Posts

TIPS FOR DESIGNING A STYLISH HOME!

ŞIK EV TASARLAMANIN ÖNEMLİ İPUÇLARI!

Tıpkı sanat gibi, iyi bir tasarım gördüğünüzde hemen anlarsınız.

Ev dekorunu olağanüstü yapan detaylar nelerdir?

İlham veren şık dekorasyon fikirlerini sizler için inceledik ve dekor kurallarından bağımsız olarak mekanı şık yapan ortak detayları seçtiğimiz mekanlarla mercek altına aldık!

Ev dekorasyonunda seçilen renklerin uyumu bir skala içinde kontrast olması birinci önemli ipucu!

Diğer ipuçları ise sıralamasıyla evin girişi, seçilen doğal kumaşlar, oturma odası dekoru, modern aydınlatma, halı ve kilimler, küçük ama önemli iç dekorasyon fikirleri!

1. Renk Düzenleme


Tek renkli alanlar kesinlikle zamansızdır, ancak ayarı kaçınca manastırı hissettirmeye başlayabilirler.

Bruce Glickman ve Wilson Henley’in bu oturma odası tasarımında kullanılan kontrast renkle zengin kırmızı masa ve lüks mor renkte sandalye gibi göze çarpan renklerle mekan nasılda dinamik nasılda mekana hayat veriyor!

2. Doğal Işık


Pencereden süzülen doğal ışıkla, Thom Filicia tarafından tasarlanan bu şaşırtıcı oturma odasında samimi oturma alanı ne kadar misafirperver ve mekanı nasılda daha geniş hissettiriyor.

3. Aydınlatma Katmanları


Bu oturma odası dekorunda, modern aydınlatma farklı katlarda, derinlik katıyor ve bu oturma alanının atmosferini kendinize özel kişiselleştirmenize izin veriyor.

4. Sanat Üzerine Vurgu


ster duygusal bir fotoğraf, ister paha biçilmez olsun, mükemmel bir ev dekorun iç tasarım projesinde görebileceğiniz şekilde bir sanat eserine yapılan vurgu ile mekanın şıklığına etkisi kaçınılmaz.

5. Şık Giriş Holü


Giriş holü, evin sesini ayarlar ve bu nedenle şık ve sıcak olmalıdır. Kelly Wearstler’ın şık girişinde, tasarım şemaları çizgili ve metalik aksanlarla işaretlenmiştir.

6. Çeşitli Dokular


Bu muhteşem oturma alanında, doku unsurları, döşemenin lüks yumuşaklığına karşı metal çerçevenin pürüzsüz parlaklığı gibi, her birinin zenginliğini vurgulayarak mükemmel bir şekilde mekanın şıklığına kucak açmış.

7. Bir Halı


Özellikle bir yatak odasına bir halı eklenmesi, iç dekorun çok keskin hissedilmesini önleyecek ve ilginç renk ve desenleri çekmek için mükemmel bir fırsat olacaktır.

8. Doğal Kumaşlar


Doğal kumaşlarla yapılan döşemeler rahat, konforlu bir atmosfer yaratır ve sadece malzemeler doğal olduğu için görünüşün sadece “rustik” olması gerektiği anlamına gelmez. Göründüğü üzere şıklığa da davetiye çıkarır!

INSPIRING HOMES OF FAMOUS FASHION DESIGNERS

ÜNLÜ MODA TASARIMCILARIN İLHAM VEREN EVLERİ

Dünyanın en çok aranan moda tasarımcılarının evlerini ziyaret ederek ilham almak isteyenler yazımız sizin için. Bu evlerin bazıları moda tasarımcıların bazı koleksiyonlarına benzer olsa da bazıların çizgileri sizi şaşırtabilir.

Örneğin Karl Lagerfeld, Fendi ve Chanel gibi ünlü modacıların koleksiyonlarına karşılaştırırsak evleri şaşırtıcı derecede minimal

Karl Lagerfeld

Tom Ford’un evi seksiliğini yansıtan tamamen kendisi tarafından tasarlanmış.

Tom Ford’un eski dört katlı Londra daki modern evinin tasarımının oluşturmasında en çok kullandığı malzemeler ise paslanmaz çelik.

Tom Ford

Coco Chanel’e ait olan Paris’te yer alan dairenin en belirgin özelliği klasik çizgilerin hakim olduğu kütüphane ağırlıklı salonda ağırlıklı olarak konyak rengi ve mermer malzeme kullanılmış.

Coco Chanel

İtalyada ki Pucci’e ait evinin içdekorasyonu Pucci nin koleksiyonundaki canlı renkleri ve desenlere benzerliği ile oldukça dikkat çekici.

Tasarımcının eşi Pierre Berge ile paylaştığı yatak odası.

Pucci

Yves Saint Laurent’in Morocco’daki ayna kaplı evinin koyu rengi ile tezat olan zengin renkleri oldukça dikkat çekici.

Pierre Berge

Yves Saint Laurent

Valentino’ya ait şato da modernleştirilmiş oryantal çizgileri ile evinin odalarındaki antika mobilyaların hakimiyeti oldukça dikkat çekici.

Valentino

New York Manhattan’daki Tory Burch’e ait evi Daniel Romuadez  tasarlamış.Tory Burch bu evini üç oğlu ile paylaşıyor.

Tory Burch

Diane Von Furstenberg’e ait bu “Ağaç evi”, parlak renkleri ve egzotik baskılarla onun tutkusunu yansıtıyor.

Diane Von Fustenberg

Diane Von Furstenberg e ait büyüleyici New York penthouse da yer alan tatlı dudak vintage kanepenin tasarımı Salvador Dali’ye ait.

Stefano Pilatine

Stefano Pilatine ait Paris’teki dairesinin parkesi ve evin ayrıntıları tarihi detayları vurguluyor. Ev Ermenegildo Zegna baş tasarımcısı mimar Bruno Caron ile 2013 yılında yenilenmiş.

Oscar de la Renta

Oscar de la renta’nın Connecticut’daki zarif evinin oturma alanı, kütüphane ve yatak odası olarak işleyen, Oscar de la Renta’nın evinin salonu antikalarla döşenmiş.

THE WOMEN FROM ‘A TO ZAHA’ WHO HAS CHANGED THE ARCHITECTURE

 A’DAN ZAHA’YA MİMARİYİ DEĞİŞTİREN KADINLAR
8 Mart Kadınlar Gününe özel ödül alan kadın mimarları mercek altına aldık. Kadın hakları ve Kadın mimarlar ilginizi çekiyorsa yazımız sizin için!
New York Times’a bu yıl nisan ayında konuşan Mimar Yen Ha, mesleğe karşı rahatsız bir gerçeği ortaya koydu: Kadınlar hala stüdyoda, inşaat alanında ve her iki taraf arasındaki her yerde saygı için günlük bir savaşla karşı karşıya olup iş yerinde ayrımcılıkla karşı karşıyalar.“Kesinlikle engellerle karşı karşıyayız. Her geçen gün “dedi Ha. “Hâlâ beyazlığın erkek egemen olduğu bir alan ve işyerinde veya geliştiricilerle büyük bir toplantıda bir kadının görülmesi yaygın değil. Her gün, birisine, aslında bir mimar olduğumu hatırlatmam gerekiyor. Ve bazen sadece bir mimar değil, aynı zamanda kadın mimar. ”Bu duygular diğer birçok kadın ile röportaj mimarlar arasında paylaşıldı. Times sadece bir kaç gün meslekte kadınlar için nihai bayrak taşıyıcısı olan Zaha Hadid’in beklenmedik ölümünden sonra gelen,   kendisi bile , iş yerinde ayrımcılığa karşı yapılan kampanyalara rağmen, mimaride toplumsal cinsiyet eşitliğinin olmadığını söylemişti.

Tam 50 yıl aradan sonra, bu iki fotoğraf A + Ödülleri tarafından tanınan iki önemli kadını tasvir ediyor: Las Vegas’taki Denise Scott Brown (solda); Jeanne Gang, Yılın A + Ödülleri Firmasını seçti (sağda).Geçen aylarda yapılan Architizer’ın A + Ödülleri Gala’sında, sadece Zaha’nın olağanüstü mirasından değil, aynı zamanda kadın mimarlara yönelik zorlu bir geleceği de hatırlatıldı.. Chicago ve New York merkezli firma Studio Gang’ın kurucusu Jeanne Gang, Amerika Birleşik Devletleri ve ötesinde yeni işler üreten yetenekli yeni nesil tasarımcıların ön planda olduğu listede yılın Firması ödülünü aldı.

Amale Andraos

Genel Çiftlik , Amale Andraos firması work tarafından Long Island City’nin MoMA PS1’i gerekçesiyle 2008’de kuruldu; Müze kurulumu ” PS1’deki kullanımından sonra geri dönüşümlü, ucuz ve sürdürülebilir malzemelerden yapılmış canlı bir yapı ” olarak nitelendirildi; aracılığıyla görüntüleri MoMA PS1 ve Mimar aracılığıyla görüntüler
Amale Andraos
Son yirmi yılda Amale Andraos kendisini bir mimar, eğitimci ve kentsel kuramcı olarak tanımladı. Mimarlık, Planlama ve Koruma Columbia Üniversitesi Graduate School dekanı, Andraos ayrıca bir kurucu ortağı olan Andraos ve Wood a adanmış bir firma “,kentsel, kırsal ve doğanın kesiştiği mimarisi ile ” şehirler, çiftlikler ve doğa arasındaki ilişkiyi yeniden tanımlamaya çalışıyor.

Alison Brooks

The Smile ,  Alison Brooks Architects tarafından 2016 Londra Tasarım Festivalinde Amerikan Sertağaç İhracat Konseyi (AHEC) ile birlikte geçici bir kurulum; Bu minimalist pavyonda, çapraz lamine ahşabın yapısal potansiyelini sergilediŞekle ve orana bir heykeltıraş yaklaşımıyla yaklaşan  Londra merkezli bir mimar olan Alison Brooks İngiltere’nin en orijinal mimarlarından biridir. 2013’te Yılın AJ Kadın Mimar Ödülü’nü aldı. Hakimler den biri Paul Monaghan, “heykel, mimari ve detay karışımının onu İngiliz mimarisinde böylesine güçlü bir güç haline getirdiğini” ifade etti.

Tatiana Bilbao

Tatiana Bilbao zarif, geometrik konut tasarımı ile bilinmektedir, Mexico City merkezli mimarın kalıcı mimari için yaratıcı tasarımları için sürdürülebilir, uygun fiyatlı konut çözümleri denebilir. Bilbao, 2015 yılında Architizer ile yaptığı röportajda 8000 dolara kadar bir araya getirilebilen son derece özelleştirilebilir modüler ev dizisi oluşturma planını görüştü. Bilbao, ” Bizim fikrimiz, bu ev için pek çok olasılığın olduğunu, hacim ekleyebileceğini ve evi büyümeye, değiştirmeye ve genişletmeye devam edebildiğini göstermekti” dedi.

Lina Bo Bardi

Lina Bo Bardi (1914 – 1992), materyallerin etkili bir şekilde kullanılması ve tasarımın toplumsal olanaklarının ömür boyu keşfedilmesi ile tanınan, İtalyan doğumlu, Brezilyalı bir mimardı. Kendine has bir duyarlılığı, 1982 yılındaki SESC Pompeia’daki ifade tarzı tam pencereler yerine havai yollar ve asimetrik porselenler içeren dönüştürülmüş bir fabrikada bulundu. Bu kış Sao Paulo’ya bir gezi planlamak için yeterli sebebi olanlar için  bu fabrika dan bu güne kadar hoşlanmayan yok.

Denise Scott Brown

Venturi, Scott Brown ve Associates firmasının kurucusu, yenilikçi mimarı  Robert Venturi’nin çığır açan teorisyeni ve eşi – Denise Scott Brown, gerçek bir Amerikan simgesi. 2015’te Scott Brown ve kocası, Architizer’ın A + Yaşam Boyu Başarı Ödülünün ikili alıcılarıydı Bu çiftin seçim nedeni, “Postmodernizm” olarak bildiğimizden, diğer yaratıcı ekiplerden çok daha fazla şey yaptığı için Scott Brown, Architizer’dan  aldığı ödülle birlikte verilen bir röportajda “hiçbir kusursuz fikir anlayışı yok” dedi  “İşbirliği mimarinin gerçeğidir.”

Beatriz Colomina

Gizlilik ve Tanıtım ,Beatriz Colomina’nın en tanınmış kritik eserlerinden biri ve Cinsellik ve Mekan , Colomina tarafından düzenlenen mimarlık yazılarının antolojisi; aracılığıyla görüntüleri
Beatriz Colomina dünyanın önde gelen mimarlık tarihçileri arasında yer alan Colomina’nın araştırması, mimarlık ve medya arasındaki ilişkiye odaklanıyor. Mimariyi diğer disiplinlerle ilişkilendirmeye olan ilgisi, Princeton Üniversitesi Mimarlık Okulu için dönüştürücü nitelikte ve okulun “Medya ve Modernite” lisansüstü programını kurdu. “Modern mimarlık” bir zamanlar “yalnızca medyayla olan ilgisiyle modernleşir” yazdı. Yaptığı iş, mimarinin modernite ile ilgili geniş kapsamlı sorularla ilgilenmek isteyen herkes için okunması zorunlu bıraktı.

Sharon Davis 

Mimarlık, finans alanında uzun yıllar çalıştıktan sonra vites değiştiren Sharon Davis için ikinci bir kariyer.  Davis, kendisi için bir isim vermeye vakit harcamıyordu. İlk büyük projesi olan Ruanda’da çokça alkışlanan Kadın Fırsat Merkezi idi. Architizer muhabiri Emily Nonko’nun açıkladığı gibi  bu proje ” Ruanda kadınları için güvenli bir toplanma yerinin olmamasından daha fazlasını ele almak zorundaydı – ayrıca ekonomik fırsat ve sağlam bir sosyal altyapı oluşturmak zorunda kaldı”
Davis’in geliştirdiği program şık ve fonksiyonel: bir çiftçinin pazarı, bahçeleri, konuk konutları ve topluluk alanını içeren bir kampüste hepsi dairesel bir şekilde düzenlendi. Elbette, Davis tarafından web sitesinde özetlenen, şirketin “toplulukların geleceğini değiştiren olağandışı binalar tasarlama” amacını savunan dönüşümsel vizyonunu sürdürüyor.

Odile Decq


Odile Decq, hayal gücüyle tasarlayan, konuşan bir mimar. Paris’teki ünlü Opera Garnier’deki “Phantom Restaurant”, çarpışan zamansallık larla ilgili bir çalışma olup, opera binası nın tonozlu güzel sanatlar tavanına meydan okuyan kırmızı ve beyaz biyomorfik formlarla tasarlanmış. Bununla birlikte, iyi bir opera fanının bildiği gibi, çatışma uyumlu hale getirilebilir. “Phantom Restaurant” da, eski ve yeni stiller, her birinin dramını artıran bir çeşit dansa katılırlar. Gerçekten de, cesurluk Decq’ın tüm çalışma organının köşe taşıdır ve zerafetin sınırlama tarafından tanımlandığı fikrine keskin bir tavır takınır.

Liz Diller 

Ünlü firma DILLER SCOFIDIO + RENFRO’nun kurucu ortağı Liz Diller, 70’lerin sonlarından beri sanatın ve tasarımın keskin çizgilerde kavramsal projeler ile Blur Binasını tasarladı. İsviçre EXPO 2002 sırasında bir medya pavyon olarak yaşama katıldı..

” İlk yıllarımda kendime kritik bir duruş ve mimarlık konusuna meydan okumak ve diğer kültürel disiplinlerle nasıl etkileşim kurabileceğini düşünmek için bir fırsat verdim” diye belirtti. “Hemen binalar yaparak başlayamadım.”

Jane Drew

Jane Drew (1911 – 1996), sadece yüzyılın ortalarında İngiltere’de önemli bir yer tutan tanınmış bir kadın mimar olmakla kalmayıp, Modernizm in açık sözlü savunucusu olarak dalgalanan İngiliz mimar oldu. Sosyal ve uluslararası çıkarları olan bir mimar olan Drew, olağanüstü kariyeri, yerli İngiltere’sinin yanı sıra Batı Afrika, Hindistan ve İran’da da büyük projelere imza attı. Onun ifadesinde, “mutfaklardan yukarıya doğru her şeyi” tasarladı ve her zaman formu ve işlevi birleştirmeye yönelik bir gözle.

Ray Eames

Ray Eames kocası Charles Eames (1907 – 1978) ile birlikte Ray Eames (1912 – 1988) Amerikalı nesiller için modernist havayı tanımladı. Ikonik kalıplı-kontrplak yanı sıra Eames şezlong, ikili oluşturmak için bilinen Eames House, tamamen endüstriyel inşaat amaçlı prefabrik çelik parçalar dışında Los Angeles. Çiftlerin evleri ve stüdyosu olarak on yıllarca hizmet verecek olan bina, verimlilik ve kalite hakkında uzun zamandır devam eden fikirleri gündeme getirerek tamamlandı.

Jeanne Gang

MacArthur üyesi ve Chicago’daki Studio Gang’ın kurucusu olan Gang, Amerika’nın en önde gelen mimarlarından biridir. 82 katlı gökdelen Aqua ,simgesel kuleleri ile tanınan bir metropol olan Windy City’de. Chicago’ya damgasını vuracak kadar başka bir mimar kadar vizyon sahibi olmasına rağmen, Gang’ın yaratıcılık felsefesi tevazu ve açık görüşlülüğü vurgular. “İyi fikirler her yerden geliyor,” dedi bir keresinde

Petra Gipp

İsveç soğuk bir yer, ülkenin edebiyatına ve mimarisine yansıyan bir gerçektir. Petra Gipp’in temiz çizgileri ve ham yüzeyler için yaptığı tercih, kesinlikle bu geleneğin bir parçası. Çalışmaları bize doğru, ne zaman yapıldığını, soğukluğun nasıl rahatlatıldığını gösteriyor.

Eileen Gray

Hem kişisel hayatında hem de kariyerinde öncü olan Eileen Gray (1878 – 1976), şimdiye kadar İrlanda’dan çıkacak en önemli tasarımcılardan biridir. Mobilya tasarımları ile tanınan Gray, aynı zamanda Fransa’nın güneyinde kendisi için tasarlanmış bir evde yıllarca yaşayan bir mimardı. “Oluşturmak için”  önce “önce her şeyi sorgulamalısın” dedi.

Momoyo Kaijima

Atelier Bow-Wow’un kurucu ortağı olan Momoyo Kaijima, bir tasarımcı olduğu kadarıyla bir teorisyen olan bir avuç seçkin mimar arasındadır. Firmasının duyarlılığı hakkında daha fazla bilgi edinmek isteyen okuyucular, Amazon’un belirttiği gibi “mimarların unutmak isteyecekleri mimari” üzerine odaklanan Kaijima’nın yerli şehri için hazırladığı rehber Made in Tokyo’yı kontrol etmelidir.Bu ve diğer projelerde, Kaijima ve Atelier Bow-Wow’daki ekibinin geri kalan kısmı, alanların günlük yaşamın siperlerinde nasıl kullanıldığını anlamaya çalıştıklarını belirtmekten çekinmiyorlar. “Bilgi olmadan tutku kaçak bir attır.”

Marion Mahony Griffin

Marion Mahony Griffin (1871 – 1961), dünyadaki ilk lisanslı kadın mimarlardan biri. Mahkeme okulunun kurucu üyelerinden Mahony Griffin daha sonra evleneceği Frank Lloyd Wright ve Walter Burley Griffin ile birlikte çalıştı. Burley Griffin ile birlikte, Avustralya’nın başkenti Canberra şehrinin planını, prairie okul tasarım ilkelerine göre yaptı.

Jane Jacobs

Bir kütüphane kentsel planlamayla ilgili yalnızca bir kitap içeriyorsa, bu kitap muhtemelen Jane Jacobs’un 1961’de yayınlanan Büyük Amerikan Kentleri Ölümü ve Hayatı adlı klasiğiydi. Jacobs “kentsel yenilenme” eğilimine direndi ve kendiliğinden gelişmesine izin verilen mahallelerin işlevselliğini kutladı. “Kentler herkes için bir şeyler sağlama yeteneğine, yalnızca herkes tarafından yaratılmış oldukları için”  Bayan Jacobs 2006’da vefat etti .

Sharon Johnston

Sharon Johnston, mimari blogları okumak başlıca zevklerinden biri, kendisini fantastik, dünyevi evlerde yaşıyor hayal ediyor. Sharon Johnston ve firması Johnston Marklee ,mimarlıkla fantazi arasındaki bu ilişkinin farkındalar. California’daki Vault House gibi yapılar yaratıyorlar: eğlenceli, şık ve günümüzden çok geleceğe ait görünen binalar.

Maya Lin

Bir mimar, heykeltraş ve arazi sanatçısı olan Maya Lin’in kariyeri çeşitli alanlarda başarı ile damgalandı. Ancak en iyi ihtimalle öğrenci iken tasarladığı bir proje ile tanınıyor: Washington, DC’deki Vietnam Gaziler Anıtı Çatışmada kaybolan tüm Amerikan askerlerinin adlarını gösteren bir duvarla çevrili iki dönümlük bir arsa, bu anıt kabul edildi Ancak minimalizm nedeniyle tartışmalıydı.
Bugün, yaygın olarak bir başyapıt, ulus için derin ve kalıcı bir iz bırakan bir çatışmanın göze hoş görünmeyen, “Savaşa modern bir yaklaşımın tanımı,” ve “bireysel hayatların kaybolduğunun kabulü.” dedi

Neri Oxman

Bazı mimarlar şu an konuşmaya çalışıyor; Diğerleri gözlerini geleceğe sabit tutar. Neri Oxman bu ikinci tiptir. İsrail-Amerikalı bir mimar, tasarımcı ve akademisyen Oxman, biyoloji ve bilgisayar bilimlerinden, mimarlık alanındaki bulguları uygulamaktan duyduğu ilgiyle tanınmaktadır. Bu alan, önümüzdeki yıllarda köklü bir değişim gösterecektir. “Yakın gelecekte, binalarımızı ve evlerimizi 3B olarak basacağız” dedi bir keresinde.

Lilly Reich

Lilly Reich (1885 – 1947), Mies van der Rohe ile olan işbirliği yapmış en iyi bilinen bir Alman modernist tasarımcıydı. Birçok kişi zerafetin ve sofistike bir sembol kalmış bir mobilya parçası olan Barselona tasarımında tam ortak yaratıcı değil, sadece bir ortak çalışmacı olduğunu bilmiyor.

Kazuyo Sejima

Kazuyo Sejima SANAA basit geometrik elemanlar ile ttasarlayan bir mimar. New York’taki Yeni Müze için tasarımı için şema çok az olsa da – yığılmış küp serisi – ofset düzenlemeleri, Bowery’nin en çarpıcı binalarından biri olmasını sağlar.

Annabelle Selldorf

Annabelle Selldorf ile hepsi ayrıntıda . New Yorker için eski mimarlık eleştirmeni Paul Goldberger, stilini “… mükemmel oranlara sahip, nazik bir hassasiyet modernizmi” olarak nitelendirdi. Selldorf, pratikliğini şöyle anlatıyor: “Bir çeşit mantık arıyorum Uzaya hareket etmenize ve onu güzel ve rasyonel olarak algılamanıza olanak tanıyan. “

Norma Merrick Sklarek

Norma Merrick Sklarek (1926 – 2012), ilk büyük Afrikalı-Amerikalı kadın mimar, gerçek bir öncü oldu. Los Angeles Uluslararası Havaalanı’ndaki (LAX) Terminal Binası ve Pasifik Tasarım Merkezi de dahil olmak üzere en tanınmış projeleri, kendine has bir çizgi ve renk hissi ile  ortaya koyuyor. Sklarek, bir zamanlar mesleğe girerken karşılaştığı zorlukları şöyle anlatıyor: ” Okulların kotaları vardı ve kadınlara karşı bir kota ve  siyahlara karşı kota vardı. Mimaride, hiçbir rol modelim yoktu. Bugün gelen diğerleri için bir rol modeli olmaktan mutluluk duyuyorum. “

Allison Williams

Yıllar boyu devam eden kariyeri boyunca Allison Williams, San Francisco’daki Perkins + Will ve AECOM da dahil olmak üzere dünyanın önde gelen bazı şirketlerinde, şu anda Tasarım Direktörü olarak görev yapıp birçok büyük projede çalıştı .Pittsburgh’daki Afrikalı Amerikan Kültürü için August Wilson Merkezi de dahil olmak üzere en tanınmış binaları, sitenin potansiyelini en üst düzeye çıkarmak konusundaki kararlılığını göstermektedir. Örneğin, August Wilson Centre, sıkı bir sokak köşesinde yer almasına rağmen geniş, açık ve aydınlıktır.

Zaha Hadid

Zaha Hadid bu yılın başlarında beklenmeyen vefatı ile herkesi yasa boğsada o sonsuza kadar yaşıyacak ,dünyanın en iyi bilinen ve en çok sevilen mimarlarından biri olacağı kesin. Cesur çizgileri ve heykel efsanesi ile yaptığı eserler, herkesi mimarlık fanı haline getirecek kadar güçlü. Hadid’in benzersiz vizyonu, dijital ve görsel teknolojileri tüm potansiyellerine iterek, yalnızca dönüştürücü olarak tanımlanabilen binalar yaratmasını sağladı. “Mimarlık öğreteceğimi sanmıyorum,” dedi bir keresinde. “Sadece insanlara ilham verebilirim”

 

THE MOST CRUICIAL TREND OF INDOORS: GOLD AND METALLIC REFLECTIONS

 2016 yılının kışına doğru stillerde yükselen trendin en can alıcı noktası pırıltı!

2016-2017 yılının yükselen trendinde altın ve metaliğin yanı sıra, metalik parlak canlı kırmızılar, yeşiller, yine kontrast olan mavi tonları, gül kurusu pembe, gri ve devetüyü rengin cömertçe kullanıldığı sofistike bir renk paleti göze çarpıyor. İç mekanlarda altın ve metalik malzemelerin doğru kullanımı inanılmaz bir armoni yaratıyor. Özellikle mekanlarda tercih edilen altın ve metalik yansımaların beyazla, kremle uyumu oldukça şık ve çarpıcı.

Yükselen trend ister minimal ister maksimal stiller olmasına karşın hayal gücünüzü kullanarak bu sayılan özellikleri kullanarak hiçbir sınır tanımadan hoş eklektizmi olan sıcak pırıltılı ambianslar yaratabilirsiniz. Kışın yükselen trendi 30’lu 40’lı hatta 50’li,  60’lı, 70li yılların yanı sıra özellikle metalik 80’li yılları yansıtan hem modern  hem klasizmi vurgulayan bir yaşam tarzını yansıtıyor. İç mekanlarımızın yanı sıra kıyafetlerimiz de modada trend olan evlerinizde de metalik yansımalar istiyorsanız sizin için seçtiğimiz örneklere bakmanızı öneririz!

Kıyafet seçimlerinde simli pırıltı isteyenler! Kış 2017 Modacı Yves Saint Laurent, Gucci, Dolce Gabbana koleksiyonlarına da bir göz atmanız yeterli!

Sadece iç mimari de değil mimaride de  cephelere son yıllarda damgasını vuran metalik yansımalar son derece yenilikçi çizgilerin yanı sıra düz ve kesin çizgilere karşın, kıvrımlı ve yenilikçi formlarda dikkat çekiyor! Formlarını doğadan alan ve tek forma bağlı kalmayıp sanal olduğu kadar gerçek, çizgili ve çiçek desenin cömertçe kullanıldığı bir pırıltılı renk paleti kullanılıyor! Uzun lafın kısası  mekana zenginlik veren lüks yaşamı yansıtan tasarımlar da trend alarm; Altın metalik yansımaların olduğu metalik deri kumaşların yanı sıra altın ve pirinç kaplama aydınlatmalar! Trend alarm bizden  mekanlarınıza pırıltı kazandırmak sizden!

 

DRIVE YOUR HOUSE TO NEAR SEASIDE!

YAZIN EVİNİZİ DENİZ KENARINA GETİRİN!

 

Eğer yazın deniz kenarlarına işinizden ötürü sık gidemiyorsanız, deniz kenarında bir eviniz ya da stüdyo daireniz yoksa sizde denizi çok seviyorsanız… Evinizin tasarımını ona göre yapabilirsiniz. Öncelikle bilmeliyiz ki deniz kenarı ev tasarımlarının alt yapısı çoğunlukla beyazdır. Sebebi ise beyazın, denizin ve doğanın ortasında yaşam alanınızla uyum ve ahenk daha kolay sağlamasıdır. Şehir dışında olmanıza rağmen deniz kenarında değilseniz bile bu kural geçerlidir. Şehir içindeyseniz ve evinizin içinde kendinizi deniz kenarında hissetmek istiyorsanız, tabii ki deniz kenarında olmanın keyfi hiç bir şeye değişilmez ancak bu atmosferle mekanınızın enerjisini değiştirebilir enerjinizi yükseltebilirsiniz.

1.) Öncelikle kullanacağınız doğadan objeler, deniz kenarı duvar kağıtları için alt fonda beyazı seçmelisiniz Mekanınıza aydınlık vermek açısından işe ilk karanlık odalarınızdan başlıyabilirsiniz.

deniz 2

2.) Aksesuarlarınızı deniz ile ilgili objelerden seçin, huzur dolu deniz atmosferinin tadını ve keyfini mekanınıza yansıtın!. Deniz renklerinden esinlenerek mobilyalarınızı, kilimlerinizi, halılarınızı, kırlent ve minderlerinizi ona göre seçebilirsiniz. Küçük dokunuşlarla ve farklılıklarla kendi tasarımlarınızı yapabilirsiniz.  Mobilyalarınızı klasik veya modern seçebilirsiniz, ona uygun ya da zıt açık renklerde rahat minderler kullanabilirsiniz.

3) Sadece mekanlarınızın duvarları değil kapılarınızı da deniz resimli duvar kağıtları ile kaplıyabilirsiniz.

deniz 3

Duvarlarda deniz tablolarının yanı sıra duvar kağıtlarını rahatlıkla kullanabilirsiniz, Seçeceğiniz stile uygun mobilyalarınızla, deniz kabukları, dekoratif objeler ve ayna ile tasarımı tamamlamış olursunuz. Denizden ilham alınarak hazırlayacağınız oturma odalarınızda, banyolarınızda, mutfaklarınızda, balkonlarınızda sıcak olduğu kadar serin tonları seçerek ruh halinizi dinlendirebilirsiniz. Özellikle mekanınızın ana konsepti, akvaryum, beyaz, mavi, turkuaz, ahşap, cam, mercan, deniz yıldızı ve küçük tekne ya da deniz resimleri olmalıdır.

deniz 1

Yazlık evlerde rahatlık ve ferahlık ön plandadır. Kışlık evler kadar yoğun ve dolu değildir. Burada sadelik ve rahatlık ön planda olmalıdır. Odanızın büyüklüğüne ve küçüklüğüne, stiline göre mobilya seçimini yapın, köşeli koltuklar her zaman daha az yer kaplar, kanepelerinizi evinizin veya odanızın büyüklüğüne göre alabilirsiniz. Yastıklarınızı mavi beyaz marin tarzda satın alarak alarak koltuklarınıza ve odanıza deniz kenarı atmosferini katarak mekanınız ister şehir dışında olsun ancak deniz kenarında değilse bile deniz kenarı atmosferini yakalayabilirsiniz. Herkese gönlünce güzel sevgi dolu bir yaz dileği ile…

FEEL THE SEA BREEZE IN YOUR PLACES

DENİZDEN GELEN ESİNTİLERİ

 

Yaz geldi! Yazın en büyük tutkusu olan denizden gelen Mavi – Beyaz esintiler bırakın mekanlarınıza da girsin! İç mimari ve mimari tasarımda mavi ve beyaz ikilisi klasik olup en çok tercih edilen renk paletlerinden biridir. Her yıl modadır, zamansızdır bu ikili sadeliği, şıklığı ile her daim tercih edilir. Beyaz – Mavi Çin porselenlerinin yanı sıra kuzey ülkelerinden olduğu kadar Selçuklu çinilerin doğadan beyaz- mavi desenleriyle her daim ilgi çekmiştir. Avrupa da popülerliğini kazanan tema, 18. yüzyılda Fransa’da yaygın olarak kullanılmış olsa da Kuzey Avrupa ülkelerinde hatta Akdeniz stili olarak da o günden bugüne dünyanın pek çok köşesinde mavi – beyaz iç mimari farklı örneklerine rastlamak mümkündür.

Bize denizi hissettiren Mavi – Beyaz’ın yansıttığı güçlü kontrast sayesinde mekanlara derinlik ve enerji katmak için çok fazla obje kullanmaya gerek kalmaz. Kendi başına güçlü bir aksesuardır. Zaten Mavi – Beyaz renk paletinin sade ve çarpıcı olabilmesi de bu sayede gerçekleşir. Az süslemeye rağmen göz alıcı bir mekânsal tasarımlar ortaya çıkar.Akdeniz stili denmesinin sebebine gelecek olursak mavi gökyüzünün, okyanusun rengidir. Sonsuzluğu, derinliği çağrıştırır. Mekana ferahlık verir. Beyazla bir araya geldiğinde bu temanın evi tazelediğini hissedersiniz  Bu temanın yazlık evlerde, bahçelerde veya kır evlerinde daha çok kullanılması biraz da bu çağrışımlarla ilgilidir. Su kenarına ve hayatın daha yavaş, daha sakin ilerlediği mekanlara bu renkler çok yakışır. Çok güzel uyum sağlar.

Mavi ve beyaz birbirine çok yakıştığı için, Mavi – Beyaz bir salon iç mimarisinde beyaz parke zemin özellikle tercih edilir. Tercih edilen lacivert bir duvar ise beyaz perde ve beyaz bir koltuk takımıyla dengelemek salonun karanlık ve ağır bir havaya bürünmesini engeller. Mavi – Beyaz ikilisini soğuk buluyorsanız, kırmızı gibi sıcaklık veren renkler de mekana katmanız mümkün.

Geleneksel bir Kuzey Avrupa tarzı olan modern ya da romantizmi barındıran mekanlar için beyaz ve uçuk mavi ikilisini değerlendirebilirsiniz. Sizin için hazırladığımız tablodaki renk paleti ve seçilen Mavi – Beyaz desenler sade, şık olmanın yanı sıra sıcak bir Akdeniz stili içinde oldukça uygun.Tercih ettiğiniz stil ne olursa olsun ona yazın tutkusu denizin rengi olan mavi tonunu mekanlarınız için mutlaka bulacağınızı düşünüyoruz.

 

THE MOST REMARKABLE OPENING DOORS TO THE INNOVATION IN DESIGN

TASARIMDA  YENİLİKLERE AÇILAN EN DİKKAT ÇEKEN KAPILAR!

Bu yazımızın konusu geçmişten günümüze gelen, olmazsa olmazlardan kapılarımız. Son yıllarda gerek model olarak gerek malzeme olarak tasarlanan kapılardan özellikle cam kanatlı olanlar ofislerde kullanılsa da loft tarzı evlerde de sıkça görülüyor. Büyük boyut da olan kapılar, maliyetli olmasından ve mekanlarımızın tavan yüksekliklerinin düşük olmasından ötürü tercih edilmese de son yıllarda kapıların boyutlarında da gözüken büyümeler oldukça dikkat çekici.

Sadece cam kanat değil lake ahşabın sıcaklığının yanı sıra şıklığın, modernizm ile buluşması da oldukça yalın ve hoş. Siyah ve beyaz lake özellikle tercih edilen malzemelerden olsa da kırmızı lake de son yıllarda çok görülmeye başlandı. Klasik çizgilerden ve malzemelerden hoşlananlardansanız sizin için de seçenekler mevcut. Metalin ahşapla ve camla dansı son yılların tercih edilen malzemeleri olduğu için bu yazımızın başrol oyuncuları. Her zevke uygun cam seçenekleri ile bu yazımızda sizler için seçtiğimiz bazı kapılar yenilikçi malzemeleri ile dikkat çeken Prosel Metal firmasından.

Sadece kilit sistemiyle değil mekanik sistemdeki yenilikler ve kayan sistemle açılan bu kapılar son yılların en çok dikkat çeken sistemlerinden. Tüm cephe cam kanat olsa da mekanik sistemle kayan kapılar açıldığında cephede hiç kapı görmüyorsunuz. Sadece iç kapılar değil, dış kapı tasarımları da evin genel karakterini yansıtır. Eve gelen ziyaretçileri ilk karşılayan dış kapılardır.  Bu kapılar bizlere evin genel tasarımı tarzı hakkında bilgiler verebilir. Ayrıca dış kapı tasarımları evin dış görünümü üzerinde de çok etkin rol oynar. Genel olarak söyleyebiliriz ki, dış kapısı modern tarzda dizayn edilmiş bir evin iç odaları da genellikle moderndir…

Mesela kalıpları kırıp kırmızı lake bir dış kapı ile evinize gelen misafirlere sıcak bir “hoş geldin” diyebilirsiniz. Ayrıca güzel renk bir dış kapı evinize her geldiğinizde sizi de iyi hissettirecek ve günün yorgunluğunu unutturacaktır. Bu yazıda dış kapı tasarımı ve örneği dışında iç kapı örneklerini de bulacaksınız. Sadece evinizden bahçeye açılan değil, iç odalarınız ve ofisleriniz için de seçtiğimiz örneklerden esinlenebilir ve yenilikçi fikirler edinebilirsiniz.

 

CROWN WITH THE NATURIST ACCESSORY ROSES YOUR HOME&GARDEN!

BAHÇENİZİ &EVİNİZİ  EN DOĞAL AKSESUAR GÜLLERLE TAÇLANDIRIN!

Bu yazımızda sizin için, doğanın en güzel çiçeklerinden biri olan gül’ü mercek altına aldık. Özellikle doğanın gücünü hissettiren gül bahçelerinden, evinize taşıdığınız cıvıl cıvıl rengarenk yansımalarını sizler için derledik.Hepimizin de bildiği gibi güller, doğadan mekanlarımıza aldığımız, yaşamımızda vazgeçemediğimiz, iç mekanlarımızı kişiselleştirmenin ve doğayı en güçlü hissetmenin en romantik yolu…2016 yılının doğaya geri dönüş modasının yoğun olarak yaşandığı bir yıl olduğundan daha öncede bahsetmiştik. Özellikle pembeyi, lilayı, yeşili, maviyi toprak renkleri ve bunun yanında doğadaki tüm canlı renkleri, çiçeklerde form almış desenleri bu yıl tasarımda her yerde görmeye devam edeceğiz.

Çiçeklerden gülü kullandığımız alanları nasıl kullandığımıza kısaca değinirsek; Bu yerlerden ilk başlamamız gereken alanlar bahçeler. Bahçelerde ise özellikle kapı ve pencelerinizi, oturacağınız özel köşelerinizi , yürüyeceğiniz yolları güllerle taçlandırmanız ilk önerimiz.

Sadece bahçede değil evinizin birçok alanında güllerin yanı sıra desenlerini de kullanabilirsiniz. Özellikle gül desenleri koltukların döşemelerinde, perdelerde, yastıklarda, yatak örtülerinde rahatlıkla kullanabilirsiniz.Güller, evinizde romantizmi yansıtmak için ışıltılı küçük aksesuarlarda olduğu kadar, yastıkların kumaşlarında da desen olarak kullanılabiliyor. Gül deseni çok güzel, doğal dokularının yanı sıra sofistike teknikler ile üretilmiş olarak da kumaş ve duvar kaplamalarında tercih ediliyor. Çünkü mekanlarımızın duvarlarını ışık ile yansıttığınız zaman bütün dokular ortaya çıkmakta ve desenin yanı sıra ışıltılı estetik bir görünüm elde edilmektedir. Bu özellikle mekana hoş, romantik bir ambians katmaktadır.

Kumaşların ve duvar kağıtlarının  renginin, deseninin doğru seçilmesi mekana katmak istediğimiz ambians açısından çok önemlidir. Sizin için seçtiğimiz güller, bahçelerde, doğadan evinizin perdeleri, döşemelik kumaşları için seçtiğimiz kumaşlar ise Designers Guild Hometeks’den..O odanın hangi amaca hizmet ettiği, odanın aldığı ışık hacmi, odanın büyüklüğü, bunların seçilmesinde en büyük etkenlerdir. Doğru seçimler harmoni, uyum içinde ortamlar yaratır. İçinde yaşayan insanlara huzur verir. Yaşam alanlarıyla doğa arasındaki sınırları ortadan kaldıran tasarımlar, desenler yazın yüksek enerjisini iç mekanlarda olduğu kadar dış mekanda da hissetmek isteyenler ve özellikle romantik atmosfer yaratmak isteyenler için ideal. Yukarıda yapmış olduğumuz önerilerin yanısıra vazonuzdan eksik etmeyeceğiniz güllerle de mekanızının romantizmini rahatlıkla güçlendirebilirsiniz…

 

INNOVATION OF 2016 INTHE LIVING ROOM

2016 YILI OTURMA ODASINDA YENİLİKLER

Baharın yaklaştığı şu günlerde evlerinde olmasa bile oturma odalarında yenilik yapmak isteyenler yazımız sizler için. 2016 oturma odasının trendlerini bulmaya yardımcı olmak için çok özel bir araştırma yaptık! Hadi hep beraber mükemmel ve modaya uygun en iyi dekorasyon trendleri olan oturma odasının iç tasarım özellikleri nasıl olur beraber inceleyelim..2016 Yılı Oturma Odalarında YeniliklerOturma odasını tasarlayacaklar, hayallerinizle, planlarınızı önünüze alın. 2016 yılında oturma odasında farklı malzeme ve renk eğilimlerinin ne olduğunu öğrenmeye hazır olun!

Öncelikle oturma odalarınızda temiz çevre ve aşırı doğal ışık kullanımı projenizde kesinlikle olması gereken detayların başında. Açık renkle tasarlanan zarif projelerdeki ayrıntılarla ve özel mobilya seçimlerinizle 2016 yılında kolaylıkla yaratıcı olabilirsiniz. Seçimlerinizde metalik malzeme, altın bir avize, şık sanat değeri yüksek bir tablo ile lüks bir ambiyans yaratmak elinizde.

Malzemelerin, mobilyaların ve ayrıntıların yanı sıra renkler de oturma odasına canlılık veren olmazsa olmazlardan. Bu yılın ‘in’ renklerinden mavi ve pembe renklerini ister klasik , ister modern tarzlarda kontrast oluşturarak rahatlıkla kullanabilirsiniz. Bu yıl pembe ve mavinin yanı sıra kombinasyonlarda gri ve yeşil tonlarını birlikte kullanmanın yanı sıra mekanda dengeyi sağlayan siyah ve beyaz’ı da birlikte kullanıyoruz. Bu sene pastel tonları da rahatlıkla kullanabiliriz. Sebebine gelince pastel tonlar insanı rahatlatan renklerdir. Oturma odanızda doğadan gelen toprak tonlarını kullanarak yumuşak ve rahatlatıcı bir dekorasyon hazırlayabilirsiniz.

Gül kurusu, kahve tonları ve gökyüzünden gelen mavi tonları da oturma odanızda sakinleştirici etkisini gösterecektir.Yer döşemesinde, perde ve duvarlarınızda kullanacağınız pastel tonları odanıza ışık katacak ve daha aydınlık bir oturma odası dekorasyonu için size yardımcı olacaktır.Odanızın ışığı da çok önemlidir. Özellikle doğal ışık kaynaklarından mümkün olduğunca faydalanmaya çalışın. Bunun yanı sıra mum ışığı, abajurlar ve yumuşak ışık veren aydınlatmalar da pastel tonlarda hazırlanmış oturma odanıza ayrı bir sakinlik ve dinginlik katacaktır.Pembe,gri,lila ve mavi bu yıl tercih edilen renkler arasında

Oturma odasında lila ve mor renkleri krem tonları ve toprak rengiyle tamamlayabilirsiniz.Koyu zemin üzerinde açık renk bir halıyla yeşil veya mor koltuklarınıza hoş bir zemin hazırlayabilirsiniz.

Altın ışıltılı aksesuarlarla mor renkli dekorasyonunuza zenginlik katabilirsiniz.Morun tonlarını krem tonlarıyla daha kolay birleştirebileceğiniz gibi, lila, yeşil renklerini de gri tonlarıyla daha şık bir şekilde bir araya getirebilirsiniz.

2016 yılı oturma odasına dramatik bir görünüm vermek için de fırsat getiriyor. Nasıl mı? Özellikle bu atmosfere uyumlu seçilen mobilyaların birlikte kullanıldığı cesur renklerle yılın en iyi ya  da hiçbir trende bağlı kalmadan kural tanımaz projelerini yaratmak elinizde.

 

 

 

 

THE RESTAURANTS WHO CARRY SIGNATURE BANKSY FROM ALL AROUND THE WORLD

TÜM DÜNYADAN BANKSY İMZASI TAŞIYAN RESTORANLAR..

Tüm dünyada sizler için seçtiğimiz restoranların en önemli özelliği Banksy seviyor olması. Bir diğer özellikleri de göz ve damak için bir ziyafet vermiş olmaları. Banksy, sanatseverlerin de bildiği üzere 10 yıldır başta ingiltere olmak üzere farklı ülkelerde yaptığı çarpıcı duvar resimleriyle ünlenen bir sanatçı. Gerçek kimliği bilinmemektedir, Banksy eserlerinde kullandığı imzasıdır.

Gerilla artist’ olarak anılan sanatçı çalışmalarında savaş karşıtı, çevreci, hayvan haklarını savunan ve tüketim çılgınlığını eleştiren mesajlar veriyor. Banksy istediğinin iyi resimler yapmak olduğunu ve kimliğini açıklamayacağını ifade ediyor. Banksy Birleşik Krallık’taki eserlerinin yanı sıra Filistin’de yaptığı siyasî eserlerle de tanınıyor. Banksy aynı zamanda Amerika Birleşik Devletlerinin ünlü televizyon dizisi ‘The Simpsons’ adlı çizgi dizide içinde kapitalizm eleştirisi içeren bir giriş hazırlamıştır.Dünyanın her yerinden tasarlanan yeni restoranlarında göze çarpan en sıcak şey mekanda uygulanan cesur sokak sanatının uygulandığı New York dan Bogota ya, Hong Kongdan, Miami’ye graffiti duvar resimleriyle tasarlanan yemek bölümleri de sanat eserleri ile göz doyuruyor.Bu restoranların en heyecan verici tarafları sanatın sokaklardan restoranlara taşınıyor olması.  Şef Chris Santos restoranın iç mimarisi için AD dergisine itirafı özetle şöyle. “Ortağım Rick Wolf TAO grup restoranlarından ilk sokak sanatını mutfağı ile eşleştirmeyi önermesiyle bu fikre hemen aşık olduk. Bu fikir projesiyle tüm dünyada sokaklardan restoranlara Banksy’i taşıdık.” Vandal Restoranda Manhattan’ın aşağı Doğu Yakası’nda Hush, Shepard Fairey ve Apex gibi ünlü sanatçıların yedi orijinal duvar resimleri bulunuyor.Burada, yaratıcı sokak sanatı ilhamı ile pişirmenin eşleştirilmiş olması restoranların en önemli özelliği…

Bibo, Hong Kong

Lüks Fransız yemekleriyle hizmet veren, dünyanın en iyi sokak yıldız ve çağdaş sanatı Banksy’i görebileceğiniz bir restoran.

Vandal, New York

New York-ilham şarkı sözlerinin duvarlara yansıdığı sokak sanatı Banksy’ nin bir diğer uygulandığı restoran.

W Lounge, Bogota, Colombia

Bogota W hotelin salonunda uyarlanan Pablo Escobar’ın entellektüel graffiti sanatı da oldukça etkileyici.

Fotoğraf: Todd Eberle/altın efsane heykel Damien Hirst tarafından

Pao Paul Qui Dome, Miami

Faena Hotel Miami Plajı’nın Pao Paul Qui kubbe restoranında bulunuyor. Tek boynuzlu at heykeli olağanüstü, gizemli ve ulaşılamaz…Bir başka deyişle ‘özlem’ sembolü.

W lounge Verbier /Arola Restaurant, Verbier, İsviçre

Swiss Hotel Lounge ve Restoran ‘İsviçre efsaneleri’ sokak fotoğrafçılığı serisi Hollandalı fotoğrafçı Marcel van der Vlugt ile huzurlarınızda.

ALTER, Miami

Son zamanlarda 2016 James Beard Ödülleri’nde ‘En iyi yeni restoran’ yarı finalisti olarak aday olan bu sıcak noktada ünlü graffiti sanatı bölgesinin kalbi. Neon ışıkları— Miami Plajı’nın Art Deco köklerine bir saygı ile aydınlatıyor.Ayrıca iç, dış duvarlar duvar Art Basel sırasında yılda bir yerel sanatçıların resimleri ile süsleniyor.

AikoPops, Denver

Taco Tu Madre, Los Angeles