson Merkezi de dahil olmak üzere en tanınmış binaları, sitenin potansiyelini en üst düzeye çıkarmak konusundaki kararlılığını göstermektedir. Örneğin, August Wilson Centre, sıkı bir sokak köşesinde yer almasına rağmen geniş, açık ve aydınlıktır.

Zaha Hadid

Zaha Hadid bu yılın başlarında beklenmeyen vefatı ile herkesi yasa boğsada o sonsuza kadar yaşıyacak ,dünyanın en iyi bilinen ve en çok sevilen mimarlarından biri olacağı kesin. Cesur çizgileri ve heykel efsanesi ile yaptığı eserler, herkesi mimarlık fanı haline getirecek kadar güçlü. Hadid’in benzersiz vizyonu, dijital ve görsel teknolojileri tüm potansiyellerine iterek, yalnızca dönüştürücü olarak tanımlanabilen binalar yaratmasını sağladı. “Mimarlık öğreteceğimi sanmıyorum,” dedi bir keresinde. “Sadece insanlara ilham verebilirim”

 

‘FUTURE IS TODAY’ SMART HOME PROJECT

GELECEK BUGÜNDÜR’ AKILLI EV PROJESİ
Tasarım gücünü doğadan alan yenilebilir enerji ile mekanlarınız da uygulayacağınız her doğru uygulama yaşamınızın gücünü olumlu etkileyecektir. Enerjiden tasarruf sağlayacaktır. Yaşamımızda birikmiş negatif enerjiyi yaşamlarından çıkarmak ve yaşamlarındaki enerjiyi yükseltmek için doğanın gücünü mimariye, iç mimariye uygulamak isteyenler Sedeko Mimarlık olarak tasarladığımız ‘Gelecek Bugündür’ akıllı ev projemizi incelemenizi öneririz.Sistemin eleştirebileceğimiz en önemli yanı doğayla uyumlu ve barışık olmamasıdır. Sadece tüketim üzerine kurulu bir sistemin doğaya yapacağı tahribatı düşünebiliyor musunuz?Bu sebeblerden ötürü öncelikle sistemde doğayı koruyan kollayan projeler öncelikle hedefimiz!
Tasarladığımız bu projede, akıllı ev sistemine ev yaşantısına hazır olun. Doğa içinde var olan bu akıllı evi projelendirirken son yıllarda önemi her geçen gün daha fazla anlaşılmaya başlanan ekolojik yenilenebilir enerjinin olduğu kadar spiritual enerjinin nasıl akıllı bir sistemle koruyabileceğimizi gösteren detaylar yarattık. Hepimiz doğanın birer parçasıyız. Hepimiz doğadan sahip  olduğumuz farklı elementlerle birbirimizi tamamlıyoruz. Doğayı koruduğumuz zaman yaşamımızı da koruyoruz. Evimizdeki alarm,kamera, elektrik  sistemini,ısıyı, güvenliği vs doğanın enerjisini akıllı sistemle dönüştürerek kazanabiliriz

Akıllı ev sistemlerinde bir çok sistem bir arada bulunur ve tüm bu sistemlere tek bir noktadan erişim mümkündür. Merkezi sistem bilgisayar ara birimini kurumunu kullanabildiği için. Evinizin kontrolü avucunuzun içinde bir akıllı telefonla, saatle bilgisayarla çalışabilir!

Ev otomasyonu (Perdeler, ışıklar, gaz/su vanaları, garaj kapısı kontrolleri),
Alarm Sistemi (hareket sensörleri, kapı manyetikleri, siren)
Kamera Sistemi (iç ve dış mekan görüntü algılayıcılar, ve kayıt cihazları),
Ses sistemleri (Ev sinema sistemleri ve diğer ses sistemleri),
Ev ısı sistemleri (ısıtma ve soğutma),Tüm bunları barındıran akıllı ev sistemine, istenilen her yerden erişilebilir ve sistem her yerden kontrol edilebilir. Tatildeyken evinizde neler oluyor. İstenirse kablosuz olarak bluetooth sistemi ile de bu kontrol mümkün!.Bu özelliklerin dışında evinizde olmadığınız zaman, malzeme ile eviniz kendiliğinden temizlenir! Meteoroloji ye göre hava yağmurlu ise sistem uyku moduna geçer. Bir kumanda ile akıllı dolabınıza astığınız elbise sabaha temizlenmiş olarak hazırlanır!

Evinizde kullanacağınız yenilebilir sistemle tasarlanan tuvaletlerde ki klozetlerden tahlillerinizi bile yapmanız mümkün. Tüm bu kontrolleri bir kumanda ile rahatlıkla kontrol edebilirsiniz. Evin panjurları kapanır.Siz evinize yaklaşırken garaj ve evin kapısını elektriğini açar, eğer isterseniz banyoyu ısıtıp jakuziyi bile size hazırlar Sizin istediğiniz programı size göre hazırlar.

Eğer isteğiniz televizyon izlemekse şöminenizin yanmasıysa ya da havuza girmekse havuzun suyunu doldurur. Tüm bunları yaparken doğanın gücünden enerjisini dönüştürerek uygular! Sizin ve aile fertlerinizin nerede olduğunu bilir. Evinizi sizin için hazırlar. Bu sayede eviniz sizin hayatınıza ayak uydurur. Konfor, huzur, güven ve sınırsız olanaklarla hayatınızı kolaylaştırır.

Son yıllarda trend olan az çoktur felsefesinin yanısıra minimal stille tasarlanan bu projeyi uygularken trendleri uygulamayı da unutmadık! 2016-2017 yılı doğaya geri dönüş modasının yoğun olarak yaşandığı bir yıl. Yeşil, toprak renkleri öncelikli olmak üzere doğadaki tüm renkleri, doğal malzemeleri kullanan bir akım olarak geldi. Gelecek bugündür konsept  projemizdeki planlamadaki amacımız, mekanlarda doğal ortamlar yaratan, içeriği doğa, Yeşil olan, ekolojik malzeme ile proje yaratmanın, mekanlarınızı canlandırmanın yaşamımız için önemine değinmek! Aslında mekanınızı canlandırarak yaşamımızı canlandırıyoruz. Doğanın gücünü mekanlarımıza aynı zamanda yaşamımıza taşıyoruz. Bu sebeble özellikle doğayı en çok hissettiren, doğanın yansımalarını mekanlarına taşımak en büyük hedefimiz.

 

 

2017 BEDROOM INTERIORDESIGN TRENDS

2017 YATAK ODASI DEKORASYON TRENDLERİ

 

Yeni yıla yaklaştığımız şu günlerde yatak odalarında yükseliş de olan trendler ilginizi çekiyorsa bu yazımız sizler için!

2016-2017 yılının yatak odalarının  kış trendi için öncelikle ‘moda’nın farkındalığını yaşayın! Dengenizi bulup enerjinizi yukarı çekin ve enerjik, huzurlu yatak odaları yaratın.

Bir evde, yatak odası en  özel alandır. Bu ne olursa olsun kendi kişisel tarzı, ve orada uyuyan kişiye rahat ve çekici gelmelidir. Bu yazımız da yatak odalarının her birinde, 2017 yılının trendine uygun özenle tasarlanmış ve yükselişteki trend her detay dikkate alınarak dekore edilmiş harika tasarım fikirleri  bulacaksınız…İşte önerilerimiz;

Tarz olarak tercihinizi moda da olduğu gibi 60’lı, 70’lı ve  80’li yılların retro tarzına dönüş veya doğayı çağrıştıran çiçek desenleri veya klasik şık, lüks dekorasyondan yana kullanabilirsiniz. Tercih sizin! 40’lı ve 50’li yılları yapacaksanız, cilalı turkuaz duvarlar, limon sarısı, yeşil tonları, gül  kurusu pembe, devetüyü krem, kırmızı, turuncu renkleri kullanabilirsiniz.Kumaşlarda ise mücevher ve gri tonları, metalik, altın renkli, saten, kadife, dantel gibi dokuları kullanabilirsiniz. Perdelerde kadife şeffaf tüller, tüylü, kaplan desenli yastıklar vs, aksesuarlarda lambalarda vs avize taşı hatta inci bile kullanabilirsiniz! En çağdaş mekan da gelenekselliğin yanı sıra dramatik dekor yaratabilirsiniz! Abartıya kaçarken mobilyanın, aksesuar ile, duvar kağıdının perdenin renkleri ile tüm detaylarda  birbirlerine uyum sağlamasına özen gösterin…

Tropik Desenli Yatak Odası Tasarımı

Yeşil Tonlarında Yatak Odası

Altın ve Gri Tonlarında Yatak Odası Tasarımı

Bazen parlak, bazen canlı bazen olmayan renkler daha çok tercih edilmesine karşın siyah ve beyazı da mekanlarınız da birlik de rahatlıkla kullanabilirsiniz…Büyük yatak odalarının vazgeçilmez kombini siyah -beyaz mekanlar da zerafeti yüksek seviyeye getirir. Siyah beyaza renk vermek istersen de eklenecek bir kilim ve resim de mekanınıza ayrıca eklenebilecek  bir seçenek olabilir.

Siyah & Beyaz Yatak Odası Tasarımı

Siyah & Beyaz Yatak Odası Tasarımı

Klasik yatak odasında tercih edilen kristal, altın kaplama vs avizeler dekorasyona ayrıca sihir vermek için olmazsa olmazdır!

Göz alıcı renklerin yanı sıra altın bir dokunuş Art deco duvar kağıdı ile birleşince ortaya çıkan iç mekana bakmaya doyum olmuyor! Grinin farklı gölgeleri de mekanda nötr bir alt taban yaratıyor.

Bu yılın en can alıcı trend rengi olan ördek yeşilinden fıstık yeşiline yeşil renkle doğa içinde bir iç tasarım etkisi yaratıp dekorasyona taze bir dokunuş getiriyor!

Bu yılın yükselen trendi olan mavi tonları da yatak oda dekorasyonunu oluşturmak için kullanılabilir. Yatak odanızı tasarlarken malzeme de metalik, kuartz pembe seçimlerini de atlamayın

Yatak odaları çeşit çeşit dir. Seçeneklere bakacak olursak evinizin alanına göre farklı yatak odaları tasarımlarıda seçeneğiniz olabilir….

Mavi Tonlarında Yatak Odası Tasarımı

Pastel Tonlarda Yatak Odası Tasarımı

Altın ve Siyah Tonlarında Yatak Odası Tasarımı

Altın ve Siyah Tonlarında Yatak Odası Tasarımı,

 

IN THE 11. YEAR CONTEMPORARY ISTANBUL

 11.YILINDA CONTEMPORARY İSTANBUL

Çağdaş sanatı geniş alanda sanatseverlerle buluşturan Contemporary Istanbul, bu sene de Akbank’ın katkılarıyla İstanbul Kongre Merkezi ve Lütfi Kırdar Uluslararası Kongre ve Sergi Sarayı’nda 11. Yılında sanatseverlere kapılarını açtı.

14902976_728353583989255_5124595959297555538_o

Türkiye ve uluslararası birçok sanatçının ülkemizdeki sanatseverlerle buluşmasına fırsat sağlayan Contemporary Istanbul ülkemizdeki en önemli kültür sanat etkinliklerinden. Buyıl 03-06 Kasım 2016 tarihleri arasında İstanbul Kongre Merkezi ve Lütfi Kırdar Uluslararası Kongre Merkezi ve Sergi Sarayı’nda sanatseverlerle buluşacak olan fuara 19 ülkeden 70 galeri ve 520 sanatçı toplam 1.050 eseriyle katıldı

contemporary-resim-2016

contemporary-8contemporary5

Sanata meraklı olan tasarımcılar, mimarlar, içmimarlar ve her fırsatta müzayedelere katılan birileri için ülkemizde bu tür büyük sanatsal organizasyonlar olması heyecan verici.

Fuara katılan sanatçılardan bazılarının sanat eserlerini sizler için seçtik. Ahmet Gümüştekin, Sevincy, Çağatay Odabaş, SilviaPorzionato bu eserlerden bazıları

 

contemporary7contemporay22

11. yılını kutlayan Contemporary İstanbul’a bu yıl, 20 ülkeden 70 galeri ve 520 sanatçı 1500’ü aşkın eserle katılıyor. Fuar bu yıl yeni bölümü CI Design kapsamında 32 tasarımcı ve Plugin bölümünde 18 yeni medya sanatçısını ağırlıyor. İstanbul’u çağdaş sanatın merkezi haline getiren Contemporary Istanbul’un 2 Kasım Çarşamba günü gerçekleşen davetini yurt içinden ve yurt dışından çok yüksek sayıda koleksiyoner izlerken açılış davetinde 11 bin sanatsever fuarı ziyaret etti.

feryal-gulman-ahmet-gunestekin-eseri-onunde sevincy

ceylan-atukcontemporary-0

contemporary-kadincontemporary-erkek

Contemporary Istanbul’a ilişkin bu bilgileri paylaşıyorken Akbank’ı yıllardır contemporary e verdiği destekden ötürü unutmak olmaz 2007 yılında beri  Contemporary Istanbula sponsorluk desteği veren Akbank, bu yıl da fuarın ana sponsoru oldu. Sanatın değişik dallarını geniş kitlelerle buluşturacak etkinliklere bankaların bu şekilde destek olması çok önemli. Bu nedenle Akbank Contemporary Istanbul’a verdiği destekten ötürü özel bir ilgiyi hak ediyor. Bu arada Akbank’ın ana sponsor olmasının yanında birçok büyük firma da farklı alanlarda Contemporary Istanbul’a sponsor olarak destek veriyor. Contemporary Istanbul’a sponsor olan tüm firmaları görmek için www.contemporaryistanbul.com u ziyaret

edebilirsiniz.

contemporary-res

cem-yilmaz-contemporary

 

NOW THESE COLORS ARE PREFERABLE < ŞİMDİ BU RENKLER REVAÇTA...

ŞİMDİ BU RENKLER REVAÇTA…Güneşin içimizi ısıtmaya başlamasıyla birlikte dekorasyon renkleri de moda gibi doğal ve sıcak tonlara bürünüyor. Hedef, doğal ama çarpıcı renkler yaratmak. Günlük stres, bu canlı renklerle gideriliyor. Canlı renkler unutulmuş, hoş duygulardan hareketli, tatlı bir düş yaratıyor. İnsanlar ruhsal ve bedensel açıdan huzurlu mekanlar dışında dinamik, hareketli mekanlar da istiyorlar. Canlı renklerle kan dolaşımı hızlanıyor. Vücudun kendini yenileme hissi,  mekanizması kuvvetleniyor. Bu sezo, herkesin farkettiği bir diğer gerçek dekorasyondaki renklerin, modadaki renklerle paralel olması. Dekorasyonda da renklerin modadaki gibi değişmesi insanı maddi açıdan ürkütse de manen oldukça rahatlıyor, canlandırıyor.

birinci sayfanın resmi

son sayfanın 1

son 2

şimdi u renkler revaçta-2

son 3

Bir diğer gerçek ise renklerin çok çabuk tüketilmesi. Bu,insanı oldukça ürkütüyor haliyle.Bu canlı, cıvıl cıvıl renklerin kullanıldığı mekanlar, modern çizgilerde olabildği gibi, klasik mekanlarda olabilir. Klasik mekanlarda alınan sonuç, çok daha başarılı. Nedeni ise,klasik mekanlarda genelde ağır renkler kullanılmasına karşılık canlı, parıltı renklerin o mekanda daha dinamik etkiler yaratıyor olması. Ve klasik mekanların ağır havasını az da olsa canlandırıyor olması. Bu bile mekana oldukça hoş bir dinamizm kazandırmaya yetiyor. Amaç,geçmişten günümüze gelen bu mekanlara farklı bir soluk getirmek. Stil konusunda tercih sizin. İster klasiğin herhangi bir dönemi, ister modern olsun, bu renkleri rahatlıkla mekanlarda kullanabilirsiniz.

1 2 3

What is on the rise at architectural projects in the years 2015 -2016

2015-2016 yılı mimari projelerinde neler yükselişte?1

Yeni yıla sayılı günlerin kaldığı şu günlerde son yıllarda yeni tasarımlarda öne çıkan detaylarda sadece mimaride değil yaşamımızın her alanında teknolojik gelişmeler dikkat çekiyor. Mimari ve iç mimari tasarımlarda; teknolojiyi takip eden detayların yanı sıra, doğadan faydalanılan doğal ışık enerjisi doğayla bütünleşmede tercih edilmektedir. Sanki teknolojinin yarattığı enerji kaybını doğayla bütünleştirerek dengelemek ister gibi… Tasarımda ise, telefon tasarımlarında da görüldüğü üzere mimaride de yatay – dikey ince kesit dizaynlar dikkat çekiyor. Mimariye yansıması ise minimal futuristik çizgilerin hakim olduğu detayların yanı sıra tasarımlarında konteyner, prefabrike, kubik, linear basit çizgilerin hakim olduğu çizgiler olarak karşımıza çıkıyor. Tasarımda en dikkat çeken özellik ise mobil hareketli bir yaşama doğru ilerliyor olmamız.2

Tasarımlarda daha çok pencere isteyenlere pencere duvarlar

Evinizde az pencere olduğu için şikayet mi ediyorsunuz? Yoksa daha şimdikinden daha fazla pencere mi istiyorsunuz? Son yıllarda mimaride genellikle dış cephede duvar yerine pencere (cam) kullanılmış. Bu tasarıma sahip olduğunuzda sabah güneşini derinden içinizde hissetmeniz mümkün. İyi bilinen ama son zamanlar da pek kullanılması tercih edilmeyen dış cephe kaplama modellerinden biri olan şerit perdeleme yönteminin, düzgün kullanıldığı zamanlarda ne denli olumlu sonuçlar verebildiğini görüyoruz son günlerde. Mimaride en büyük aksesuarınız doğa olduğu zaman mimari projenin etrafını çevreleyen doğa manzara sayesinde şehir gürültüsünden uzak, muhteşem günler geçirebilirsiniz. Gerek villaların gerek residential projelerin bodrom katlarında büyük bir spa, spor alaanı her zaman tercih sebebi.Mimaride dikdörtgen ve kare olacak diye bir kural yok, üçgenimsi tuğla evler de mümkünÇarpıcı ve güzellik harikası doğa olduğu zaman mimari projeler deniz ve yeşillik arasında kayboluyor. Kendinizi bu projelerde hayal ederken denizden gelen sesi ve ormandan gelen temiz orman kokusu sizi başka dünyalara götürebilir. Özellikle yaz aylarının başlaması ile işleriniz size daha sıkıcı ve boğucu geliyor olabilir. Evlerinizin bahçelerinde daha fazla dinlenmek isterseniz mimari tasarımınlarında doğanın gücünü tasarıma dahil etmek kaçınılmaz. Mimari tasarımda herşey dikdörtgen ve kare olacak diye bir kural yok. Üçgenimsi tuğla evlere de rastlamanız mümkün. Biraz alışılmadık bir yapıda ve görüntü de olan bu ev, el değmemiş bir doğanın yamacına kırmızı tuğla kullanılarak inşa edilebilir. Otantik ve sağlam görünüşünün gerçek nedeni ise, tuğlalarla olan birlikteğinde saklı.

Çağdaş sanat galerisi evlerin yanı sıra, oto aile evleri de unutmayalım.

Günümüzde artık bir lüks olmaktan çıkan arabalar, hayatımız da özel bir statüye sahip olmuş durumdalar. Artık bir heves değil bir zorunluluk olan bu taşıma ve zevk aletlerine, hayatımız da yer almaya başlıyor. Avustralya, Sidney’de bu muhteşem yaşam alanlarına sıkça raslamak mümkün. Yakın gelecekte Türkiye’de rastlamamız da bence olası.

Genç ailelerin tercihi sanat galerisi evler

Özellikle genç ailelerin tercihi olan sanat galerisi evler ise son yıllarda tercih ediliyor. Bir sanat koleksiyonu tadında çizilip projelendirilmiş muhteşem görsellikte evlerden oluşan projeler insanı sanata doğru daha çok yaklaştırıyor. Çizimiyle ve inşaasıyla gerçekten eşsiz nitelikteki bu yapılar herkesin içini çektirecek cinsten. Bu yüzden fazla cümleye gerek duymadan yaşamımıza şimdiden kabul etmek de fayda var diye düşünüyorum. Gelişmiş mimari ve son teknoloji güneş, rüzgar enerji sistemlerinin muazzam kombinasyonuyla ortaya çıkmış görsel bir şölen ile birlikte yaşam içinde kendine bir alan yaratmış. Prefabrike yapılar ile, bu yenilikçi güneş enerjisi, yapının inşası tam bir test yatağı olmuş.

3

Katlanan balkon, mimari için farklı bir ürün

İş yapma biçimimiz sebebiyle yakın zamana kadar bir masaya ve belli saatlere bağımlıydık. Ancak teknolojinin gelişmesiyle çalışanlar daha mobil hale gelirken “hareket temelli” tasarımlar tercih sebebi. Son yıllarda dikkat çeken tasarımlardan katlanan balkon, mimari için farklı bir ürün, yaklaşım diyebiliriz bu balkona. Hollanda merkezli bir şirket açılıp kapanabilen bir balkon yapmış. Konsept olarak oluşturulduktan 4 yıl sonra bu balkonu üretmeye karar vermiş. Belki de uygulanmaya başlamıştır bile…

Daha iyi bir yaşam için daha yeşil ve açık alanlar

Okullarda açık hava alanları ve yeşillikler ne kadar önemli? Okulunuzda sınıflar olmasaydı ne olurdu? Araştırmalara göre sınıf ortamı çocuğun akademik başarısı üzerinde büyük bir etkiye sahip. Peki doğanın gücü çoçuklar üzerinde nasıl etkiye sahip? Bir başka deyişle yaşamımızı iyileştiren biyofili mimariye ne demeli, temeli sevgi olan? Biyofili, yaşama ve yaşayan sistemlere karşı duyulan sevgi anlamına geliyor. İlk kez Erich Fromm tarafından kullanılmış olan terim, yaşamımızda var olan her elemente, canlıya, cansıza  sevgi duyarak yaşamımızı canlandırabiliriz. Rüzgar güneş enerjisi derken kendi enerjisini üreten evler de yakında yaşamımızda. Kendi enerjisini üreten aktif evler gelecekte hem enerji üretecek hem de bunu tasarruflu bir şekilde kullanabilecek. Dışarıdan herhangi bir enerji kaynağına ihtiyaç duymadan kendi enerjisini kendi üreten aktif binalar fena olmaz görünüyor. Mimarinin dışında son yıllarda iç mimaride de konfor tanımı yıllar içerisinde değişti. Yataktan kalkmadan odadaki tüm cihazları kumanda edebiliyor, banyoda ayna tasarımlı plazma televizyonlarla duşun keyfini sürebiliyoruz. Tasarım mimaride olduğu kadar iç mimaride de etkinliğini gösteriyor.

Tasarım ve tasarımcının markalaşma sürecinde etkisi büyük

Tasarım ve tasarımcının markalaşma üzerinde de çok büyük etkisi var. Tasarım olarak ikonlanmış birçok örnek proje saymak mümkün. Tiyatro sahnesi konseptiyle seyretme ve seyredilme kavramları tasarımın içine sokulmuş ve uygulanmıştı. Bugün moda değişmiş olsa da proje, kült olmuş bir tasarım oldu. Minimalizm teması, bembeyaz, zen konseptli atmosferleri hayatımıza soktu ve bu etkiyi bugün bile birçok projede görebiliyoruz. Tasarım ile otelin bulunduğu ülke, hedeflenen müşterinin profili, yaşı, yaşam tarzı gibi birçok değişken birebir alakalı. Bu nedenle de hedef kitlenin oteli tercih etmesinde tasarımın etkisi tartışılmaz.

4

İç mimari ve mimari 5 duyuya hitap etmeli

İç mimari düzenlemelerin mimariye kattığı konfor nasıl olmalı sorusuna cevap ise mimaride bir kütle ile çalışılıyor. Mimarın o kütleyi daha estetik ve işlevsel kılma çabası var. İç mimaride ise biz 5 duyunuza birden hitap etmek durumundayız. Mekan hem gözünüzü okşamalı hem de temas ettiğinizde rahat hissetmelisiniz. Sizi karşılayan ve birbirine karışan kokulara varana kadar evde yaşayanların misafirinin etkileşim içerisinde olduğu her noktayı tasarlamak iç mimarın işi. Hissedilen konfor ise bunların toplamıdır. İşin ilginç yanı da konforsuz bulduğumuz alanlarda da bizi neyin rahatsız ettiğini çoğu zaman anlayamıyoruz. Olması gerekenden bir kaç cm yüksek bir masa, görüntüsüyle şıktır ama asla rahat edemeyiz. Bu ve benzer birçok detay iç mimari düzenlemede konforu belirler yaşamını kolaylaştırmak açısından etkilidir. İç mimari düzenlemeleri 2 açıdan ele almak gerekiyor. Birincisi işlevlerinin en doğru şekilde planlanması, ikincisi ise kendisine olduğu kadar misafirine temas ettiğiniz noktaların daha estetik hale getirilmesi. Salt tasarım odaklı çalışınca işlevden feragat etmiş oluyorsunuz. Bu yüzden estetik ve işlevi iyi dengelemek gerekiyor. Ambiyans, seçtiğiniz renkler, ışık, dokununca hissettikleri çok önemli… İşin tasarım kısmı sizin müşteriye vermek istediğiniz duyguyla ilgili… Bu aşamada da yatırımcının hedeflerini biliyor olması gerekiyor.

COLOR İSTANBUL

ISTANBULU RENKLENDİRİN. UIA MIMARLIK KONGRESİ İLE İSTANBUL’U renklendirenlerden 2005 UIA kongre başkanı SUHA OZKAN ile hoş bir sohbet gerçekleştirdik.
UIA 2005 MİMARLIK Kongresi Türkiye Mimarlar Odasının ev sahipliğinde dünyanın dört bir yanından ortalama 10,000 mimarı bir araya getirerek gerçekleşti. 1999 yılında Çin’in Pekin kentinde gerçekleşen UIA Kongresinin 2005 durağının dünya güzeli şehrimiz İstanbul’da olması biz mimarları çok mutlu etti. Bu sebepten bu ayki yazım da 3-7 Temmuz istanbul’da XXII Dünya Mimarlık Kongresinin 2005 başkanlığını yapan Suha Özkan’la gerçekleştirdiğim hoş ve keyifli sohbeti sizlerle paylaşmak istedim. Belki bu paylaşımla mimarlığa gösterilecek hassasiyetin artırılmasında benimde çorba da bir tuzum bulunur..
Özellikle öğrenmek istediğim, merak ettiğim mimarlık hassasiyetinizin özellikle bilinç altınızda neye dayanıyor olduğu?

-Onu bilemiyorum. Psikiyatrisin bulup çıkarması gerek Mimarlık eğitimine bilerek gitmedim. Ancak 1962 yılında ODTÜ’de 3 bölüm kazandım. Mimarlık mühendislik, şehircilik vs. araştırma sonucunda birdenbire mimarlığı sevdiğimi farkettim. Bunun sonucunda 3 bölümden mimarlığı seçtim. 1967’de üniversiteyi bitirdim… 1969-82’ye kadar olan zamanda uzun süre akademik kariyer yaptım. ODTÜ’de öğretim görevliliğim sırasında Üniversite konseyine seçildim. Ve dekan yardımcılığı yaptım. 1970 yıllarında ODTÜ Rektör yardımcısı Ağa Han mimarlık ödülleri yönetimine girdim. 23 yıldır yaptığım Ağa Han Mimarlık ödülleri ödül yönetimindeki görevimde eleştiri yerine pozitif perspektifden baktığımı güzellikleri bulmanın yanı sıra en önemli noktanın sevgi olduğunu fark ettim. Ayrıca Ağa Han mimarlık bana çok güzel olanaklar sağladı.. Görmediğim gitmediğim ülke kalmadı 2002 yılında Mimarlık odasından UIA Kongre başkanlığından teklif aldım. Bende kabul ettim. Hoşuma gitti. Kongre amacında hem Türkiye hem mimarlar hem de yüzyılı yakalamak vardı. Geçen yüzyılın başında politik çıkarlar yüzünden milyonlar birbirinden nefret etti birbirini öldürdü. Oysa 1968 yılında insanlığın sahip çıktığı çok güzel değerleri ret etmek aptallık olurdu. Çevreyi, doğayı, tarihi eserlere sahip çıkalım koruyalım. Mozaik gibi çalışsın her şey. Herşey de eşitlik olsun  20 Yüzyılın özlem duyulan değerlerini kongrenin içinde olsun İstanbul’a özgü bir kavram entelektüel bir kapalı çarşı yaratalım içinde. Pazar yeri, evrensel tüm renkler olsun… Bu fikri belediyeler de çok sempatik buldu. Kongrede 105 sergi, 46 ulusal sergi, dünyanın çeşitli yerlerinden 28 ünlü mimar Tado altın madalya alan bir mimar ve konuşmasında insanların mimarlığa olan açlığını göreceksiniz. Bu kongreyi birçok firma destekledi şansımız yaver gitti.

Siz, bu kongreden sonra İstanbul’da nasıl bir değişim bekliyorsunuz.?

-Çok şey hemen değişmeyecektir. Her amaç uzun yolculukta bir adımla başlar Nereye adım atacağınız önemlidir. Kongrenin böyle bir bilinç getireceğini bekliyoruz. İstanbul’un % 75’i mimarsız gerisi ise kötü inşaattan oluşmuştur. Bu kongreyle birlikte sorumluluğu mimarlardan bekliyoruz. Çirkinleşen İstanbul yalnız değil. Kahire, Bombay, vs. hatta onlara göre iyi durumdayız. İstanbul’un sorunu kötü niyetle değil ancak ekonomik imkansızlıklardan ötürü sahipsizliktir. Beyrut, Tunus Kahire’de olduğu gibi ..

Kongredeki “Türk mimari ofislere giremedi” spekülasyonları için yorumunuz nedir?

– Bu uluslar arası bir kongre bizim kontrolümüzde değildi. Kongre mimarları kapılarda polis gibiydi.

Türk mimarlarının yabancı mimarlara gerek yok düşüncesine karşın İnşaat firmalarının yabancı mimar seçimi hakkındaki düşünceleriniz neler?

– Türkiye’de Türk mimarlık büroları Kompleks binaları tasarlayacak noktaya gelmediği için büyük uluslaarası firmalarla beraber çalışıyor. Önemli olan doğru firmalarla beraber çalışmak. 1940-50 yıllarında Hindistan Le Corbusier ile çalıştı bu sebepten mimarlık düzeyi Hindistan’ın yüksek.

UIA için Türkiye’ye gelen mimarların objektifinden İstanbul’a ortak çözüm nedir?

– Bu kongrenin amacı İstanbul’a çözüm değildi. Kongrenin amacı kentleri genel olarak incelemek tartışmak sorunlara çözüm üretmekti. 100’lerce çözüm arasında İstanbul’a uygun olanını bulmak.

Bu kadar çok mimar tanımak nasıl bir duygu.?

-Buraya gelenler dostum olduğu ve aynı zamanda işimden dolayı onlarla beraber çalıştığım için çok güzel bir duygu. Herkesin onun kadar mimariye hassasiyet göstermesi ve çalışma yapması İstanbul kadar Türkiye’nin mimari kişiliğini kazanması ve korunması adına çok önemli olduğu için. Bu yazımın sonunda Süha Özkan beye mimariye gösterdiği hassasiyetten ve çalışmalardan dolayı ve bu hoş sohbet için tekrar teşekkür etmek istiyorum. Söylediği ve temenni ettiği gibi inşaatlarda mimarlara verilen sorumluluğun artması biz mimarların temennisi …

ss aqwq

10. Yıla Özel Contemporary İstanbul’a Hoşgeldiniz…

GİRİŞ modaheryerde cont 10giriş resmi

Bu yıl 10. Yaşını kutlamaya hazırlanan Contemporary Istanbul 12-15 Kasım tarihleri arasında İstanbul Kongre Merkezi ile İstanbul Kongre ve Sergi Sarayı’nda gerçekleşti.. Çağdaş sanatın en iyi örneklerini sanatseverlerle 10. yılında da buluşturan Contemporary Istanbul, 28 şehir ve 24 ülkeden toplam 102 galeriye ev sahipliği yaptı…

MODA HERYERDE CONTEMPORARY 10.YIL 2

9 yıl boyunca Contemporary Istanbul’u destekleyen Akbank Sanat, bu yıl da fuarın ana sponsorluğunu üstlendi Bu yıl Akbank Sanat standında dünyaca ünlü sanatçı Pablo Genoves’in dünyaca ünlü eserlerinden bir seçki izleyicilere sunuldu.

MODA HERYERDE CONTEMPORARY 10.YIL 3

Farklı bakış açısıyla, çarpıcı, yenilikçi ve öncü projelerini seçkin zevklere sunan , Türkiye’nin en büyük sanat etkinliklerinden Contemporary Istanbul’un ortak sponsorluğunu sürdürdü

Contemporary Istanbul, 10. yılında İstanbul Büyükşehir Belediyesi desteği ve iş birliği ile dış alan mecralarda görünürlük sağlayarak çağdaş sanatın her noktaya ulaşmasına öncülük etti.

MODAHERYERDE CONTEMPORARY 10 YIL 4

Dünyadan ve Türkiye’den en iyi çağdaş sanat eserlerini sanatseverlerle buluşturan Contemporary İstanbul, bu yıl 10′uncu yılını kutladı. 2006 yılından beri çağdaş eserleri sanatseverlerle buluşturan Contemporary İstanbul kapılarını açtı. 15 Kasım’a kadar devam edecek olan Contemporary İstanbul 2015′te 24 ülkeden 102 galeri ve 700′den fazla eser ziyaretçileriyle buluşacak. İstanbul Kongre Merkezi ile Lütfi Kırdar Uluslararası Kongre ve Sergi Sarayı’nda 102 galeriyi barındırdı olan Contemporary İstanbul 23 galeriyi de ilk defa ağırladı

MODA HERYERDE CONTEM 10 .YIL 5

Contemporary Istanbul, Contemporary Tehran (Tahran’dan Çağdaş Sanat) adı altında gerçekleştirilen “Focus” bölümünde İran sanatını temsil eden, Nasser Bakhshi (Aaran Gallery), Babak Roshaninejad (Assar Gallery), Ali Akbar Sadeghi (Shirin Gallery), Moreshin Allahyari (Lajevardi Foundation) ve Houman Mortazavi (Dastan’s Basement) gibi önemli sanatçılar yer aldı

2015 Contemporary İstanbul’da Assar Gallery, Aaran Gallery, Dastan’s Basement, Lajevardi Foundation ve Shirin Gallery gibi Contemporary Tehran’ın katılımcı galerilerinden, 1950- 1960 yılları arasında başlayıp günümüze kadar uzanan İran modern sanatını işleyen ve toplamda 600 eserin bulunduğu özel koleksiyon ”The Mobarqa Collection” ise dikkat çeken sergilerden sadece birkaçı…

MODA HERYERDE CONTEMPO 10 YIL 7

ÇAĞDAŞ İRAN SANATINDAN ÖRNEKLER

Contemporary Istanbul’un bu yılki Focus bölümü ‘Tahran’ üzerinde yoğunlaşıyor. Çağdaş İran sanatından örnekler, Tahran merkezli Aaran Art Gallery, Assar Art Gallery, Dastan’s Basement, Shirin Art Gallery ve Lajevardi Foundation aracılığı ile ziyaretçilerle buluşacak. Diğer yandan İran’ın öne çıkan koleksiyonerlerinden Nadeer Mobarqa ve eşinin sanat koleksiyonu da ‘Mobarqa Collection’ adı altında, Contemporary Istanbul aracılığı ile Türkiye’de ilk defa sanatseverlerin beğenisine sunulacak. 1950 ve 60’lardan bu yana İran modern sanatının öne çıkan parçalarını barındıran Mobarqa Koleksiyonu’ndan 12 eser fuar alanında sergilendi

modaheryerde contempo 10 yıl

İskoçya gezilerinde çektiği video ve fotoğraflarıyla Contemporary İstanbul’da yer alan gazeteci Levent Özçelik, İskoçya coğrafyasının ve insanlarının kendisini etkilemesinden dolayı daha fazla şeyler yapmak adına bu projeyi hayata geçirdiğini vurguladı.

Özçelik, “Çeşitli aralıklarla İskoçya’ya gidiyorum. Orada, özellikle şehirler dışında seyahat ediyorum.

Bu deneyimleri video ve fotoğraflarla aktarıyorum. Bu projenin ilk ayağı bu. Bu sergiyle ilk ayağı başlatıyoruz, ardından kitap geliyor. Sonra bir dijital kitap geliyor, video dokümanterle sona erdireceğiz projeyi diye konuştu

MODA HERYERDE 10 YIL CONT

10. YILINA ÖZEL

Contemporrary Istanbul bu yıl dünyada birçok fuarda öne çıkan sanat galerilerini ağırlıyor. Johann König tarafından Berlin’de kurulan ve katıldığı Art Basel, Frieze Art Fair, London, FIAC, Paris ve Art Basel Miami gibi önemli fuarlarda dünyaca ünlü 30 uluslararası sanatçıyı temsil eden König Galerie Contemporary Istanbul’un 10. yaşında Public Art Fund desteğiyle Brooklyn Bridge Park için yaptığı oyunsu enstalasyonları ile ön plana çıkan Danimarkalı sanatçı Jeppe Hein’ın “Geometric Mirrors” serisini izleyiciyle buluşturacak. König Galerie ayrıca 14-17 Ekim tarihlerinde Frieze London’da tüm eserleri satılan ve büyük bir başarıya imza atan sanatçı Camille Henrot’nun eserlerini de bu yıl İstanbul’a getirdi

Çağdaş İran sanatı örneklerinin sergileneceği Contemporary Tehran ile Uzakdoğu’nun özgün ve çağdaş sanat eserlerinin yer alacağı Contemporary İstanbul 15 Kasım’a kadar gezilebildi

The Sofa Hotel fuarın başladığı günden bu yana sponsor olarak CI misafirlerini ağırladı ve sene içerisinde CI tarafından organize edilen sanat etkinliklerine ev sahipliği yaptı..

10. yılında Contemporary Istanbul’un co-sponsorluğunu ise Doğuş Otomotiv üstlendi. 3. Yılında Audi araçları CI misafirlerine özel hizmet araçları ile etkinliğe lojistik destek sağladı

Bu yılki bir diğer sergi Diageo iş birliği gerçekleşecek. Diageo alanında sanatçı Levent Özçelik ‘Scotchland Projesi’ ziyaretçilerin beğenisine sunuldu.

Uluslararası birçok sanatçının eserlerinin sergilendiği contemporaryden  sizler için seçtiklerimiz..

Limits Off; CI Açılış partisinin ve de Plugin’in sponsoru. Limits Off, Contemporary Istanbul Plugin alanı içerisinde özel bir lounge alanında gençlerle bir araya gelecektir.

Contemporary Istanbul’un, İstanbul’un çağdaş sanat alanına yenilik getiren yeni medya bölümü Plugin’de teknoloji sponsorluğu ise Arçelik.

Teknolojik ürünleri ile Plugin alanına destek veren Arçelik fuar alanında misafirlere TELVE ile kahve ikramı yapıldı.

Contemporary Istanbul için dünyanın farklı lokasyonlarından çağdaş sanat için bir araya gelen galeriler için de konaklama sponsorları arasında; Arts Hotel İstanbul, Avantgarde Collection, Gezi Hotel Bosphorus, Le Meridien Etiler, The Elysium Istanbul MGallery by Accor, Mercure Istanbul Taksim Otel, Pera Palace Hotel Jumeirah,  Point Hotel Barbaros ve Point Hotel Taksim yer aldı.

Şişli Belediyesi, D&R, Nude, Nurus, St. Regis Istanbul bu yılın destekçileri arasında öne çıktı.

Beşiktaş Belediyesi Ortak Projesi ile bu yıl bilim, sanat ve teknolojiye ilgi duyan 7-13 yaş arasındaki çocuklar ve gençler için tasarlanan birbirinden eğlenceli ve eğitici atölyeler düzenlendi. Plug-in 2015’in teması “X-CHANGE” ile bağlantılı olarak geliştirilen bu atölyelerde dijital kültürün genç jenerasyonun birlikte çalışma, etkileşim, kendi kendine yapma ve değiş-tokuş becerilerini geliştirmesi amaçlandı Ayrıca Beşiktaş Belediyesi bu yıl dış alan mecralarında CI’ın onuncu yılına özel görünürlükler sağlayarak, sanatın Beşiktaş’a yayılmasına önemli bir destek sağlamıştır.

TAV’ın havalimanlarında ayrıcalıklı bir seyahat deneyimi sunan markası TAV Passport Contemporary İstanbul’a destek oldu.

Tasarım ödülleri ile Türkiye’nin adını dünyada duyuran seçkin profesyonel mobilya üreticisi Nurus,  ContemporaryIstanbul’a sağladığı ürünlerle destekçi sponsorlar arasında yer aldı Uluslararası pek çok tasarım ödülünün sahibi Nurus’un Contemporary Istanbul boyunca ziyaretçilerin kullanımına sunacağı ürünler, tasarım ve sanat ilişkisinin en güzel örnekleri olarak etkinlik alanını tamamladı.Ferko da ortak sponsor olarak contemporary deydi.

Halkla ilişkiler sektörünün dinamik ve deneyimli ajansı Manifesto, Contemporary Istanbul’un 10. yaşında iletişim partneri olarak yerini alıyor. Sanat iletişimi alanındaki çalışmaları sayesinde Manifesto, Contemporary Istanbul’un ve çağdaş sanatın ulusal ve uluslararası çapta iletişim faaliyetlerini gerçekleştirdi

Sağlık sponsorluğunda Amerikan Hastanesi, basın sporları ise Akşam Gazetesi, Cumhuriyet Gazetesi, Vatan Gazetesi, Hürriyet Gazetesi, Star Gazetesi, Milliyet Gazetesi, BirGün Gazetesi, Daily Sabah, Habertürk Gazetesi, Sabah Gazetesi, Sözcü Gazetesi, Zaman Gazetesi ve Today’s Zaman yer aldı.

Televizyon sponsorları: 24 TV, 360, A Haber, Habertürk, FOX, NTV, Bloomberg HT ve National Geographic var. Best FM, Bloomberg HT, Radyo Eksen, Habertürk Radyo, NTV Radyo, Voyage FM ise radyo sponsorları arasında yerini alıyor. Dergi sponsorları olarak Alem, L’Officiel, Marie Claire Maison, Robb Report, Trendsetter ve Vogue Contemporary Istanbul’a destek veriyor.

Bu yılın online sponsor ise Artsy…

Sanatsever bir mimar olarak dileğim barışı ve sanatı dolu dolu  her daim hissedeceğimiz nice 10 yıllara hepberaber,

Sevgilerimle,

Y.mim Sevinç Ormancı

sevincormanci@superonline.com

www.archisections.com

 www.modaheryerde.com